Igor Stravinsky Biografie, Revolutionaire Russische Componist

Igor Fyodorovich Stravinsky (17 juni 1882 – 6 april 1971) was een in Rusland geboren componist die in 1945 tot Amerikaans staatsburger werd genaturaliseerd. Hij wordt erkend als een van de meest innovatieve klassieke componisten van de 20e eeuw. zijn balletten Vuurvogel, Petroesjka, en Het lenteritueel zijn oriëntatiepunten van klassieke muziekcompositie.

Het vroege leven en onderwijs

Igor Stravinsky, geboren in Oranienbaum, een voorstad van Sint-Petersburg, Rusland, was de zoon van twee inwoners van Kiev, de hoofdstad van Oekraïne. Zijn vader, Fjodor, was een bekende operazanger en zijn moeder, Anna, was de dochter van een hoge functionaris op het Ministerie van Landgoederen in Kiev. Igor begon als jonge jongen met pianolessen en begon al snel muziektheorie en compositie te studeren.

Ondanks dat hij vooral in muziek geïnteresseerd was, verwachtten Stravinsky's ouders dat hun zoon rechten zou studeren. Hij schreef zich in 1901 in aan de Universiteit van Sint-Petersburg, maar ging zelden naar de les. Stravinsky bracht de zomer van 1902 door in Heidelberg, Duitsland, met Nikolai Rimsky-Korsakov, een van de meest prominente Russische componisten van die tijd. Rimsky-Korsakov suggereerde dat de jonge, enthousiaste muzikant privélessen zou nemen in plaats van te studeren aan het conservatorium van Sint-Petersburg.

Stravinsky's biologische vader stierf later in 1902, en Rimsky-Korsakov nam al snel de rol van een tweede vaderfiguur op zich. Stravinsky begon in 1905 twee keer per week muzieklessen te volgen van de beroemde componist, en dat ging door tot de dood van Rimsky-Korsakov in 1908.

De eerste orkestwerken van Stravinsky werden geschreven toen hij een leerling was van Rimsky-Korsakov. In 1909 hoorde balletimpresario Serge Diaghilev Stravinsky's Scherzo fantastisch en Feu d'artifice tijdens een concert in Sint-Petersburg. Hij was onder de indruk van de muziek en gaf Stravinsky de opdracht om een ​​volledige partituur voor het ballet te componeren de vuurvogel.

Revolutionaire balletten

de vuurvogel première in Parijs, Frankrijk, in 1910, uitgevoerd door het dansgezelschap Ballet Russes. Het veroorzaakte een sensatie onder critici en publiek. die een perfecte mix van muziek, choreografie en enscenering vierde. Het was een doorbraak voor Stravinsky en hij werd al snel gezien als een van 's werelds toonaangevende jonge componisten van klassieke muziek. Bij het horen van de laatste noten van de vuurvogel, zei de beroemde Russische componist Sergei Rachmaninoff naar verluidt: "Grote God! Wat een geniaal werk is dit! Dit is echt Rusland!"

Stravinsky schreef kort na elkaar nog twee revolutionaire balletten voor de Ballets Russes. Petroesjka debuteerde in 1911 in Parijs met de legendarische danseres Vaslav Nijinsky hoofdrol vertolken. Het lenteritueel volgde in 1913. De avant-garde aard van de laatste veroorzaakte een sensatie onder het Parijse publiek. Sommige bronnen beschrijven de reactie op het eerste optreden als een bijna-rel. Het ballet beeldt primitieve rituelen uit die verband houden met de komst van de lente. Nijinsky danste opnieuw de hoofdrol en zijn choreografie werd als suggestief gezien. Naar verluidt veroorzaakte het publiek zoveel lawaai door gejuich, protest en ruzie over de productie dat de dansers het orkest niet konden horen. De experimentele muziek die nieuwe verkenningen in tonaliteit, ritme en dissonantie incorporeerde, werd uiteindelijk erkend als een van de meest invloedrijke orkestwerken van de 20e eeuw.

Igor Stravinsky verhuisde in 1914 na het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog naar Zwitserland. Hij keerde terug naar Frankrijk voor de première van zijn ballet Pulcinella in 1920. Gedurende deze tijd nodigde de legendarische Franse modeontwerper Coco Chanel de familie Stravinsky uit om in haar herenhuis in een buitenwijk van Parijs te wonen totdat ze een nieuwe permanente woning konden vinden. De volgende twee decennia woonde Stravinsky op verschillende locaties in Frankrijk terwijl hij neoklassieke werken componeerde die beïnvloed waren door de oude Griekse mythologie.

Verhuizen naar de Verenigde Staten

Igor Stravinsky's vrouw van 33 jaar, Katya, stierf in maart 1939 aan tuberculose. Na het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog in Europa in september 1939 zeilde hij alleen naar de Verenigde Staten om de Charles Eliot Norton Lectures te geven aan de Harvard University tijdens de academische studie van 1939-1940 jaar. Zijn langdurige minnares Vera de Bosset Sudeikin volgde in januari en ze trouwden in maart 1940 in Massachusetts.

Stravinsky vestigde zich uiteindelijk in West Hollywood, Californië, en woonde daar een groot deel van de rest van zijn leven. In 1945 werd hij genaturaliseerd tot Amerikaans staatsburger. Terwijl hij zich aanvankelijk omringde met mede-Russische immigranten als zijn belangrijkste sociale contacten, werd Stravinsky al snel werd een deel van het intellectuele landschap van Los Angeles met figuren als schrijver Thomas Mann, choreograaf George Balanchineen pianist Arthur Rubinstein.

Muzikale innovaties van Stravinsky bleven na zijn verhuizing naar de VS voor ontwrichting zorgen. Zijn gebruik van een dominant septiemakkoord in een arrangement van de "Star-Spangled Banner" in 1944 zorgde ervoor dat de politie van Boston hem waarschuwde dat ze een boete van $ 100 konden opleggen voor zo'n onorthodoxe herschikking van de nationale hymne. De politie bleek ongelijk te hebben, maar het incident droeg bij aan de mystiek van de componist.

Latere carrière

In de jaren vijftig begon Igor Stravinsky de door Arnold Schönberg ontwikkelde twaalftoonstechniek in zijn composities te gebruiken. Zijn eerste stuk uitsluitend gebaseerd op die technieken was In Memoriam Dylan Thomas 1954 geschreven. Hij bleef de techniek onderzoeken in werken als: Threni, uitgevoerd op de Biënnale van Venetië in 1958 en Een preek, een verhaal en een gebed, een vocale cantate die voor het eerst werd uitgevoerd in 1962.

Op uitnodiging van de Unie van Sovjet Componisten keerde Stravinsky in september 1962 voor het eerst sinds 1914 terug naar Rusland. Hij dirigeerde zes uitvoeringen en ontmoette zowel premier Nikita Chroesjtsjov als de componisten Dmitri Sjostakovitsj en Aram Khachaturian.

In oktober 1969 verhuisde Igor Stravinsky naar New York City. In 1971 werd hij ziek met longoedeem en stierf op 6 april 1971 aan complicaties. Zijn begrafenis vond plaats in New York en, in overeenstemming met zijn wensen, werd hij begraven op het Russische gedeelte van het San Michele-begraafplaatseiland in Venetië, Italië. Zijn graf bevindt zich op slechts enkele meters van dat van Sergei Diaghilev.

Invloed en erfenis

Igor Stravinsky wordt vaak herinnerd als een van de meest innovatieve klassieke componisten van de 20e eeuw. Een van zijn meest onderscheidende innovaties zijn zijn experimenten met ritme en harmonie. Volgens componist Philip Glass leidde Stravinsky's methode om ritmes voorbij de grenzen van maatlijnen te duwen de weg naar muzikale structuren die veel vloeiender en "op een bepaalde manier spontaan" waren. De experimenten in ritme waren van grote invloed op componist Aaron Copland.

Stravinsky stond erom bekend dat hij unieke, eigenzinnige ensembles opriep om zijn werken uit te voeren. Zijn drie baanbrekende balletten voor Ballets Russes vragen om grote orkesten met instrumenten als Wagner-tuba's, snaredrum en guiro. Hij componeerde ook werken voor solo-instrumenten zoals zijn Drie stukken voor klarinet en Elegie voor altviool solo.

Hoewel Stravinsky's productie van muziekwerken het grootste deel van zijn leven productief en constant was, rust zijn nalatenschap voornamelijk op de drie Ballet Russes-producties, DeVuurvogel, Petroesjka, en Het lenteritueel, onmiddellijk voorafgaand aan de Eerste Wereldoorlog. Igor Stravinsky ontving in 1987 postuum de Grammy Awards Life Achievement Award.

Bron

• Wals, Stephan. Stravinsky: Een creatieve lente: Rusland en Frankrijk, 1882-1934. University of California Press, 2002.