Musique licence et distribution peut être incroyablement déroutant et compliqué, avec plusieurs types de licences différents à distinguer les uns des autres. Pour les compositeurs, les artistes et les musiciens, deux des formes les plus importantes à considérer sont les licences de synchronisation et les licences principales.
Licence de synchronisation
UN licence de synchronisation est le type de licence le plus populaire, en particulier pour les artistes émergents. Il s'agit d'un accord entre le détenteur du droit d'auteur et un titulaire de licence pour utiliser la chanson choisie dans un élément visuel, généralement une émission de télévision, un film ou un jeu vidéo.
L'argent provenant des frais de synchronisation peut aller d'une somme modique à des centaines de milliers de dollars. Le coût est basé sur la notoriété de l'artiste et de la chanson, la façon dont la chanson sera utilisée et le type de matériel dans lequel la chanson sera utilisée. Par exemple, vous serez payé plus pour une chanson jouée dans le générique d'ouverture d'un grand film que pour une chanson utilisée en arrière-plan d'une vidéo YouTube.
Le compositeur détermine également la valeur de la chanson. Un compositeur bien connu commandera plus qu'un artiste prometteur, quel que soit le mérite de la chanson.
Un autre facteur déterminant l'argent que vous gagnez est de savoir si vous vendez la chanson directement ou si vous travaillez par l'intermédiaire d'un tiers, soit un site, soit un intermédiaire professionnel. Le service utilisé pour vendre une chanson prendra également une réduction des frais.
Licence principale
UN licence principale est une autre forme courante de licence musicale. Dans cette licence, un accord est conclu entre le propriétaire de l'enregistrement maître. Il s'agira probablement d'un label ou d'une entreprise, et de la personne qui souhaite utiliser une chanson. Il donne au titulaire la permission d'utiliser votre travail dans des projets visuels.
Bien que cela puisse ressembler à une licence de synchronisation, une licence principale n'est pas aussi puissante. La licence principale est nécessaire avec une licence de synchronisation pour utiliser une piste dans son intégralité.
Négociations de licence
Étant donné que les étiquettes possèdent généralement le enregistrement maîtrisé, ils contrôlent tous les accords de licence. Par exemple, si une entreprise approche une importante star du disque pour une chanson et qu'elle est prête à la vendre pour 10 000 $, mais que le label n'acceptera que 20 000 $, elle n'a pas voix au chapitre dans la négociation. Si le prix du label est en dehors du budget de l'acheteur potentiel, il peut s'en aller et elle perd ce revenu.
Quand il s'agit de musique et de gagner de l'argent, la plupart des artistes se concentrent uniquement sur les ventes de disques, la signature avec des labels et la vente de téléchargements de musique. Cependant, ces options ne sont qu'un petit échantillon des différentes façons dont les musiciens peuvent gagner de l'argent. Les licences de chansons, telles que les licences principales et les licences de synchronisation, peuvent être une excellente méthode pour gagner des sommes substantielles.
En permettant à d'autres entreprises d'utiliser des parties d'une chanson ou la chanson dans son intégralité dans des publicités ou des films, l'artiste peut générer des revenus importants sans avoir à effectuer de travail supplémentaire. Avoir une bibliothèque de travail disponible pour les licences de synchronisation peut être un moyen fiable de gagner un revenu passif.
