द्वितीय विश्व युद्ध से पहले और बाद में, संयुक्त राज्य अमेरिका संगीत गतिविधि का केंद्र बन गया। बहुत संगीतकारों यूरोप से अमेरिका चले गए और उनमें से कुछ फैकल्टी सदस्य भी बन गए। 20वीं सदी के संगीत को परिभाषित करने वाले संगीतकारों और संगीतकारों के साथ-साथ संगीत के रूपों और शैलियों की खोज करें।
20वीं सदी के संगीत रूप और शैलियाँ
- 12-टोन सिस्टम: मुख्य रूप से अर्नोल्ड स्कोनबर्ग को जिम्मेदार ठहराया गया एक शब्द, जो तानवाला केंद्र को खत्म करना चाहता था। उन्होंने 12-टोन सिस्टम नामक एक तकनीक विकसित की जिसमें सप्तक के सभी 12 नोट समान महत्व के हैं। 12 नोटों को एक विशिष्ट क्रम में रखा गया है जिसे "टोन-पंक्ति" या "टोन-सीरीज़" कहा जाता है, और कोई भी नोट एक पंक्ति में दोहराया नहीं जाता है। इसने संगीत को जन्म दिया जो चिंतित और अनसुलझा महसूस हुआ।
- कॉन्सर्ट संगीत: कई संगीतकारों ने जैज़ संगीत तत्वों को अन्य संगीत शैलियों जैसे शास्त्रीय और ब्लूज़ के साथ जोड़ा। इस दौरान के संगीत ने राष्ट्रवादी उत्साह की भी बात की। जॉर्ज गेर्शविन (रैप्सोडी इन ब्लू), आरोन कोपलैंड (रोडियो) और दिमित्री शोस्ताकोविच (द गोल्डन एज) कुछ संगीतकारों के कामों को बहुत सराहा गया।
- इलेक्ट्रॉनिक संगीत: इलेक्ट्रॉनिक संगीत के संगीतकारों ने प्रौद्योगिकी के साथ प्रयोग किया और यह संगीत के कुछ पहलुओं को कैसे प्रभावित करता है जैसे राग तथा ताल.
- प्रभाववादी: यह शब्द चित्रकार मोनेट से लिया गया है, काम में, छाप, सूर्योदय. संगीत में, यह 20 वीं शताब्दी के शुरुआती संगीतकारों जैसे डेब्यूसी के कामों पर लागू होता है। डेब्यू ने tonality के नियमों को खारिज कर दिया और संगीत बनाया जो कानों को प्रसन्न करता है क्योंकि इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग आंखों को आकर्षित कर रही हैं। इसका परिणाम संगीत में हुआ जो आराम से और लगभग सपने जैसा था।
- जैज: जैज़ को पहले की अफ्रीकी-अमेरिकी संगीत शैलियों में देखा जा सकता है। जाज संगीत अपने कामचलाऊ व्यवस्था, हार्मोनिक प्रगति और समन्वित (संशोधित) लय के लिए विशेष रूप से उल्लेखनीय है।
- न्यूनतावाद: इस प्रकार का संगीत सरल और विशेष रुप से प्रदर्शित पैटर्न था जिसे एक स्थिर बीट द्वारा दोहराया और समर्थित किया गया था। स्टीव रीच और फिलिप ग्लास के संगीत को इस तरह लेबल किया गया था।
- नया स्वच्छंदतावाद: आंदोलन पूर्वी यूरोप में शुरू हुआ और वांछित संगीत जो अभिव्यंजक, भूतिया और रहस्यमय था, अतीत के संगीत की तरह। इस तकनीक का इस्तेमाल करने वाले संगीतकार जॉर्ज क्रंब (बच्चों की प्राचीन आवाज़ें) और ग्योर्गी लिगेटी (लक्स एटर्ना) थे।
- नियोक्लासिकल: स्ट्राविंस्की जैसे शुरुआती 20वीं सदी के संगीतकारों के संगीत पर लागू एक शब्द जो 18वीं सदी के संगीत को दर्शाता है। विशेष रूप से अत्यधिक प्रशंसित. के बाद स्ट्राविंस्की के काम करता है NS वसंत ऋतु का संस्कार, tonality पर जोर नहीं दिया लेकिन संयम महसूस किया। स्ट्राविंस्की की खोज बैले राउज़ के निर्माता सर्गेई डायगिलेव ने की थी। उनके पहले के कार्यों में डेब्यू की असंगति और अनियमित लयबद्ध पैटर्न के प्रभाव दिखाई देते हैं।
- सीरियलवाद: यह स्कोनबर्ग के 12-टोन सिस्टम पर आधारित था, जिसे उनके छात्र एंटोन वॉन वेबर्न ने जारी रखा था। 1950 और 60 के दशक के संगीत में सीरियलवाद स्पष्ट था लेकिन प्रशंसा विश्वविद्यालय के प्रोफेसरों और उनके छात्रों तक ही सीमित थी। सीरियलवाद ने एक सख्त संगीत सूत्र का इस्तेमाल किया जिसे बजाना मुश्किल था। कुछ नाम रखने के लिए इस तकनीक का इस्तेमाल करने वाले संगीतकार मिल्टन बैबिट और पियरे बौलेज़ थे।
उल्लेखनीय 20वीं सदी के संगीतकार और संगीतकार
- बेला बारटोक: एक हंगेरियन संगीतकार और प्रसिद्ध नृवंशविज्ञानी।
- एल्बन बर्ग: एक ऑस्ट्रियाई संगीतकार जिसने एटोनल शैली को अनुकूलित किया, उसे आधुनिक संगीत का क्लासिकिस्ट भी कहा जाता है।
- अर्नेस्ट बलोच: आध्यात्मिक संगीत का एक स्विस संगीतकार।
- जॉन केज: 20वीं सदी के एक अमेरिकी संगीतकार को संगीत बनाने और उसकी सराहना करने के अपने अभिनव, अवांट-गार्डे विचारों के लिए जाना जाता है। उन्होंने "तैयार पियानो" तैयार किया।
- हेनरी कोवेल: अमेरिकी संगीतकार, और "रिदमिकॉन" नामक एक विद्युत उपकरण के आविष्कारकों में से एक, जिन्होंने ऐसे टुकड़े लिखे जिनमें संगीतकारों ने एक की चाबियां बजायी पियानो अपने अग्र-भुजाओं या कलाइयों से प्रहार करके और तारों को झनझना या तोड़ना।
- एडवर्ड एल्गर: एक अंग्रेजी संगीतकार, जो रिचर्ड स्ट्रॉस के अनुसार, "पहले अंग्रेजी प्रगतिशील संगीतकार थे।"
- चार्ल्स इवेस: पॉलीटोनल टुकड़ों के पहले ज्ञात संगीतकार।
- जीन सिबेलियस: एक फिनिश संगीतकार, कंडक्टर और शिक्षक विशेष रूप से अपने आर्केस्ट्रा कार्यों और सिम्फनी के लिए जाने जाते हैं।
- एडगार्ड वारिस: संगीत और प्रौद्योगिकी के साथ प्रयोग करने वाले संगीतकारों में से एक। उन्होंने एक ऑर्केस्ट्रा के लिए एक टुकड़ा लिखा जो पूरी तरह से पर्क्यूशन वाद्ययंत्रों से बना था। उन्होंने टेप संगीत और इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों के साथ भी प्रयोग किया।
- एंटोन वॉन वेबर्न: 12-टोन विनीज़ स्कूल से संबंधित एक ऑस्ट्रियाई संगीतकार।
- राल्फ वॉन विलियम्स: राष्ट्रवादी संगीत के एक अंग्रेजी संगीतकार।
