המשיכה המתמשכת של אהבה אסורה עשתה שירים על רַמָאוּת חלק מהקלאסיקה פּוֹפּ של שנות ה-50, ה-60 וה-70. אמנם יש הרבה שירים על מאהבים ובני זוג לא נאמנים, אבל רק מעטים בתולדות הרוק עוסקים במה נראים החיים אלה שבפנים - הנשים האחרות והגברים האחרים בפועל שמוצאים את עצמם מסובכים במשולשי אהבה שהם לא ראו מגיע.
במשך עשרות שנים, סוגי הלחנים השערורייתיים האלה היו קיימים לחלוטין בתחום של מוסיקת בלוז וקאנטרי, שכן ז'אנרים אלה נוטים לעסוק בחיים ברמה הבסיסית ביותר שלהם. עם זאת, ברגע שהמהפכה המינית נכנסה להילוך גבוה, יותר ויותר שירים מטופ 40 החלו להיאבק בסוגיית לאהוב מישהו שאסור לך.
הודות למשמעות המוסברת שלו, השיר הזה נחשב לשערורייתי כשיצא לראשונה. השערורייה נבעה בחלקה מהעובדה שהיא הושרה על ידי מלכת הנשמה העתידית של ניו אורלינס כשהייתה רק בת 19 - וכבר על בעלה השני!
אחד מתקליטי הרוק המפחידים והבלתי ניתנים לבירור בכל הזמנים, קלאסיקה זו של קבוצת בנות נחשבת כיום על ידי חלק להמנון שקט על בגידות, לסביות ו/או זנות. הכותרת באה ממזמור חצר תמים, אבל המילים מרמזות על "סוד" שאפשר לגלות רק לוורדים עצמם.
מוזיקת קאנטרי ומערבון עלתה כמובן בנושא הרמאות הרבה לפני שהמיינסטרים הפופ העז להסתכל על זה, אבל ואן ההפצצה של דייק משנת 1961 עדיין הייתה די ישירה לימינו, והובילה לזן שלם של קלאסיקות הונקי-טונק על רמאות ושקר.
שיר זה הוא קלאסיקה מוקדמת של Muscle Shoals, שעוצבו על ידי דן פן וצ'יפס מומן כדי להיות "שיר הרמאות הטוב ביותר, אי פעם". יכול להיות שהם צודקים - זה כוסה במיוחד על ידי פרסי סלדג', שידע דבר או שניים על הפיכת מצבים רומנטיים בלתי אפשריים לנירוונה נשמה.
מעט שירים לוכדים את כאב האהבה במשרה חלקית כמו הבלדה הכואבת הזו, עוד ניצחון של Muscle Shoals וזה שהפך את קרטר מבלוזמן כושל למעצמת נשמה. איך שהוא מיילל על הקו "מה אתן?" מדבר (או יותר נכון שר) נפח.
כוכבת הקאנטרי-פופ ג'וס ניוטון זכתה להצלחה כזו עם הגרסה המחודשת שלה ב-1981, שלא הרבה אנשים זוכרים אפילו את המקור, שהיה להיט גדול כמעט. הלידה הרועדת של ראש חושפת עד כמה נשים עלו על הקו בשנת 1968 - סיכנו לא רק את ליבן אלא את מעמדן החברתי - בהיותן האישה האחרת.
קובאי לא מוערך למרבה הצער היה מיומן בבלוז, סול ומשהו שהוא כינה "קאנטרי פאנק", ולהיט 40 הנדיר הזה שלו מכיל אלמנטים מכל הסגנונות האלה. מעין יצירה נלווית ל"Who's Making Love" של ג'וני טיילור, היא מראה בפירוט כואב כיצד לבגוד במישהו אחר עלולה להשפיע על הרמאי, וללכוד אותם בחיבור כפול של סודות איומים.
הדרישות של משפחה, קריירה ומערכות יחסים יכולות להקשות מאוד על החזקה של מערכות יחסים מרובות - ואף יותר מכך כאשר אחת ממערכות היחסים הללו מחפה על שקר לגבי השני. בל מפורסם בעיקר בזכות החרטה הכואבת של "אתה לא מתגעגע למים שלך", שאפשר לשחק בו כהמשך לקלאסיקה פרוטו-דיסקו זו.
קריאה ברורה לעידן חדש של מתירנות מינית, להיט הסולו הגדול של חבר זה ב- באפלו ספרינגפילד וקרוסבי, סטילס, נאש ויאנג עשה רושם לא רע. השיר כוסה מאוחר יותר על ידי גדוד אמנים שנראה שהסכימו שלחיות לרגע הזה, למרות המחויבויות שלך, יכול להיות מרגש. סטילס קיבל את ביטוי הכותרת מהערה של המוזיקאי בילי פרסטון.
"(אם לאהוב אותך זה לא נכון) אני לא רוצה להיות צודק" מאת לותר אינגרם
השיר הזה הוא אולי המלך של כל מנגינות הרמאות, ולו רק בגלל שאינגרם מפרט כל כך הרבה על מה שעומד על כף המאזניים. ככל הנראה, אפילו המשפחות והחברים של השניים האלה יודעים מה קורה, מה שהופך את הנשמה המשיית והאיטית של המספר הזה לפצצת זמן מתקתקת להפליא. האינטרו איכשהו נשמע כמו עבירה; השאר נשמע כמעט אצילי. כִּמעַט.
לפיבלס, לעומת זאת, נראה שבכלל לא אכפת, למרות שזמרי הגיבוי שלה מייעצים לה "אל תפרקי את זה". אולי זה החבטה הסקסית הבלתי ניתנת להכחשה של מדור היי רית'ם המפורסם מעודד אותה, אבל הגברת מאחורי "I Can't Stand the Rain" כמעט מתפוצצת תסכול. ברור שזה עומד להיות אמיתי.
העובדה שהשיר הזה הוא אחד הלהיטים הגדולים ברשימה הזאת קשורה הרבה לאווירה המומחית שלו: מפתה אך רומנטי, מבויש אך נחוש, עצוב ואצילי. "גברת. ג'ונס" ובילי "מתכננים תוכניות", אך "נזהרים לא לבנות את התקוות שלנו גבוה מדי." חרוז "לא נכון" ו"חזק" היה הדבר הטבעי ביותר שהוא יכול היה לעשות.
ה סלע רך גל שנות ה-70 החל לקלוט את הרעיון בשלב זה, מה שהוביל לעשור של שיתוף יתר מצד כמה אנשים רגישים עד כאב. מרי כל כך רגישה, למעשה, שהיא חושבת שאתה צריך להיות בסדר עם הסידור הזה, למרות חוסר שיקול דעתה. השיר כולל גוונים של "Triad" של ג'פרסון איירפליין, אם כי הקלאסיקה הזו לא כללה רמאות ממשית כשלעצמה.
אז שוב, "אוהבים" מתחרזים עם "מגלה" הוא גם די מרשים. וגם הכרחי, כי הטוויסט כאן הוא שהשניים המדוברים מכירים זה את זה כבר, ולכן צריכים להסתכל אחד על השני כל היום, בידיעה מה הולך לקרות. האיש האחר הוא, למעשה, החבר הכי טוב של הבחור המסכן הזה. אאוץ.
מלכי הרגעים הרומנטיים המביכים (רק בדוק את המילים שלהם), לחם התמחה בסופים אומללים, אבל רצועת האלבום האחרונה הזו מוודאת שהכל ייגמר בסדר. כלומר, חוץ מהבחור חסר המזל שהיא כבר רואה, שזוכה לשילוח די פרשני: "כשאתה משנה את לבך / תציל את עצמך ותשכח את כל השאר".
הצהרת נאמנות רומנטית יפה ואירונית שבמקרה מכוונת לגבר נשוי. עם שורות כמו "הלוואי והיית מאהב שלי / אבל אתה מתנהג כל כך סמוי", שנמסרו כפי שרק צ'קה יכולה, הוא קבע את הסטנדרט ל-R&B מודרני במהלך שני העשורים הבאים. המסר מסתכם בשתי השורות הראשונות: "אני אוהב אותך בכל מקרה / גם אם אתה לא יכול להישאר."
"No Tell Lover" מאת שיקגו
בלדה שנשמעת בצורה מוזרה מ של שיקגו קאמבק ראשון, וגם מלא נשמה, אפילו כשהיא הקלה על הקבוצה להתגלמות ה-Adult Contemporary הקרובה שלהם. לא ברור מי בוגד במי כאן, אבל פיטר צ'טרה מפיל במיוחד את המילה "פרשה" לפני שהוא קורא, "תסתלק אם תראה אותי מגיע".
האיש שכתב את "סערה שקטה" יצטרך כמובן להיות מקום ברשימה הזו, גם אם הוא כן גנב את הכותרת המדויקת להפליא מרומן על מיכלאנג'לו שצייר את הקפלה הסיסטינית. האצולה המביכה באה כאן במלוא עוצמתה, גם אם סמוקי נראה מבולבל לגבי איך הוא הגיע לכאן ולמה האישה האחרת שלו משלימה עם המצב שלו. ככל הנראה, זה התחיל כדוכן ללילה אחד, כך שהתשובה עשויה להיות בין הסדינים.
האם היה אי פעם מכה מס' 1 עצובה יותר? האינטרו המדובר של השיר לבדו, שמגדיר את שאר השיר, הוכיח את עצמו עוצמתי מדי רגשית מכדי להוציא אותו מהשחרור של 45, ותוכלו לשמוע מדוע - זה שיאו של כל פרידה קשה בהיסטוריה של הקבוצות הווקאליות, ואחריו הופעת טנור הרסנית ומודעות-ליב שבטח שלחה הרבה אוהבי נידונים היישר אל הבר.
המבקר דייב מארש אמר כי ההשפעה של השיר הזה הייתה רגשית וקרבית כמו "לראות רצח או התאבדות". וכן, של אריק קלפטון אודה לאשתו של חברו הטוב ג'ורג' הריסון, פאטי בויד, חותכת כל כך עמוק עד שזה כמעט כואב לשמוע. טוב שהוא מתנדנד כל כך חזק - לפחות עד הפסנתר קודה המפורסמת לא פחות, שנשמעת כמו האהבה האסורה שלך מנשקת אותך פעם אחרונה ונוסעת משם, לאט, לתמיד.
