Abbracciare la creatività supporta il benessere
Per tutta la vita mi è stato detto che sono creativo. Ma a causa della paura, della bassa autostima o di qualche altro conflitto interno, ho sempre trovato un modo per contrastare quegli argomenti di buone intenzioni. Da bambino, certo, scrivevo racconti, “ma non li ho mai finiti!” Da adulto ero convinto che non avrei potuto definirmi fotografo se non fossi stato ancora pagato da qualcun altro per farlo.
Quando leggo "La grande magia" di Elizabeth Gilbert anni fa, mi sono aggrappato a una sua citazione come un'ancora di salvezza e da allora ho dovuto ripetermela in momenti diversi:
Questo non ha "curato" la mia tendenza a mettere in dubbio la legittimità della mia creatività: le vecchie abitudini sono dure a morire, gente, ma quando l'ho lasciato, mi ha concesso chiarezza, gentilezza e mi ha sollevato dall'autoproduzione pressione. Mi ha ricordato di allentare la mia definizione di "creatività" e capire che non tutto ha bisogno di un co-segno.
Spesso quando pensiamo all'arte, specialmente per quelli di noi che non si considerano creativi, pensiamo all'artigianato e ai contenuti realizzati da altre persone. sono i opere che appendiamo alle nostre pareti, i pezzi che mettiamo sui nostri scaffali, i suoni che ascoltiamo, le immagini che guardiamo con soggezione. Ma creare può essere benefico per tutti noi, la nostra salute mentale e il nostro benessere emotivo, non importa quanto artistico possiamo o non possiamo sentire.
Secondo l'arte terapeuta certificata dal consiglio di amministrazione Youhjung figlio, “L'arte può aiutarci a regolare le nostre emozioni permettendoci di concentrarci e sintonizzarci sui nostri sensi corporei; rilasciare la tensione fisica attraverso l'atto di usare, toccare e manipolare determinati materiali artistici; e creando una sorta di “distanza” tra noi e le nostre emozioni”.
Quando facciamo arte, possiamo sperimentare ciò che Son descrive come uno "stato di flusso", che ci aiuta a rilasciare le nostre attuali preoccupazioni e ad abbracciare invece il momento presente. "Molti clienti mi dicono che ottengono nuove prospettive e intuizioni sulle loro emozioni quando fanno arte", ha aggiunto. (A proposito, noi Figli "Sete d'arte" canale per i suoi video settimanali pieni di suggerimenti, istruzioni e attività, e lei ha un terribilmente carino Instagram, pure.)
Se provi ansia, depressione o altre sfide emotive e mentali, l'arteterapia può essere una fonte di sollievo e un mezzo per guarigione, specialmente se quei sentimenti sono stati esacerbati e il loro trattamento minacciato a causa dell'isolamento e dell'imprevedibilità di COVID-19. Per le persone colpite e diagnosticate, comunicare in modo creativo può essere più facile del previsto.
"L'espressionismo creativo è un'applicazione intrinsecamente intuitiva per le persone che soffrono di ansia e depressione", afferma il clinico e consulente di formazione Paige Swanson. "[It] può essere usato come un sistema di pensiero fantasioso, espressione di sé e intraprendenza interiore per coloro che non hanno più il linguaggio per esprimere la loro disperazione".
Se stai cercando uno sfogo per esprimere i sentimenti che ti sopraffanno o le parole che fai fatica a dire ad alta voce, prova l'arteterapia come forma di liberazione. Di seguito sono elencate le arti e i mestieri che puoi fare a casa senza un sacco di strumenti o persino "talento". E una volta che hai imparato uno o due, che sappiamo che farai, dai un'occhiata altri sei mestieri che rendono l'hobby perfetto. Se stai riscontrando problemi di salute mentale, sappi anche che va bene rivolgiti a un terapista per una guida più personalizzata.
Disegno
Il disegno può sembrare un territorio familiare. Probabilmente da bambino hai scarabocchiato inconsciamente ai margini del tuo quaderno e potresti averlo fatto più di recente durante una riunione di lavoro.
Il disegno per la salute mentale, tuttavia, può essere intenzionale. Usando la carta e lo strumento che preferisci (pastelli, matite colorate o carboncino, pennarelli con punta in feltro) puoi mirare a disegnare le tue emozioni man mano che emergono. Chiediti, come mi sento? Come sono i miei sentimenti? Di che colore sono? (Questo tutorial offre anche suggerimenti e domande.) In seguito, sentiti libero di tornare indietro e rivedere l'output della tua immaginazione.
Colorazione
Se fissare una pagina bianca incita più sentimenti di disagio che libertà per te, prova a colorare per calmarti. Liberati dalla pressione per creare qualcosa di originale usando le linee fisse come guida; in questo modo, puoi concentrarti meno sull'innovazione e più sull'emotività. E proprio come quando eri un bambino, la decisione di colorare all'interno o all'esterno dei confini dipende interamente da te; opta per quello che ti porta più pace. Una volta a tuo agio, sperimenta tecniche di sfumatura e sfumatura. Naturalmente, però, il primo passo è procurarsi un libro da colorare.
scritta
Conosciuto anche come calligrafia moderna, le lettere possono aiutare a calmare la mente di un miglio al minuto. Padroneggiare le pennellate rilassanti richiede molta concentrazione e dedizione. Tuttavia, ciò che la pratica richiede nel tempo, non lo è nei materiali. Non avrai bisogno di più di una singola penna a pennello per iniziare, anche se sei destinato a raccogliere più colori man mano che la tua creatività e capacità si espandono e migliorano. Inizia con carta da lucido (o modelli digitali se utilizzi un tablet e uno stilo) per imparare le basi loop, linee, svolte e curve, quindi inizia a esplorare il tuo stile unico. Chissà, forse ti ritroverai con il tuo font.
Argilla
Se avventurarti nel mondo della ceramica (e la formatura, la cottura e la smaltatura necessarie per realizzare, diciamo, una tazza passabile) suscita il tuo interesse, fallo! Ma tutto questo, puoi semplicemente iniziare con una manciata o un pezzo di argilla. Il materiale malleabile è alla tua mercé. Può essere modellato, pizzicato e scolpito a tuo piacimento per riflettere i tuoi sentimenti in modo che tu possa rilasciali.
Chiediti, che forma hanno le mie emozioni? Sono lisci o strutturati? Quindi spetta a te mantenere la tua creazione, sigillarla per sempre e darle uno spazio sullo scaffale come un souvenir, oppure dirle addio e appallottolarla di nuovo. (Vale la pena notare che l'argilla si asciuga naturalmente in pochi giorni, quindi se stai cercando qualcosa da impastare più e più volte, cerca argille e "pasti" adatti ai bambini.)
collage
Forse l'idea di creare arte originale ti immobilizza. Il processo decisionale può sembrare scoraggiante se sei stressato dal tuo livello di "abilità". Il collage può essere il tuo conforto. Consideralo un approccio passivo al fare arte; invece di inventare, alteri ciò che già esiste. Prendi alcune vecchie riviste, una colla stick e un paio di forbici e inizia a fare collage! Opta per essere intenzionale nelle tue scelte, scegliendo immagini e frasi che parlano direttamente a il tuo stato d'animo, o lascia che la tua mano faccia da guida e rivedi le tue selezioni in un secondo momento per vedere cosa significano svelare. Controlla questo tutorial per suggerimenti su stratificazione e composizione.
Non abbiamo bisogno di essere "artisti" per praticare l'arte. Ciò di cui abbiamo bisogno come esseri umani, tuttavia, è esprimere noi stessi. Ciò ci consente di riflettere, connetterci e sentirci a nostro agio nel nostro io più autentico.
Quindi, che tu ti senta ansioso o in pace, stagnante o distratto, rivolgiti a una forma d'arte e prova la tua mano (letteralmente) a rilasciare l'energia che non ti serve più sulla tua tela. O argilla. O un libro da colorare.
