A keverés és a mastering a professzionális lemezkészítés két alapvető összetevője, így a jó keverő és mastering elengedhetetlen album felvétele hogy te eladását tervezi. Használhatja az egyiket vagy mindkettőt. Lehetséges, hogy megúszhatja mastering nélkül, ha csak demót rögzít, de ez attól függhet, hogy mit szeretne elérni a demóval. Minél jobb, annál valószínűbb, hogy segít elérni a célt, ezért érdemes időt és pénzt fektetni mindkettőre.
A keverés több réteget hoz össze
A keverés azt a folyamatot jelenti, amikor több hangréteget összeraknak egy végső szám létrehozása vagy egy meglévő szám zenei módosítása érdekében.
Alapvetően mindennel bütykölsz, amit egy dal keverésekor felvettél. Olyan dolgokat tehet, mint például az effektusok csökkentése, a faderek beállítása és a számok EQ-ja. A keverést úgy képzelje el, mint egy puzzle összeállítását. Ön egyesíti a felvett részeit, ügyelve arra, hogy minden összeálljon, majd hozzáad néhány simítást.
A zsűri azon gondolkodik, hogy a kiváló mastering meg tudja-e javítani a rossz keveréket. Egyes szakemberek így gondolják, míg mások nem értenek egyet. Ügyeljen a piros zászlókra, amelyek gyakran azt jelzik, hogy rossz keveréket hoz létre. A vágás sosem jó. Hagyjon szabad teret, és halkítsa le a dobokat. Szűrés, amikor EQ.
Elégedettnek kell lennie a dal hangzásával, ha befejezte a keverést. Biztosnak kell lennie abban, hogy zeneileg semmi sem hiányzik. Sok zenész számára a keverés jelenti az igazi varázslatot. Ilyenkor egy kompozíció a hangjegyek és szavak halmazából olyanná válik, amilyennek elképzelted, mint a kész számot.
Tippek az optimális keveréshez
Bérelhetsz keverőt mérnök– ezt érdemes megfontolni, ha megvan rá a költségvetése, és nincs saját tapasztalata –, vagy megpróbálhatja saját maga keverni dalát vagy albumát.
Ha egy albumot keversz, akkor több számod lesz. Keressen hasonlóságokat közöttük, majd rendezze őket áramlásra. Állítsa be őket abban a sorrendben, amelyben dolgozni fog rajtuk, abban a sorrendben, ahogyan az albumon megjelennek. Például, ha az egyik szám szívdobogtató rock, nem feltétlenül szeretnéd ezt követni a ballada, és a számokat sem szeretnéd úgy rendezni, hogy a ballada közvetlenül megelőzze a rockszámot. Rendezd el a nyomokat úgy, hogy érezhető legyen a folytonosság, és ügyelj arra, hogy munka közben könnyen azonosíthasd mindegyiket.
Győződjön meg arról is, hogy a hangerő szintjei minden számon hasonlóak, miközben végighalad a dalokon. Ennek eléréséhez tömörítheti az EQ-val. Felerősíti a csendes helyeket, és tompítja a hangosabbakat. Simítsa ki a számokat szűrők segítségével, hogy kiküszöbölje a túlzott vagy tolakodó zajokat és hangokat.
Minden sávnak saját frekvenciával kell rendelkeznie. A cél az, hogy minden hang és minden hangszer saját nyomot hagyjon. Hasznos lehet buszokat használni mindegyiken: egyet a gitárokhoz, egyet az énekhez és így tovább.
Ne tömörítse túl a számokat. Törekedjen alacsony, 2:1 és 3:1 dB közötti erősítéscsökkentési arányra. Egy adott szónak vagy szavaknak enyhe további lökést adhat, ha egyes énekhangok farokvégei elvesznek.
Most helyezze át a mixet monóról sztereóra minden számon. A pásztázással eljuthat oda. És készítse el a keveréket. Tedd rá a pecsétet. Ez magában foglalhatja a bővítmények vagy más kisebb effektusok hozzáadását. Rajtad múlik, hogy mit szeretnél elérni az albummal, és a közönségtől, akit meg akarsz érni.
A mastering optimalizálja az általános hangzást
Gondoljon a masteringre úgy, mint ami csillogást és ragyogást ad zenéjének. A kifejezés az egyes számok optimalizálásának folyamatát jelenti tömörítéssel, kiegyenlítéssel, sztereó javításokkal vagy a visszhang (visszhang) effektus beállításával.
Alapvetően, amikor elsajátítod az albumodat, gondoskodsz arról, hogy az egyik dal ne fújja ki a hangszórókat, miközben a következő dal alig hallható. A keverési folyamat ebbe is beletartozik, de a mastering tágabb látókört vesz fel – keverés közben jobban összpontosít minden egyes számra.
A Mastering az egyes számok sajátosságaira összpontosít, szemmel és füllel a fejlődésük felé. Az összes sávot egészében veszi. Azt szeretné, ha a dalok szintjei mindvégig hasonlóak legyenek, és általános kohéziós érzést keltsen a felvételen. Az elejétől a végéig folyni szeretne.
Amellett, hogy minden dalnál kijavítják a nyilvánvaló hangerőkülönbségeket, a mastering egy hihetetlenül szubjektív folyamat. Bizonyos szempontból a zenészek úgy vélik, hogy vagy megvan az aranyérintés, vagy nincs, amikor a masteringről van szó.
Bár egyes programok segítenek abban, hogy saját maga is elsajátítsa a felvételt, jó befektetés, ha fizetni kíván a professzionális elkészítésért, ha azt tervezi, hogy a felvételt nyilvánosságra hozza.
Mikor válasszuk a keverést vagy a masteringet?
Ha tervezed a felvételét demóhoz használja, a mastering nem feltétlenül szükséges. Sokkal intenzívebb tudást és tapasztalatot igényel, mint a keverés, így költséges lehet, ha szakember végzi.
Másrészt a keverésre mindig törekedni kell, függetlenül attól, hogy a dal vagy az album megjelenésének melyik szakaszában van. Nem kell szakembert felvenni, és nem is kell profinak lenned, de legalább meg kell próbálnod minden dalodhoz durva keveréket adni, amikor csak lehetséges.
A masteringgel ellentétben a keverést otthon is végezheti. Gyakorlatot és időt igényel, de némi odaadással elvégezheti a munkát.
