Los mejores éxitos de Bruce Springsteen de los años 80

Sigue siendo uno de los mejores singles de Springsteen de todos los tiempos, esta canción del ambicioso e impresionante álbum doble The River Hinges (típicamente para este artista) en una engañosa sombra de la oscuridad y, sin embargo, de alguna manera llegó al número 5 en las listas de éxitos de Billboard. en 1980. También señaló la transición de Springsteen de un álbum estrictamente y

arena rock intérprete o intérprete en una amenaza de singles pop, que se volvería muy clara unos años más tarde cuando se convirtió en uno de los álbumes de pop / rock más grandes de todos los tiempos. Aquí, Springsteen combina un tema musical casi animado y edificante con algunas de sus inclinaciones pesimistas de la época, y su retrato del impulso del hombre por huir es inolvidable.

Springsteen nunca ha sido un gran admirador del capitalismo estadounidense y la forma en que a veces desgasta a sus súbditos hasta convertirlos en protuberancias de humanidad derrotadas. Una actitud tan revolucionaria se esconde detrás de esta poética y conmovedora historia de un joven atrapado por las expectativas de una cultura en la que no tiene cabida. Aún así, Springsteen parece sugerir que se puede encontrar consuelo en el amor o al menos en su vívido recuerdo. Pero al final, anuncia que "esos recuerdos vuelven para atormentarme, me atormentan como una maldición", una declaración que obliga a terminar la pista con una nota decididamente abatida. Uno de los mejores himnos del hombre pensante del rock.

Durante gran parte de su carrera, Springsteen siempre ha mantenido una conexión obvia y profundamente arraigada con sus raíces geográficas y culturales. Incluso cuando no establece sus narrativas en Nueva Jersey, casi siempre hay una cepa bastante consistente de la costa este, la determinación de la clase trabajadora urbana en sus letras. Esta pista del álbum íntimamente grabado de 1982, es una de las pocas canciones en el disco que no es increíblemente cruda en términos de arreglo y estado de ánimo. Pero eso no hace que esta historia de esperanza y desesperación fuera de lugar tenga menos peso. Este sigue siendo uno de los favoritos de Springsteen en concierto, por una buena razón.

Aquí hay un raro ejemplo de un verdadero y duro clásico del rock and roll estadounidense, una canción que no ha logrado sufrir por ser gravemente exagerado y memorablemente mal utilizado, ridículamente, por motivos políticos propósitos. Impulsado por un trabajo de sintetizador típicamente fantástico de Roy Bittan, este retrato justamente enojado de la América posterior a Vietnam continúa resonando en nuestros tiempos todavía confusos por la guerra. Anthemic casi hasta el punto de la auto-parodia, esta canción quizás confundió comprensiblemente al entonces presidente Reagan, quien la confundió con golpes de pecho rojos, blancos y azules. Lírica y literaria, este Top 10 sigue siendo intenso y demoledor.

Aunque disminuido un poco por una paleta instrumental de sintetizadores y grandes tambores que suena demasiado a los 80 (así como por El baile miserable de Springsteen en el video musical), esta pista subió al n. ° 2 y afirmó que todavía se mantiene como la mejor actuación de la cantante en las listas de éxitos. También resulta ser una canción realmente buena, otro ejemplo de la capacidad de Springsteen para combinar esperanza con desesperación y desesperación con vitalidad en el espacio de unas pocas líneas. De hecho, la forma en que reúne emociones y visiones del mundo en conflicto de manera tan audaz pero delicada es una de las principales formas en que esta canción tiene un éxito tan distintivo.

Aunque esta melodía de Nacido en USA. disfruté casi exactamente del mismo nivel de prominencia en las listas de éxitos del Top 10 de Billboard que la canción principal del disco, siempre lo he visto como una de las gemas más olvidadas de Springsteen de los años 80. Mostrando más acento de rock de raíces del que el cantante había revelado en ese momento de su carrera, la pista es un buen ejemplo de la tipo de composiciones románticamente sospechosas (incluso paranoicas) que se volverían más comunes para Springsteen más adelante en la década. Un estribillo maravillosamente repetitivo y un órgano alegre ayudan a arrojar algo de luz divertida sobre el exterior oscuro de la canción.

A lo largo de los años, quizás Springsteen ha evolucionado con más honestidad y tristeza que cualquier otro rockero con una carrera en curso. Después de todo, aunque expresó el idealismo de un joven con los ojos muy abiertos en los años 70, con la misma voluntad abrazó la fatigada madurez de sus treintas en Nacido en USA. Y si bien esta canción para cantar con un ritmo asesino nunca rehuye la nostalgia pura, también planta un pie firmemente en el reino de la inquietud realista con respecto a lo incognoscible. Por fugaces que sean los "días de gloria" tan universales del título, la alegría desenfrenada en la actuación de la E Street Band ha alcanzado la inmortalidad.

Springsteen ciertamente había escrito antes melodías sombrías de preocupación y arrepentimiento, pero esta balada suave y dolorosa se entrega con una gravedad y madurez que son más impresionantes con cada escucha. Más que cualquier otra cosa, esta gran canción sondea la conciencia social de manera directa y conmovedora, pintando un retrato conmovedor de la disolución de los obreros estadounidenses de pequeñas ciudades. Este fue un fenómeno distinto de los 80, antes de los esfuerzos de revitalización urbana de los 90: "Ahora Main Street Ventanas encaladas y tiendas vacías, parece que ya nadie quiere venir aquí ". El activismo musical de los 80 en su mejor.

Más de 15 años después de una carrera ya legendaria, Springsteen finalmente dio el paso y comenzó a escribir explícitamente sobre los peligros del amor romántico en la década de 1987. Y, oh, ¿lo hizo con feroz y total honestidad, ya que tanto la canción principal como esta hermosa melodía? parece bastante inquietante a la luz del inminente colapso del matrimonio del cantante con la actriz Julianne Phillips. Preparado en una encrucijada personal crítica, Springsteen hizo lo que hacen todos los grandes artistas: transformó el forraje de la vida cotidiana en música pop apasionante y relevante. De las pocas canciones serias sobre el amor, aún menos son tan buenas.

Si había un tema unificado que uniera la producción de Springsteen durante los años 80, tenía que ser un tema cauteloso y cansado del mundo. pesimismo, la creencia de que no importa cuánto desearíamos que las cosas fueran diferentes, el mundo está empeorando en muchos sentidos en lugar de mejor. Como compositor, Springsteen aplicó esa actitud de diferentes maneras, pero el estribillo central de esta canción "un paso arriba, dos pasos atrás" lo hace de la manera más directa. Y aunque la canción trata específicamente de las relaciones románticas, es fácil imaginar a alguien de nosotros "dándonos algunas lecciones duras últimamente, y no estamos aprendiendo". Un cisne apropiado de los 80 canción.