アート用語集：ミニチュアとは何ですか？
ミニチュア絵画は非常に詳細で非常に小さな絵画です。 私たちは小さな話をしていますが、まさに世界中のミニチュア絵画社会の間でどれほど小さなものが異なるのか。 多くの人が考えている規則は、ミニチュア絵画としての資格を得るには、25平方インチを超えてはならず、被写体は実際のサイズの6分の1を超えて描かれてはならないというものです。 したがって、たとえば、通常9インチの大人の頭は1½インチより大きくペイントされません。
伝統的なスタイルのミニチュアは、サイズだけでなく、絵画の細部のレベルでもあります。 ミニチュアと小さな絵を区別するのは細部です。 虫眼鏡を使用すると、細部が縮小された非常に細かいブラシマークが表示されます。 小型化。 使用される技法には、ハッチング、点描、およびグレージングが含まれます。 構図、遠近法、色は、大きな絵と同じくらい重要です。
絵画に関する「ミニチュア」という用語の由来は、サイズとは何の関係もありません。 むしろ、「ミニアム」（ルネッサンス時代に装飾写本で使用された赤い鉛の絵の具に使用される）と「ミニアーレ」（「赤い鉛で着色するためのラテン語」）という用語から来ていると言われています。 もともとこの用語は、手作りの本の一部であるベラムに水彩で描かれた絵画にのみ適用されていましたが、 接地 と 中くらい. （英国の）ミニチュアの歴史の調査については、を参照してください。 ビクトリア＆アルバート博物館のウェブサイト.
ヨーロッパの1520年代に、特にフランスとイギリスで、ミニチュアの肖像画がロケットやブローチでジュエリーとして使用され始めました。 ミニチュアは16世紀と17世紀に特に人気がありました。 簡単なポートレートを提供する写真の発明は、必然的にミニチュアの人気とミニチュアを専門とするアーティストの数の減少につながりました。
これは、それが絶滅した芸術形態であると言っているのではありません。 今日でも、ミニチュアやさまざまなミニチュアアート協会の絵画を専門とするアーティストがいます。 世界芸術ミニチュアリスト連盟 英国のヒリアードミニチュアリスト協会。
ミニチュアの詳細：
- ミニチュアで使用される技術と材料、ロンドンのビクトリアアンドアルバート博物館から
同義語： リムニング。
ミニチュア絵画プロジェクト
のテーマミニチュアプロジェクトは詳細な風景です. 色は現実的である必要はありませんが、表現的なスタイルであればどのようなものでもかまいません。 抽象化や純粋な抽象化はありません。 課題は、単に小さな絵にするだけでなく、できるだけ詳細な風景を小さな形式で描くことです。
サイズ： このプロジェクトでは、ミニチュアは5x5 "（25平方インチ）または10x10cm（100 cm）以下のキャンバスまたは紙の上にあると定義されます。2).
小さな絵のヒント
作業領域を増やす： ミニをペイントするときは、紙、キャンバスペーパー、またはキャンバスを、ペイントより1インチほど大きいボール紙またはその他の固い表面に接着またはホッチキスで留めます。 余分な段ボールは、作業中に絵を自由に動かし、濡れた絵の具に手を入れないようにします。 ステープルで留める場合は、フレームの下に見えないように、ステープルが端に近いことを確認してください。 塗装が完了して乾いたら、カッターを使用して余分な段ボールを取り除き、フレームを作成する準備が整います。 Shrlからのヒント.
みがきます： 理想的なブラシは非常に細かい点がありますが、十分な量の塗料を保持しているため、新しい塗料に浸し続ける必要はありません。 髪の毛がどれだけ鋭くなるかだけでなく、ブラシの腹がどれほど太いかも見てください。
安定した手： 手が震えて細かい部分を描くのが難しい場合は、小指または手の側面を絵の横に置いて安定させてみてください。 または、もう一方の手をその下に支えてください。 作業エリアが広くないので、腕全体を動かしてペイントする必要はありません。
デモ： 小さな都市の抽象化を描いたステップバイステップの写真。
