Wenn Sie einmal mit dem Malen beginnen und sich die Farben genau ansehen, stellen Sie schnell fest, dass es nicht funktioniert, einfach nach einer Tube schwarzer Farbe zu greifen, wenn Sie einen Schatten setzen müssen. Das Ergebnis ist nicht subtil genug, um einen realistischen Schatten einzufangen. Der Impressionist Renoir wird mit den Worten zitiert „Kein Schatten ist schwarz. Es hat immer eine Farbe. Die Natur kennt nur Farben … Weiß und Schwarz sind keine Farben.“ Wenn also Schwarz aus ihren Paletten verbannt werden sollte, was verwendeten die Impressionisten dann für Schatten?
Die wahren Farben der Schatten
Ausgehend von der damals relativ neuen Theorie der Komplementärfarben war die logische Farbe Violett, die Komplementärfarbe von Gelb, der Farbe des Sonnenlichts. Monet sagte: „Farbe verdankt ihre Helligkeit eher der Kraft des Kontrasts als ihren inhärenten Qualitäten … Grundfarben am hellsten aussehen, wenn sie mit ihren Komplementären kontrastiert werden.“ Die Impressionisten schufen Violett, indem sie Kobaltblau oder Ultramarin mit Rot lasierten oder neue Kobalt- und Manganviolettpigmente verwendeten, die den Künstlern zur Verfügung standen.
Monet malte seine stimmungsvollen Innenräume des Bahnhofs Saint-Lazare, wo die Dampfzüge und das Glasdach dramatische Glanzlichter und Schatten ohne Erdpigmente erzeugten. Er schuf seine erstaunlich reiche Palette an Braun- und Grautönen, indem er neue synthetische Ölfarben kombinierte (Farben, die wir heute für gewährt) wie Kobaltblau, Himmelblau, synthetisches Ultramarin, Smaragdgrün, Viridian, Chromgelb, Zinnoberrot und Purpur See. Er verwendete auch einen Hauch von Bleiweiß und ein wenig Elfenbeinschwarz. Kein Schatten galt als farblos, und die tiefsten Schatten sind grün und violett getönt.
Ogden Rood, der Autor eines Buches über Farbtheorie, das die Impressionisten stark beeinflusste, soll ihre Gemälde verabscheut haben und sagte: „Wenn das alles ist, was ich für die Kunst getan habe, wünschte ich, ich hätte dieses Buch nie geschrieben!“ Nun, ich bin sicher froh, dass er es getan hat.
Versuchen, Farbe zu beobachten
Monet beschrieb seine Versuche, die Farben in der Natur zu beobachten und einzufangen, so: „Ich jage dem kleinsten Farbsplitter hinterher. Es ist meine eigene Schuld, ich möchte das Ungreifbare begreifen. Es ist schrecklich, wie das Licht ausgeht und Farbe mitnimmt. Farbe, jede Farbe, dauert eine Sekunde, manchmal drei oder vier Minuten am Stück. Was zu tun ist, was in drei oder vier Minuten zu malen. Sie sind weg, du musst aufhören. Ach, wie leide ich, wie die Malerei mich leiden lässt! Es quält mich.“
Monet sagte auch: „Durch Beobachtung und Reflexion findet man einen Weg. Also müssen wir unaufhörlich graben und graben.“ „Wenn du malen gehst, versuche zu vergessen, welche Gegenstände du vor dir hast, einen Baum, ein Haus, ein Feld oder was auch immer. Denken Sie nur, hier ist ein kleines blaues Quadrat, hier ein längliches Rosa, hier ein gelber Streifen, und malen Sie es aus so wie es für Sie aussieht, die genaue Farbe und Form, bis Sie einen eigenen naiven Eindruck von der Szene davor erhalten Sie." Macht er es nicht einfach?!
