Je nutné malbu pečlivě naplánovat, než začnete, nebo byste ji měli nechat vyvíjet se za pochodu? Plánování malby vám může pomoci, protože přesně víte, co budete dělat, ale také může bránit spontánnosti. Nechat obraz vyvíjet se během práce je velmi osvobozující a umožňuje vám být spontánní, ale také vás ponechává otevřené možnosti, že obraz nikam nepůjde a vy skončíte s nepořádkem.
V konečném důsledku to, do jaké míry naplánujete malbu, závisí na vaší osobnosti, někteří lidé to považují za zásadní a jiní za překážku. Ale bez ohledu na to, jak podrobně plánujete (nebo ne), existuje několik rozhodnutí, která musíte udělat, než začnete malovat.
Rozhodněte se pro předmět
Rozhodování o předmětu je logickým prvním krokem, protože ovlivňuje formát podložky, typ použité podpěry a techniku, kterou použijete k vytvoření malby. Pokud máte jen matnou představu o tom, co dělat s přitažlivým tématem, jako je nádherná krajina, skicování nebo malé studie spíše než plná malba vám umožní zjistit, zda kompozice a výběr prvků funguje dobře bez ztráty času, resp materiálů. Potěšující studie pak může být použita jako základ nebo reference pro celoplošný obraz.
Pokud ale zjistíte, že při studiu ztuhnete, když začnete malovat ve velkém měřítku, protože se soustředíte na jeho replikaci, nikoli na to Aby vám dostatečně připomínala původní scénu, zvažte provádění pouze rychlých náčrtů, abyste zjistili, zda kompozice funguje, a pořizování referenčních fotografií pro práci zezadu vaše studio.
Rozhodněte se pro Formát
Poté, co jste se rozhodli pro téma, musíte se rozhodnout, jaký je nejlepší formát pro podporu, zda by měl být na šířku, na výšku nebo třeba čtverec. Jaký tvar plátna bude nejlépe vyhovovat tématu? Například velmi dlouhé a tenké plátno dodává krajině pocit dramatičnosti, zejména té doširoka otevřeného prostoru.
Rozhodněte se pro Velikost
Velikost podpory by měla být také vědomým rozhodnutím. Obraz by neměl mít konkrétní velikost jednoduše proto, že to tak je velikost listu papíru, který máte. Pokud si koupíte natřená a napnutá plátna, mějte po ruce několik v různých velikostech, abyste si mohli vybrat. Přemýšlejte o tom, jak by předmět vypadal, kdyby byl namalován malý nebo možná velmi velký. Chystáte se pracovat v životní velikosti nebo v oversize? Například portréty, které jsou příliš velké, jsou velmi dramatické.
Rozhodněte se pro médium a techniku
Pokud používáte jen jeden střední pak se nemusíte rozhodovat, který z nich je podle vás pro tento konkrétní předmět nejlepší. Ale co technika, kterou budete používat? Pokud například používáte akrylové barvy, budete je používat silně nebo tence, jako vodové barvy, použijete zpomalovače pro zpomalení doby schnutí? Pokud používáte vodové barvy, použijete maskovací kapalina aby oblasti zůstaly bílé?
Rozhodněte o typu podpory
Chystáte se malovat na plátno, sololit nebo papír? Bude to plátno s jemnou vazbou, jako je plátno, nebo hrubá vazba, která bude prosvítat? Bude to hladký papír lisovaný za tepla nebo hrubší akvarelový papír? Toto je rozhodnutí, které neovlivňuje pouze strukturu výsledného díla, ale také způsob, jakým pracujete, například plátno snese těžkou pastu při opakovaném přepracování. Nebo technika, kterou chcete použít, určí nejlepší podporu.
Pokud používáte oleje, akrylynebo kvaš, budete používat a přízemní? Jakou barvu má mít? Co takhle použít doplňkovou barvu k hlavní barvě na obrázku? Pokud používáte pastely, jakou barvu papíru použijete? A položíte počáteční vrstvu doplňkových barev?
Rozhodněte o barvách
Budete barvy používat realisticky nebo ne? Chystáte se použít jakékoli barvy, které máte, nebo vybrat několik, abyste vytvořili paletu právě pro tento obraz? Práce s omezeným rozsahem barev může přispět k pocitu jednoty v obraze a skvělému pocitu identity nebo jednoty mezi obrazy.
