Funkmusik entstand aus Blues und Soul und zeichnet sich durch synkopierte Rhythmen und melodischen Groove aus, die den Bassisten in den Vordergrund rückten. Bootsy Collins wurde berühmt, weil er den Bass für "The Godfather of Soul" lieferte. James Brown, und der legendäre Larry Graham hielt "den Boden" für Sly & The Family Stone. Graham revolutionierte den Bass und erfand die perkussive "Slap-Bass-Technik", die von vielen Musikern übernommen wurde und zu einem Standardelement von. wurde Funk.
James Brown
„Der am härtesten arbeitende Mann im Showbusiness“ James Brown, trieb die Welt der Funkmusik mit zahlreichen Klassikern an, darunter 1971 und 1972 "Make It Funky (Part 1, 2, 3 und 4)". Sein 1965er Hit "Papa's Got a Brand New Bag" gilt weithin als einer der ersten Funksongs. Browns illustre Karriere erstreckte sich über sechs Jahrzehnte. Er nahm 71 Studioalben, 14 Livealben und unglaubliche 144 Singles auf. "Mr. Dynamite" hatte 16 Nummer-eins-R&B-Hits und definierte das Genre der Funkmusik. Er war ein schillernder Performer und gewiefter Geschäftsmann, der zu den einflussreichsten Künstlern des 20. und 21. Jahrhunderts zählte. Zu seinen zahlreichen Auszeichnungen gehört die Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame und die Songwriter's Hall of Fame, die Kennedy Center Honors, Grammy und BET Lifetime Achievement Awards und ein Stern auf dem Hollywood Walk of Ruhm.
George Clinton und Parlament-Funkadelic
George Clintons Spitzname "Dr. Funkenstein" symbolisiert seinen verherrlichten Status unter den Königen des Funk. Als Anführer von zwei der größten Funkbands aller Zeiten, Parliament und Funkadelic, war er der General von "Uncle Jam's". Army." Clinton hielt es mit seinen Songtiteln immer funky, wie beispielsweise "Tear The Roof Off The Sucker (Give Up The Funk)" des Parlaments. und P. Funk (Wills To Get Funked Up)", beide 1976. Funkadelic machte seinem Namen mit dem Klassiker "One Nation Under A Groove" 1978 und "(Not Just Knee Deep" 1979) alle Ehre. Clinton hat den Funk mit seinem Solo-Hit von 1982, der die Nummer eins der Hitparade erreichte, auf eine andere Ebene gehoben Plakat R&B-Chart "Atomic Dog".
Clinton begann seine Karriere in der Rock & Roll Hall of Fame im Jahr 1955 und tritt nach mehr als 60 Jahren in der Musik weiterhin auf.
Sly & der Familienstein
1967 in San Francisco von Sylvester Stewart gegründet, Sly & der Familienstein war eine der einflussreichsten Bands der 1960er und 70er Jahre. Die Gruppe gehörte zu den Anführern der "Psychedelic Soul"-Bewegung und kombinierte R&B und Rock zu ihrem eigenen einzigartigen Sound. Mit innovativem Bassisten Larry Graham, der ein sehr erfolgreicher Solokünstler wurde, wurde die Band 1993 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
Rick James
„Der König des Punk-Funks“ Rick JamesEr war der größte Funkstar der 70er und 80er Jahre mit Monsterhits wie „You and I“, „Cold Blooded“ und „Give It to Me Baby“. Er komponierte und produzierte Hits für die Mary Jane Girls, Die Versuchungen, Eddie Murphy und Smokey Robinson. James startete die Karriere von Teena Marie, und wurde in ihrem klassischen Duett "Fire and Desire" vorgestellt. Er machte auch dem Namen seines Klassikers "Super ." alle Ehre Freak", die zwei Jahre im Folsom-Gefängnis verbüßt, nachdem sie wegen Körperverletzung und Folter zweier Frauen in Los. verurteilt wurde Angeles.
Bootsy Collins
David Livingston/Getty Images
William "Bootsy" Collins ist einer der größten Bassisten aller Zeiten und legt den Groove für zahlreiche Klassiker, die von James Brown, Parliament und Funkadelic aufgenommen wurden. Er erreichte auch die Spitze des Plakat R&B-Charts 1978 mit seinem Solo-Hit "Bootzilla".
Prinz
Prinz studierte die Funklegenden James Brown und Sly & The Family Stone genau und führte das Erbe des Funks fort, indem er Slys Bassisten Larry Graham in seine eigene Band einbezog. Princes "Housequake" von 1987 Unterschreiben Sie die Times CD zeigt, dass er weiß, wie man funky wird.
Miniatur
Ethan Miller/WET/Getty Images
Cameo verkörperte den Funk in den 1980er Jahren und nahm acht Gold- und ein Platinalben auf. 1987 erreichte die Band Platz eins der Plakat R&B-Single-Charts mit zwei aufeinanderfolgenden Funk-Klassikern, "Word Up!" und "Süßigkeiten".
Die Ohio-Spieler
Die Ohio Players dominierten Mitte der 1970er Jahre mit vier aufeinander folgenden Nummer-Eins-Alben auf der Plakat R&B-Chart (einschließlich drei Platin) Hauteng (1974), Feuer (1974), Schatz(1975), und Widerspruch (1976). Die Band nahm auch fünf Chart-Top-Singles auf, darunter "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975), "Love Rollercoaster" (1975).
Kool & die Gang
James Kriegsmann/Getty Images
Kool & The Gang begann 1964 als Jazz-Instrumentalband und entwickelte sich schließlich zu einer glatten R&B-Gruppe. In den 1970er Jahren waren sie jedoch die "Funky"-Gang, wie Songtitel wie "Funky Man", "Funky Granny" und "Funky Stuff" zeigen. Ihre Klassiker "Jungle Boogie" von 1973 und "Hollywood Swinging" von 1974 würden definitiv beim ersten Wahlgang in jede Funk Hall von. gewählt werden Ruhm. Kool & The Gang haben auch den Funk eingeführt Saturday Night Fever, gewann einen Grammy für das Album des Jahres für seinen Beitrag zu "Open Sesame" zum Soundtrack des Films.
Roger Troutman und Zapp
Roger Troutman war ein Funk-Genie und leitete in den 1980er Jahren die Gruppe Zapp mit seinen Brüdern Larry, Lester und Terry. Er war Vorreiter bei der Verwendung des Vocoders, auch bekannt als Talkbox, ein Gerät, das mit einer Tastatur verbunden ist, um Gesangseffekte zu erzeugen. Zapp veröffentlichte 1980 den Klassiker "More Bounce to the Ounce" und 1986 "Computer Love" mit Charlie Wilson. Troutman war auch auf dem legendären Hip-Hop-Hit von 1995 zu sehen.Kalifornien Liebe" aufgenommen von Tupac Shakur und Dr. Dre.
Bearbeitet von Ken Simmons am 6. Februar 2015.
