De monoloogvoorstelling is een van de belangrijkste opdrachten in een toneelles. Deze opdracht omvat veel meer dan alleen het opzeggen van regels voor de klas. De meeste dramadocenten verwachten van een leerling dat hij het stuk onderzoekt, een uniek karakter ontwikkelt en met vertrouwen en controle optreedt.
Het kiezen van de juiste monoloog
Als je een monoloog uitvoert voor een dramales, zorg er dan voor dat je de specificaties van de opdracht volgt. Vraag advies aan je instructeur over de voorkeursmonoloogbronnen.
Monologen zijn te vinden in vele vormen:
- Compleet spel: Of het nu een volledig stuk of een eenakter is, de meeste toneelstukken hebben minstens één monoloog die de moeite waard is om op te voeren.
- Filmmonologen: Sommige dramadocenten staan niet toe dat leerlingen een toespraak uit een film kiezen. Als de instructeur echter geen bezwaar heeft tegen filmische monologen, kun je er enkele vinden goede filmmonologen hier.
-
Monoloogboeken: Er zijn honderden boeken gevuld met niets anders dan monologen. Sommige worden op de markt gebracht voor professionele acteurs, terwijl andere zich richten op artiesten uit de middelbare school en middelbare scholen. Sommige boeken zijn verzamelingen originele, ‘op zichzelf staande’ monologen.
Een ‘op zichzelf staande’ monoloog maakt geen deel uit van een compleet toneelstuk. Het vertelt zijn eigen korte verhaal. Sommige dramadocenten staan ze toe, maar sommige instructeurs geven er de voorkeur aan dat studenten monologen uit gepubliceerde toneelstukken selecteren, zodat de uitvoerder meer te weten kan komen over de achtergrond van het personage.
Onderzoek het toneelstuk
Nadat je een monoloog hebt geselecteerd, lees je de regels hardop. Zorg ervoor dat u vertrouwd bent met de taal, uitspraak en definitie van elk woord. Maak kennis met het volledige stuk. Dit kan worden bereikt door simpelweg het stuk te lezen of te bekijken. U kunt uw begrip verder vergroten door een kritische analyse te lezen en/of een recensie van het toneelstuk.
Leer ook over het leven van de toneelschrijver en het historische tijdperk waarin het stuk werd geschreven. Door de context van het stuk te leren, krijg je inzicht in je karakter.
Creëer een uniek karakter
Hoe verleidelijk het ook is om de prestaties van je favoriete acteur na te bootsen, je moet streven naar originaliteit. Je dramaleraar wil geen kopie zien van Brian Dennehy’s vertolking van Willy Lowman in Dood van een verkoper. Vind je eigen stem, je eigen stijl.
Geweldige karakters kunnen op talloze manieren worden waargenomen en uitgevoerd. Om een unieke interpretatie van uw onderwerp te creëren, bestudeer de boog van je karakter. Voor of na je monoloogoptreden kan je dramadocent je vragen stellen over je karakter. Overweeg om antwoorden te ontwikkelen op enkele van deze vragen:
- Wat is de achtergrond van je personage?
- Hoe verandert je karakter tijdens het stuk?
- Wat is de grootste teleurstelling van je personage?
- Gelukkigste moment?
- Diepste angst?
Soms verwachten dramadocenten van studenten dat ze dit soort vragen beantwoorden terwijl ze in karakter zijn. Leer dus denken, spreken en reageren zoals je personage dat in verschillende situaties zou doen.
Voer met vertrouwen uit
Het bestuderen van de literatuur en het ontwikkelen van het personage is slechts het halve werk. Je moet bereid zijn om op te treden voor je instructeur en de rest van de klas. Naast het oude gezegde ‘oefenen, oefenen, oefenen’ zijn hier enkele nuttige tips om te overwegen:
- Onthoud uw regels tot het punt dat ze een tweede natuur voor u worden. Probeer een breed scala aan emoties om te ontdekken welke stijl het beste bij u past.
- Oefen projectie. Wanneer u ‘projecteert’, spreekt u luid genoeg zodat uw publiek u duidelijk kan horen. Terwijl je je monoloog repeteert, wees zo luid als je wilt. Uiteindelijk zul je het ideale stemniveau vinden.
- Doe uitspraakoefeningen. Dit is als een training voor je tong. Hoe meer je de uitspraak oefent, hoe beter het publiek elk woord zal begrijpen.
