Ha alcanzado la etapa de su desarrollo como artista donde tiene un cuerpo de trabajo, está pensando seriamente en vender sus pinturas y ve el siguiente paso como una exhibición en una galería de arte. ¿Por dónde empezar si quiere ser representado en una galería de arte?
En primer lugar, es importante saber qué implica trabajar con una galería y cómo abordarlos con su trabajo. Se necesita un poco de ánimo, pero una vez que comprenda el proceso y se ponga nervioso, no tendrá problemas. Por supuesto, cada galería de arte será un poco diferente y muchas tienen sus propias políticas, pero todas funcionan de la misma manera general.
Comisión o venta directa
Hay dos formas de vender obras a través de una galería. El arte puede venderse a comisión o la galería puede optar por comprar el arte por adelantado. La mayoría de los acuerdos entre galerías y artistas funcionan por encargo.
Las ventas a comisión significan que su obra de arte se muestra en la galería durante un cierto período de tiempo. Ni usted ni la galería ganan dinero hasta que la obra de arte se vende. En este punto, las dos partes dividieron la venta de acuerdo con la división de comisiones acordada en el contrato de la galería.
La comisión media
Normalmente, las galerías de arte piden entre el 30 y el 40 por ciento de una venta. Algunos pueden ser más altos y otros más bajos, solo depende de la galería individual y del mercado de arte local.
Artistas Puede tener dificultades para comprender el hecho de que las galerías también necesitan ganar dinero. Puede ser doloroso ver el 40 por ciento de una venta por tu el trabajo va a otra persona, pero hay que recordar que ellos también tienen gastos. Las galerías deben pagar los servicios públicos, el alquiler y los gastos de los empleados junto con los impuestos y el marketing para que su trabajo sea visto. Son marketing para usted y si lo hacen bien, ambos se benefician.
¿Quién determina el precio?
Una vez más, cada galería es diferente, pero en general, los propietarios de las galerías trabajan con los artistas para alcanzar un precio minorista con el que ambos se sientan cómodos. A menudo puede decirles lo que le gustaría recibir después de la comisión y ellos tendrán opiniones sobre el valor de la obra en el mercado del arte.
Esta puede ser una de las conversaciones más incómodas. El precio rara vez es el punto fuerte de un artista y puede ser un tema delicado. Sin embargo, también debe darse cuenta de que la mayoría de los propietarios de galerías conocen la realidad del mercado del arte local gracias a años de experiencia.
Como un artista, debe ser consciente de que algunas personas querrán aprovecharse de usted. Permanezca atento, no acepte nada si se siente incómodo sin buscar primero un consejo externo, y tenga cuidado con los propietarios de galerías astutos. Hay grandes propietarios de galerías y no tan buenos propietarios de galerías. Tu trabajo es eliminar los malos.
¿Se venderá mi trabajo?
Nunca hay garantía de que su obra de arte se venda en una galería, simple y llanamente. Mucho depende de los clientes que atraiga la galería, la cantidad de márketing lo hacen, y cuánto le gusta a la gente su trabajo y quiere llevárselo a casa.
Algunos artistas se venden muy bien en situaciones de galería. Se han tomado el tiempo de elegir las mejores galerías para su particular estilo de trabajo, tasó su trabajo adecuadamentey ofrecer una presentación final (p. ej., encuadre) que a los clientes les encanta. A otros artistas no les va tan bien en el entorno de las galerías y pueden encontrar que la interacción personal de las ferias de arte es un mejor mercado para su trabajo.
¿Cuánto trabajo?
Algunas galerías tienen restricciones sobre los artistas con los que contratan y requieren una cierta cantidad de piezas nuevas durante un período de tiempo determinado. Otras galerías son más relajadas y basarán la cantidad de trabajo que desean en el espacio disponible o en algunos otros factores.
Es mejor tener una buena selección de obras de arte disponibles cuando se acerque a una galería. Esto le permite al propietario elegir las mejores piezas para su base de clientes y le brinda más oportunidades de ventas. No es probable que una o dos piezas, a menos que tengan un tamaño significativo, lo corten.
¿Cómo me acerco a una galería?
Cuando esté listo para acercarse a una galería, hay algunas formas de hacerlo. Puede que no se sienta cómodo pidiendo representación, pero no sea tímido. Los propietarios de galerías siempre buscan nuevos artistas y trabajos para exhibir. Lo peor que pueden decir es 'no' y, como dice el viejo adagio, no lo sabrás hasta que lo preguntes.
Hay dos formas habituales de acercarse a una galería: ir en frío y en persona, con algunas fotos de tus cuadros o telefonear de antemano para concertar una cita.
Otra opción sería enviar un correo electrónico solicitando concertar una cita. Adjunte algunas fotos pequeñas de su trabajo o incluya un enlace a su sitio web (aunque esto depende de que su correo electrónico sea lo suficientemente atractivo para que la persona haga clic en su sitio web).
Muchos artistas encuentran que la forma "anticuada" de presentarse en la galería es el mejor método. Esto te permite conocer la galería y su propietario o administrador y te da la oportunidad de encantarlos contigo mismo y con tu trabajo.
Si tiene obras de arte originales, creativas y bien ejecutadas para mostrarlas, es muy probable que se tomen el tiempo de mirar.
- No se presente los fines de semana ni por la noche. En su lugar, elija un momento que esté menos ocupado para el negocio, como una tarde de lunes a viernes.
- No acepte trabajos originales. Puede ser bueno tener una o dos piezas pequeñas en el auto, pero se ve mal si atraviesas la puerta con una lona. En su lugar, traiga un portafolio impreso o algunas copias de su trabajo.
- Mira la 'parte' de un artista. Las apariencias y las primeras impresiones marcan una gran diferencia en el mundo del arte y en realidad te estás vendiendo tanto a ti mismo como a tu arte. Vístase bien pero sea su artista loco al mismo tiempo.
- Puede ser mejor llamar y pedir una cita con galerías más grandes. Es posible que la persona que toma las decisiones no siempre esté presente y, a veces, es mejor no asumir que tiene tiempo para hablar con un posible artista.
Tampoco es una mala idea explorar la galería antes de pedir representación. Esto es tan simple como entrar y ver el trabajo expuesto. Mejor aún, asista a la recepción de un artista y mézclese con la multitud y el propietario. Esto le dará una buena idea de la clientela de la galería y si el trabajo que venden está en línea con el trabajo que usted realiza. Una pintura de paisaje no funcionará en una galería que se centre en el trabajo abstracto.
Lo que debe saber sobre los contratos de galería
Las galerías hacen acuerdos con los artistas para proteger a ambas partes y asegurarse de que todos sepan lo que se espera de ellos. Algunas galerías grandes tienen contratos muy formales y las galerías más pequeñas, como tiendas de regalos, pueden ser más informales. De cualquier manera, es importante que comprenda todo el contenido del acuerdo antes de firmarlo.
Estas son algunas de las preguntas a las que debería tener respuesta:
- ¿Cuánto tiempo se espera que esté expuesta la obra?
- ¿Cuándo tienes que retomar el arte?
- ¿Su arte se exhibirá 'permanentemente' o en una exhibición temporal?
- ¿Quién es responsable de los daños mientras se exhibe la obra de arte?
- ¿Cuál es la comisión de la galería?
- ¿Cuánto tiempo tardará en recibir el pago después de una venta?
- ¿Qué sucede con las obras de arte no vendidas?
- ¿La galería ofrecerá rebajas? Si es así, ¿divide el descuento?
- Mientras exhibe en la galería, ¿puede exhibir obras a la venta en otras galerías o su contrato es exclusivo?
- ¿Qué sucede si un cliente quiere encargarle una pieza original?
- ¿Cómo te comercializará la galería?
- ¿Qué se espera de ti para el marketing?
- ¿Recibe un informe de inventario regular? (Nunca salga de la galería sin una lista de las obras que dejó y los precios minoristas / posteriores a la comisión).
Si el contrato parece demasiado complicado, pídale a alguien de su confianza o a su abogado que lo revise antes de firmarlo. Asegúrese de leer todo con atención, ya que parte de la letra pequeña puede marcar una gran diferencia en la experiencia de su galería.
Mantenga un registro de su arte
¿Qué pasa si la galería cierra? ¿Cómo sabrá y qué pasará con su obra de arte? El negocio de las galerías de arte es muy voluble e incluso las galerías más establecidas pueden cerrar en cualquier momento.
Lamentablemente, a veces simplemente dejarán su trabajo para que alguien más se ocupe de él. Es una práctica turbia pero sucede. Es muy importante que cada artista sepa dónde está su obra de arte y se mantenga en contacto con la galería por si acaso.
¿Qué es un certificado de vendedor estatal?
Es posible que se requiera un certificado de vendedor estatal o un permiso de venta minorista en algunos estados de los EE. UU. Y variará de un estado a otro.
Dependiendo de los requisitos del estado en el que vivas, es posible que necesites uno si una galería te compra una pieza directamente. El Certificado de vendedor estatal le permite venderle al comprador como comprador para uso minorista (esencialmente un mayorista del producto original) y luego no tiene que pagar impuestos. Solicite ayuda a su Cámara de Comercio local.
