Μια γραμμή ορίζοντα είναι απαραίτητη στην τέχνη γιατί σας επιτρέπει να ελέγχετε το ύψος του ματιού του θεατή καθώς κοιτάζει την εικόνα. Χρησιμοποιείται συχνότερα σε υπαίθρια τοπία, έλεγχος γραμμών ορίζοντα προοπτική και να σας δώσει ένα σημείο αναφοράς για να ελέγξετε τα θέματα στα σχέδια, τους πίνακές σας και άλλες μορφές τέχνης.
Η γραμμή του ορίζοντα δεν υποβιβάζεται ούτε σε υπαίθριες σκηνές. Για εσωτερικά θέματα, συνήθως χρησιμοποιείται ο όρος «επίπεδο ματιών» και εξυπηρετεί τον ίδιο σκοπό να δίνει στον καλλιτέχνη τον έλεγχο του πού εστιάζει ο θεατής.
Κατανόηση της Σημασίας των Γραμμών του Ορίζοντα
Η γραμμή του ορίζοντα σε α σχέδιο προοπτικής είναι μια οριζόντια γραμμή που σχεδιάζεται κατά μήκος της εικόνας. Μπορεί να είναι μια προσωρινή γραμμή μολυβιού ή να μεταμορφωθεί σε μια μόνιμη γραμμή όπου ο ουρανός και η γη συναντώνται.
Είναι πάντα στο ύψος των ματιών - η τοποθέτησή του καθορίζει από πού φαίνεται να κοιτάμε, είτε από ψηλό μέρος είτε από κοντά στο έδαφος. Ο πραγματικός ορίζοντας μπορεί να μην είναι ορατός, αλλά πρέπει να σχεδιάσετε έναν «εικονικό» ορίζοντα για να δημιουργήσετε μια εικόνα με την κατάλληλη προοπτική.
Σχεδόν κάθε έργο τέχνης - ζωγραφική, σχέδιο, φωτογραφία κ.λπ. - έχει μια γραμμή ορίζοντα και εξυπηρετεί μερικές πολύ σημαντικές λειτουργίες.
- Επιτρέπει στον καλλιτέχνη να αναπαραστήσει με ακρίβεια αναλογίες του θέματός του για να δημιουργήσει μια πιο ρεαλιστική σκηνή.
- Διευκολύνει τη διατήρηση σωστών προοπτικών για κάθε αντικείμενο σε μια σκηνή, έτσι ώστε τα μάτια του θεατή να μην αποσπώνται από ένα στοιχείο που φαίνεται «εκτός» ή παράταιρο.
- Καθιερώνει σημεία αναφοράς και σας επιτρέπει να επιστήσετε την προσοχή του θεατή σε συγκεκριμένα εστιακά σημεία εντός της σκηνής.
- Δίνει στον θεατή την αίσθηση του πού μπορούν να τοποθετηθούν σε σχέση με τη σκηνή. Για παράδειγμα, πάνω, κάτω ή ακόμα και με το θέμα.
Για να σας δώσουμε μια καλύτερη αίσθηση των γραμμών του ορίζοντα στην τέχνη, ας δούμε δύο πολύ συνηθισμένα παραδείγματα.
Η γραμμή του ορίζοντα σε ένα τοπίο
Εάν στέκεστε στο ανοιχτό λιβάδι, είναι εύκολο να αναγνωρίσετε τον ορίζοντα. Είναι, πολύ απλά, εκεί που συναντιούνται ο ουρανός και η γη. Ωστόσο, αν σκύψετε, αυτή η γραμμή του ορίζοντα αυξάνεται. Εάν επρόκειτο να ανεβείτε μια σκάλα, αυτή η γραμμή του ορίζοντα μετακινείται προς τα κάτω στη σκηνή.
Η γραμμή του ορίζοντα έχει να κάνει με την αλλαγή της προοπτικής και το κάνετε με εικονική έννοια όταν σχεδιάζετε για να προσθέσετε ενδιαφέρον. Οι άνθρωποι έχουν συνηθίσει να βλέπουν τον κόσμο από όρθια θέση, επομένως ένα έργο που σχεδιάζεται με χαμηλότερη ή υψηλότερη γραμμή ορίζοντα μπορεί να τους δώσει μια διαφορετική άποψη.
Σκεφτείτε αυτό κάθε φορά που ξεκινάτε ένα έργο τέχνης και τοποθετείτε τη γραμμή του ορίζοντά σας: ποια θα είναι η πιο ενδιαφέρουσα άποψη για το θέμα σας.
Η ματιά σε ένα τοπίο που δεν είναι επίπεδο μπορεί να είναι λίγο πιο μπερδεμένο όταν συζητάμε τις γραμμές του ορίζοντα. Μια ορεινή σκηνή, για παράδειγμα, μπορεί να φαίνεται να έχει μια γραμμή ορίζοντα όπου οι βραχώδεις σχηματισμοί αγγίζουν τον ουρανό, αλλά αυτή είναι στην πραγματικότητα ο «ορίζων».
Οι γραμμές του ορίζοντα είναι πάντα ευθείες στο οριζόντιο άνοιγμα μιας σκηνής και όχι στους οδοντωτούς βράχους του παραδείγματος του βουνού μας. Η γραμμή του ορίζοντά σας, σε αυτήν την περίπτωση, είναι πιθανό να είναι εκείνο το μέρος της σκηνής όπου η βάση του βουνού συναντά το προσκήνιο. Αυτό μπορεί να είναι η λίμνη μπροστά στο βουνό ή το επίπεδο, χορταριασμένο χωράφι στο οποίο στέκεστε ενώ σχεδιάζετε.
Το επίπεδο των ματιών μιας νεκρής φύσης
Όταν κινούμαστε μέσα, μιλάμε για γραμμές στο ύψος των ματιών παρά για γραμμές ορίζοντα και ένα σχέδιο νεκρής φύσης είναι ένα τέλειο παράδειγμα.
Οραματιστείτε τον τυπικό πίνακα νεκρής φύσης μιας σύνθεσης λουλουδιών σε ένα τραπέζι. Ως καλλιτέχνης, μπορείτε να το δείτε κατευθείαν σαν να κάθεστε στο τραπέζι και να το ζωγραφίσετε ως τέτοιο.
Και πάλι, ίσως θέλετε να αλλάξετε το προοπτική και δείτε το βάζο από χαμηλότερη γωνία σαν τα μάτια σας να είναι στο ίδιο επίπεδο με το ίδιο το τραπέζι. Τι γίνεται με τα λουλούδια; Θα φαίνονται μεγαλύτερα και πιο σημαντικά από το προηγούμενο επίπεδο των ματιών. Αυτό συμβαίνει γιατί η προοπτική αλλάζει επίσης την κλίμακα των αντικειμένων σε σχέση με το άλλο, οπότε το τραπέζι οδηγεί στο βάζο που οδηγεί στα όμορφα λουλούδια.
Εάν στη συνέχεια προχωρήσουμε σε μια υψηλότερη προοπτική και δούμε το ίδιο βάζο από το ύψος των ματιών που θα βλέπαμε όταν στεκόμαστε πάνω από το τραπέζι, η αντίληψη αλλάζει για άλλη μια φορά. Αρκετά συχνά, τα λουλούδια φαίνονται πιο ευαίσθητα και λιγότερο δυνατά από ό, τι στο κάτω επίπεδο των ματιών. Αυτό συμβαίνει επειδή αντιλαμβανόμαστε τον εαυτό μας ως μεγαλύτερο και πιο κυρίαρχο πάνω στο θέμα.
Τα αποτελέσματα του επιπέδου των ματιών στην τέχνη νεκρών φύσεων είναι αρκετά συναρπαστικά και είναι ένα εργαλείο που μπορούν να χρησιμοποιήσουν οι καλλιτέχνες για να αλλάξουν τις αντιλήψεις καθώς και την οπτική των θεμάτων τους. Δοκιμάστε το μόνοι σας με κάτι τόσο απλό όπως η κούπα του καφέ σας, μετακινώντας την πάνω-κάτω μπροστά στα μάτια σας. Πώς αλλάζει η αντίληψή σας για αυτό το αντικείμενο;
Είναι καλή συνήθεια για κάθε καλλιτέχνη να εξασκείται στο παιχνίδι με τον ορίζοντα και το επίπεδο των ματιών κάθε σχεδίου πριν ξεκινήσετε.
