Top 10 anti-krigsfilm gennem tiden

click fraud protection

Nogle krigsfilm er åbenlyst pro-krig. Du kan praktisk talt høre nationalsangen mod lyden af ​​brugte granathylstre, der falder til jorden, mens de affyres fra et 0,50 kaliber maskingevær. Andre forsøger simpelthen at være historiske artefakter og genfortælle et aspekt af vores globale eller nationale historie uden at komme med en mening - sådan var det bare. Endnu andre krigsfilm er stærkt anti-krig, selvom disse individuelle film selv nogle gange kan misfortolkes som pro-krig. Den måde, hvorpå de spreder deres anti-krigsbudskab, er meget forskellig - nogle bruger åbenlys satire, andre viser grafisk vold i det ekstreme. Efter at have gennemsøgt arkiverne af hundredvis af eksisterende krigsfilm, har jeg udviklet, hvad jeg mener er de ti mest antikrigsfilm, der nogensinde er lavet.

Fuld metaljakke (1987)

Fuld-metal-jakke-1987-Wallpapers.jpg

Denne Stanley Kubrick-film betragtes bredt som en filmisk klassiker og er en af ​​de mest populære Vietnamkrigsfilm. (Mærkeligt nok er denne brændende antikrigsfilm en favorit blandt veteraner

!) Det har også en af ​​de mest populære og berømte, Grundlæggende træningsscener i filmhistorie. Selvom filmen ofte forveksles som en pro-krigsfilm, er filmen faktisk en virulent anti-krig, der fokuserer på den dehumaniseringsproces, som tropper gennemgår for at deltage i drabet. (Den første halvdel af filmen fokuserer på en sindssyg Basic Training Camp, hvor marinesoldaterne skal lære at blive mordere; og en af ​​dem lærer at gøre det for tidligt i kasernen.) Anden halvdel af filmen følger en kampfotojournalist, der ivrig efter at være i kamp, ​​så han kan få sit bekræftede drab, og når han endelig gør det - ja, det er filmens gribende Slutning. Det er en film fyldt med budskaber om menneskets og krigens natur.

Dr. Strangelove (1964)

Dr.-Strangelove-eller-hvordan-jeg-lærte-at-holde op med-at-bekymre-og-elske-bomben-1964-Wallpapers.jpg

Denne film, også af Stanley Kubrick, fokuserer på vanviddet i den kolde krigs atompolitik med "gensidigt sikret ødelæggelse," og skaber en historie, hvor en ulykke sætter denne gensidigt sikre ødelæggelse ind i bevægelse. Filmen er latterlig sjov, men gennem hele latteren skriger filmen næsten til det samfund, der ser den, "Er du skør?! Er du virkelig så skør, at du kommer til at leve i en verden, hvor atomkrig kan ødelægge os alle?!" Svaret er selvfølgelig ja, ja det vil vi.

Platoon (1986)

Platoon1.png
Platon.

Oliver Stones staude Vietnam film demonstrerer amerikanske tropper, der deltager i krigsforbrydelser, gør stoffer og dræber hinanden. (Denne film er baseret på Stones egne oplevelser i Vietnam som infanterist.) Filmens primære budskab er, at uskyld kan ikke overleve i krigsførelse, da filmens idealistiske hovedperson erfarer, at han skal gå på kompromis med sine værdier for at overleve krig. Og da det bliver nødvendigt at gå på kompromis med sine værdier, betyder det derfor, at krig uundgåeligt er en umoralsk virksomhed.

Født den 4. juli (1989)

født.jpg
Født den 4. juli.

Oliver Stone igen, denne gang får seeren til at følge Ron Kovic's karakters transformation fra naiv patriot, der ønsker at kæmpe for sit land i Vietnam, til virulent anti-krigsaktivist. Filmen arbejder hårdt på at rive tanken om blind patriotisme ned og erstatte den med en virkelighed, hvor døden er altid til stede, krig er kaotisk, og hvor uskyldige sidder fast i krydsilden.

Tråde (1984)

atombombe-eksplosion2.jpg
Tråde.

Denne BBC-film fra 1984 fortæller historien om flere britiske familier før, under og efter en all out atomudveksling mellem USA og Sovjetunionen. Filmen går ud på at skræmme folk og gør et fantastisk stykke arbejde. Filmen ønsker, at seerne skal være bange for at gå i seng om natten, deres sind er så overvældet af den allestedsnærværende frygt for nuklear udveksling. Og selv tyve nogle år senere virkede det. Jeg så den for nylig, og jeg kunne ikke sove bagefter. Filmen er en af ​​de mest foruroligende, jeg nogensinde har set, og fungerer som en advarsel om farerne ved at leve i en verden med nuklear ødelæggelse. Så hvad er det helt præcist, der opstår i filmen? Kun ødelæggelsen og langsomme død af hver karakter, og den endelige decimering af planeten, således at den globale befolkning reduceres tilbage til den, den var under den mørke middelalder.

Dagen efter (1983)

atombombe-eksplosion2.jpg

er USAs egen nukleare gyserhistorie. Synes godt om.

, den fortæller historien om flere familier, hvis liv bliver forbundet, da en atombørs ødelægger den lille by Amerika. Familier dør og falder fra hinanden, regeringen svigter, kaos hersker, og civilisationen bryder sammen og kollapser. Det er bare din typiske, muntre romantiske komedie.

, den fortæller historien om flere familier, hvis liv bliver forbundet, da en atombørs ødelægger den lille by Amerika. Familier dør og falder fra hinanden, regeringen svigter, kaos hersker, og civilisationen bryder sammen og kollapser. Det er bare din typiske, muntre romantiske komedie.

Helt stille på vestfronten

5544_1.jpg
Helt stille på vestfronten.

Synes godt om Platon, følger denne film fra første verdenskrig en ung idealistisk dreng, der melder sig til militæret pga ære og patriotisme og idealisme, blot for at finde ud af, at alt dette var løgne fortalt for at få unge mænd til hverve sig. I stedet er det, han finder, lidelse, død og utallig elendighed. Desuden er dødsfaldene fuldstændig meningsløse - med bølge efter bølge af soldater, der simpelthen klatrer op i skyttegravene, rykker frem og bliver mejet ned, den ene efter den anden. Filmen omplacerer forestillingerne om tapperhed på slagmarken med selvmordsvanvidets virkelighed. I slutningen af ​​filmen rækker hovedpersonen ud for at røre ved en sommerfugl, der er landet i skyttegravene - en eneste ting af skønhed i et ellers mudret, blod og snavs dækket miljø - og så snart han gør det, bliver han skudt og dræbt af en snigskyttes kugle. Antikrigsbudskabet kunne ikke være højere: Patriotisme kan meget vel få dig dræbt.

Denne film fra første verdenskrig følger en ung idealistisk dreng, der melder sig til militæret pga ære og patriotisme og idealisme, blot for at finde ud af, at alt dette var løgne fortalt for at få unge mænd til hverve sig. I stedet er det, han finder, lidelse, død og utallig elendighed. Desuden er dødsfaldene fuldstændig meningsløse - med bølge efter bølge af soldater, der simpelthen klatrer op i skyttegravene, rykker frem og bliver mejet ned, den ene efter den anden. Filmen omplacerer forestillingerne om tapperhed på slagmarken med selvmordsvanvidets virkelighed. I slutningen af ​​filmen rækker hovedpersonen ud for at røre ved en sommerfugl, der er landet i skyttegravene - en eneste ting af skønhed i et ellers mudret, blod- og snavs dækket miljø - og så snart han gør det, bliver han skudt og dræbt af en snigskyttes kugle. Antikrigsbudskabet kunne ikke være højere: Patriotisme kan meget vel få dig dræbt.

Gallipoli

270695-120421-rev-gallipoli-sn42gl-1xospxb.jpg
Gallipoli.

Igen, ligesom Helt stille på vestfronten, i Gallipoli, har vi igen at gøre med skyttegravskrig fra første verdenskrig. Inden de melder sig ind, forestiller de to unge hovedpersoner, at de udviser modige handlinger i kamp. Men virkeligheden er skyttegravene, de forfærdelige skyttegrave, og så forlade skyttegravene, og så blive skudt ned og så dræbt.

Herlighedens veje

Paths-of-Glory-1957-Wallpapers.jpg
Herlighedens veje.

1. Verdenskrig skyttegrave igen. Denne gang nægter en kommandør dog at beordre sine mænd til at kravle op i skyttegravene til hvad der svarer til sikker død og for at gøre det bliver han og hans mænd anklaget for forræderi og stillet for retten for deres liv. Det er en mærkelig sammenstilling - den ultimative catch-22 - som soldat kan du race ud af skyttegraven og blive mejet ned af fjendtlige maskingeværer, eller du kan nægte ordren live og blive truet på livet for at nægte at dø i skyttegrave. Dette er en film, som perfekt fanger vanviddet i infanteristens dilemma.

Apokalypse nu

Apocalypse-Now-1979-Wallpapers.jpg
Apokalypse nu.

Apocalypse Now er min yndlingsfilm gennem tidens krig. Historien involverer en CIA-agent, der sendes ned ad en Vietnam-flod for at finde og myrde en slyngel grøn baret-oberst, der har forvandlet sig til en konge blandt landsbyboere dybt inde i junglen. Da Martin Sheens karakter til sidst møder oberst Kurtz (Marlon Brando), finder han en mand så beskadiget af den krigsførelse og mord, han har begået som en grøn baret, at han er væk effektivt helt vildt. Hans berømte linje er, "The Horror! The Horror!" Rejsen til oberst Kurtz er også en rig på allegorier og metaforer - fra den psykopatiske surfende oberst, der rider på bølger, mens hans soldater ødelægger en landsby, til en Fransk plantagefamilie, der bor med tjenere, der ikke er opmærksomme på krigen om dem - filmen er en transcendental betragtning om krigens natur, og dens domme om krig er brutal.

Chi-Lites sange, historie og biografi

Hjørnestenene i Chicago doo-wop scenen, stewards af den frodige "Uptown Soul" fra 60'erne, 70'er crossover-kunstnere og også en selvstændig enhed, der var politisk og socialt bevidste, lykkedes det Chi-Lites at legemliggøre næsten hele R&B-hi...

Læs mere

Herb Alpert and the Tijuana Brass (historie og biografi)

Dannet: 1965 (Los Angeles, Californien) Stilarter: Voksen moderne, instrumental, 60'er pop, Jazz-pop, Blød rockR&BPåstande om berømmelse:Sammen med sit band, Tijuana Brass, definerede Alpert den voksne moderne poplyd fra 1960'erneSom medstifte...

Læs mere

Bedste Oldies-kunstnere fra 50'erne, 60'erne og 70'erne

Rangering i toppen gamle kunstnere af alle tider er ikke nogen nem opgave, fordi der var så mange store sangere i 50'erne, 60'erne og 70'erne – fra Elvis og Barbra til nogle få rockere, der siden er blevet slået til ridder af dronningen. En måde ...

Læs mere