Dans le monde de l'art d'aujourd'hui, vous n'avez pas besoin d'être un membre du personnel d'un musée pour organiser une exposition d'art. Vous pourriez être un indépendant conservateur d'art et travailler de façon autonome.
Le travail d'un conservateur est comme celui d'un réalisateur de film en ce sens que vous devez superviser chaque détail de la production. Il est donc utile d'être extrêmement organisé et de pouvoir bien travailler avec les autres, car il faut beaucoup de personnes qualifiées pour organiser une exposition.
Il n'y a pas d'approche unique mais différentes méthodes. Voici un processus simplifié pour monter une exposition du début à la fin. Si possible, donnez-vous au moins six mois pour organiser tous les détails nécessaires.
Conceptualiser l'exposition
Pour de nombreux conservateurs, c'est la partie amusante et créative du travail. Réfléchissez à l'idée et au thème général de votre exposition. Rédigez un énoncé de mission. Quel est le but de votre exposition: un spectacle-enquête, une vitrine de nouveaux talents, un échange interculturel, l'illustration d'un thème ou d'une actualité?
Avant de commencer, vous devez réfléchir à chaque détail et ne rien laisser au hasard. Cela nécessite beaucoup de recherches préliminaires de votre part.
Pour le conservateur indépendant basé à Pékin, Kwanyi Pan, qui a organisé des expositions dans le monde entier, recommande de rechercher les artistes et le public du pays. Cela vous aidera à comprendre l'environnement dans lequel vous travaillez et les problèmes qui peuvent survenir par la suite. Elle dit que travailler comme conservatrice en Asie est différent de travailler en occident en ce sens que le contexte social est «un phénomène totalement axé sur l'argent».
Sélectionnez les artistes de votre exposition. Feront-ils de nouvelles œuvres qui viendront gonfler votre budget ou exposeront-ils des œuvres plus anciennes? Travaillez-vous entièrement avec des artistes locaux? Si non, devrez-vous organiser le voyage, l'hébergement et les visas pour vos artistes invités?
Où est le site de l'exposition? Si c'est dans un musée ou une galerie, combien parraineront-ils? Est-ce dans un espace de galerie traditionnel, ou est-ce dans des lieux alternatifs tels que des parcs publics et des galeries marchandes? Se déplacera-t-il en taxi?
Envisagez des juxtapositions intrigantes entre les œuvres d'art. Créer un dialogue intéressant entre les œuvres et le public. Imaginez l'espace dans votre esprit. Existe-t-il un flux logique entre les œuvres? Le public comprendra-t-il ce que vous essayez de transmettre?
Réserver l'espace et les dates de l'exposition
Obtenez des plans d'étage et commencez à tracer la disposition de l'exposition. Vous devez vous rendre aux rouages de votre exposition lorsque vous organisez une exposition d'art. Qu'est-ce qui va où? Certains conservateurs construisent des modèles 3D de l'espace de la galerie et des œuvres d'art, tandis que d'autres utilisent des logiciels comme SketchUp.
Travaillez avec le personnel de la galerie ou du musée pour créer un environnement positif et productif pour toutes les personnes impliquées. Avec des délais courts, il y a des tempéraments courts. Essayez de rendre l'expérience aussi simple que possible en ayant tout planifié à l'avance.
Fixez les dates d'ouverture et de fermeture de l'exposition d'art. Marquez votre calendrier avec des échéances pour chaque facette du projet. Il peut être utile de remonter à partir de la date d'ouverture et de planifier les étapes nécessaires à la mise en place de l'exposition.
Tenez compte de votre public
Le public de l'art est l'une des principales préoccupations du conservateur. Kwanyi Pan déclare: « Un conservateur n'est pas un créateur mais un facilitateur à la fois pour le public et les artistes et un messager qui transmet les idées de la société contemporaine. Un bon conservateur doit comprendre le public et communiquer pleinement avec les artistes pour laisser leur travail parler au public.
Lorsqu'elle a organisé une exposition à Galerie des missions, un espace appartenant au gouvernement au Pays de Galles, elle s'est concentrée sur le public et sur ce qu'il pouvait recevoir de l'exposition. Sa principale préoccupation était de permettre une interaction du public avec l'œuvre d'art.
Obtenir un financement et allouer un budget
Obtenir des fonds lors de l'organisation d'une exposition d'art est l'une des tâches les plus ardues d'un conservateur. Demander des bourses d'art par l'intermédiaire d'organismes gouvernementaux et à but non lucratif. Soyez minutieux dans vos recherches et suivez toutes les possibilités de recevoir de l'aide. Recherchez des commandites d'entreprises et des prêts d'équipements tels que des ordinateurs et des projecteurs numériques. Obtenez le soutien local des écoles et des organismes de quartier. Impliquer la communauté dans votre exposition peut vous apporter un soutien supplémentaire.
Incluez dans votre budget: les honoraires des artistes, les frais de projet, les frais généraux, la publicité, l'impression du catalogue et des invitations, l'expédition et la manutention, les droits de douane, l'encadrement, l'installation, l'éclairage et les frais d'ouverture. Monter une exposition peut rapidement s'accumuler.
Kwanyi Pan a déclaré lorsqu'elle travaillait comme assistant conservateur à l'espace d'art à but non lucratif PS1, la clé de l'obtention de financement était de démontrer la coopération avec l'organisme de financement pour leur faire savoir clairement ce qu'ils recevront en retour. "C'est une situation de concessions mutuelles."
N'assume rien
Neil Webb, actuel directeur d'Arts East Asia au British Council, met en garde: « Avant tout, ne supposez rien! Assurez-vous que vous savez parfaitement qui est responsable de la livraison et du paiement de quoi. Certains des nombreux éléments à prendre en compte incluent le fret entrant, le fret de retour, l'installation, démontage, frais du conservateur, frais de traduction, catalogue, vernissage, conception, presse et frais de commercialisation.
Ce sont ces coûts supplémentaires qu'un conservateur doit surveiller. Webb conseille: « Assurez-vous de demander un carnet pour éviter d'être frappé par des droits de douane inattendus. Assurez-vous d'obtenir une confirmation écrite de l'assurance avant que les travaux ne prennent la mer / le ciel. »
Rédiger des essais et publier un catalogue
Bien écrire est une compétence nécessaire pour un conservateur d'art. La publication d'un catalogue de l'exposition est l'une des tâches impliquées lors de l'organisation d'une exposition d'art, et un catalogue est un excellent outil de documentation et de promotion qui peut mener à de futurs projets.
Cependant, dans certaines situations, vous devrez peut-être faire attention à ce que vous écrivez. Neil Webb déclare: « Lorsque vous travaillez dans des pays où la censure est un problème, assurez-vous d'obtenir toutes les autorisations/permis nécessaires avant que quoi que ce soit ne soit imprimé. Et essayez de décourager votre conservateur de faire quoi que ce soit qui soit susceptible de les faire arrêter.
Faire de la publicité et envoyer des invitations
Vous avez passé beaucoup de temps à rechercher et à organiser votre exposition dans le processus de curation d'une exposition; vous souhaitez maintenant maximiser la fréquentation de votre exposition et en faire un événement mémorable.
Faites de la publicité dans les journaux, les magazines d'art et sur Internet, diffusez des annonces à la radio et à la télévision, affichez des drapeaux de rue et payez des publicités dans les transports en commun. Faire des interviews à la radio et à la télévision. Vous devez passer le mot.
Envoyez par courrier postal l'invitation imprimée et envoyez un e-mail à toutes les personnes que vous connaissez. Distribuez des invitations. Téléphonez également aux personnes clés telles que les journalistes et les collectionneurs à qui vous souhaitez assister lors de votre vernissage.
Mise en place du site
L'installation du site est une tâche clé lors de l'organisation d'une exposition d'art. Généralement une semaine avant l'ouverture, vous et votre équipe devrez effectuer l'installation sur place qui comprend la construction et la peinture des murs. Les artistes et assistants installera l'œuvre d'art, et les techniciens mettront en place l'éclairage et l'équipement technique.
Si l'œuvre a été expédiée, déballez soigneusement les caisses, le papier bulle et les autres matériaux d'emballage car vous ne voulez pas endommager l'œuvre avec un cutter.
Un musée aura son personnel pour mettre en place l'installation. Cependant, si vous débutez, vous devrez faire du bricolage. Les artistes sont des professionnels de la mise en place de leur travail, et il existe également des entreprises d'installation d'art à louer.
Conférence de presse, table ronde et ateliers
Tenir une conférence de presse avant l'ouverture avec dossiers de presse complets qui contiennent des textes écrits expliquant le concept du spectacle, la liste des artistes et un CD d'images. Demandez au conservateur et aux artistes de dire quelques mots. Si vous voulez une bonne couverture médiatique, il est préférable de fournir aux journalistes des textes et des images détaillés et de bons extraits sonores.
Organisez une table ronde des artistes et d'autres experts au cours de la semaine d'ouverture lorsque l'intérêt pour l'exposition est élevé. Demandez aux professeurs et aux étudiants locaux de s'impliquer dans les pourparlers. Engagez la communauté locale avec des visites à pied et des ateliers pratiques et des activités pour les familles.
Neil Webb déclare: « Prévoyez du temps et un budget afin de pouvoir contextualiser efficacement le travail -- cela peut inclure des entretiens avec le conservateur/artiste(s) pour les médias locaux, articles commandés, blogs et support/matériel supplémentaire pour l'éducation de la galerie/musée équipes. »
Kwanyi Pan déclare: « Un bon conservateur effectue des recherches et des archives approfondies sur les phénomènes de société tout en organisant un programme intéressant pour guider les publics auxquels vous souhaitez parler.
Grande ouverture
Lorsque vous organisez une exposition d'art, rendez votre vernissage amusant, excitant et mémorable. Vous voulez créer un buzz excitant pour que les gens reviennent pour l'exposition. Planifiez votre ouverture pour la soirée lorsque la plupart des gens sont libres d'y assister.
Commencez l'ouverture par une performance artistique ou musicale en direct ou un spectacle de lumière, puis présentez le conservateur, les artistes et d'autres personnalités importantes au public. Servez des rafraîchissements et laissez les visiteurs voir les œuvres d'art.
Les artistes doivent être à proximité de leurs installations afin de pouvoir répondre à toutes les questions des visiteurs. Demandez à des bénévoles, qui portent des vêtements identifiables comme des chemises assorties, de se tenir dans les différentes salles de l'exposition pour aider à expliquer l'œuvre et s'assurer qu'elle ne soit pas endommagée.
