レコード レーベルは、録音された音楽とそれに対応するビデオを販売する会社です。 彼らは、新人アーティストの採用や育成（いわゆる A&R芸術とレパートリーの略）、音楽出版、著作権の執行。
マーケティングはレコード レーベルの最も重要な機能の 1 つであり、ブランドと関連アーティストの認知度が収益源となるためです。
レコード レーベルのロゴとその連絡先情報は、かつてレコード盤の中心に目立つように配置されており、これによって Arista、Capitol、Epic などのレーベルがよく知られるようになりました。
主要レーベル
大手レコードレーベルは、世界で最も成功した音楽アーティストと契約を結びます。 ソニーや ユニバーサル ミュージック グループ、独占契約を結んだアーティストの音楽を、時には数日、場合によっては数時間で何百万もの消費者の手に届ける独自の配信ネットワーク。
大手レーベルはアーティストとライセンス契約や販売契約などのさまざまな契約を結び、世界中のアーティストの収入を大幅に削減することになる。 多くの大手レコード レーベルは、さまざまな出版、録音、宣伝を専門とするサブ レーベルも所有しています。 音楽ジャンル カントリー、ラテン、ジャズ、ヒップホップなど。
独立レーベル
多くの場合、オフィスの照明を維持するのにかろうじて十分なお金がなく、独立していたり、 インディーズ、レコードレーベルは音楽シーンの最先端に位置し、新進気鋭のアーティストに低賃金の契約を与え、知名度を高めるのに役立ちます。 インディーズ レコード レーベルは、企業の支援を受けない独立した会社であるため、そのように知られています。
A&M レコードは、ハーブ アルパートとジェリー モスによって 1962 年に設立され、最も成功したインディーズ レコードの 1 つとして知られています。 40年間にわたりスティング、シェリル・クロウ、ジョー・コッカーなどのアーティストと契約を結んだ史上最高のレーベル 走る。
真のインディーズ レーベルは、大手レーベルに比べて流通ネットワークが小規模で、通常は一度に 1 件ずつ消費者に届きます。 しかし、インディー レーベルは、今後の音楽トレンドを正確に把握し、最終的には世界的なセンセーションになる無名のアーティストにチャンスを与えることで高い評判を得ています。
レコードレーベルコントロール
通常、レコードレーベルは以下の利用規約を設定します。 アーティスト契約 彼らの有利に。 新しく契約したアーティストの場合、レコード レーベルは、録音する音楽の種類を制御できます。これには、音楽の聞こえ方から歌詞に至るまで、あらゆるものが含まれます。 ほとんどの場合、アルバムのカバーアートも管理されます。
契約構造に応じて、レコードレーベルはアーティストが稼ぐ金額を設定することもできます。 アーティストとレコード レーベルの関係は相互に有益であることが多いですが、その関係が論争になる可能性も常にあります。 アーティストが成功すればするほど、より有利な条件を盛り込むために契約を再交渉する能力が高まります。
今日のラベル
20 世紀を通じて、最も成功したアーティストを支えるのはレコード レーベルでした。 レコードレーベルは、投資した金額に応じて、アーティストを成功させるか失敗させるかを決める力を持っていた 促進する 彼らの音楽。
インターネットのおかげでアーティストはレコード レーベルへの依存から解放され、多くのアーティストがソーシャル メディアやストリーミング プラットフォームを通じて、はるかに低コストで独自に音楽を販売および配信しています。 デジタル時代の現実を考慮して、ビジネスを継続するために、レコードレーベルは現在、いわゆる 360 件の取引 アルバムの販売、メディア出演、製品の推薦など、アーティストのすべての作品の一部を提供するアーティストに。
