Flammer og ild virker som så enkle ting, men de kan være en utfordring å tegne når det er på tide å gjøre det. Du har kanskje brukt timer på å stirre inn i et bål. Det er fordi leirbål er fengslende. Men når blyant møter papir, Hvordan gjør du gjenskape det utseendet?
Å tegne ild byr på noen problemer, og for det meste handler det om å opprettholde flytende linjer og skildre bevegelse. Når farger er involvert, må du blande akkurat nok til at det ser bra ut uten å miste detaljene. Det er vanskelig i begynnelsen, men det er derfor kunstnere øve på.
I denne opplæringen tar vi deg gjennom å tegne ulike typer flammer, fra enkle linje tegninger til iøynefallende pastellverk i full farge. Det er også en trinn-for-trinn-øvelse for å tegne en vakker stearinlysflamme i fargeblyant.
En enkel flammelinjetegning
![En enkel flamme](/f/f722ba44d580a52ba3a253864921e771.jpg)
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Til tross for sin enkelhet er denne grunnleggende strektegningen gjenkjennelig som en flamme. Det kan ta noen forsøk for å få et resultat du er fornøyd med, men det blir lettere når du først får en følelse av det.
Tegn en veldig enkel flamme med to "S"-lignende former som forbinder toppen og bunnen. For best resultat, tegn dem jevnt og raskt.
3 måter å tegne stearinlys
![Grunnleggende strektegninger av stearinlys](/f/b658d5f0e6da67e8f4ac1e94fef20005.jpg)
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Flammer er ikke stillestående, men stadig skiftende former. Du kan skildre noe så enkelt som en stearinlysflamme på forskjellige måter ved å tegne det med de mest subtile endringer.
- Den første tegningen - til venstre - er av en grunnleggende stearinlysflamme i stille luft.
- Den andre tegningen – i midten – viser et stearinlys med en svak luftstrøm som får flammen til å bevege seg.
- Den tredje tegningen - til høyre - legger til mer naturalistiske detaljer. Det antyder den skiftende fargen i midten av flammen og legger til dryppende voks.
Med tegninger som disse er det viktig å holde linjen flytende og uformell. En svart penn gir en fin tydelig linje.
Øv noen ganger på grovt papir fordi selv den stille, symmetriske flammen kan være overraskende vanskelig å få rett.
Bli uttrykksfull med leirbål
![Bålflamme](/f/69ffa583655e4634dbd932179ff46391.jpg)
HIllustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Du kan ta en mer uttrykksfull tilnærming for å tegne et bål.
Først må vi undersøke egenskapene til brannen:
- Flammer med et stort brennstoffkildeområde – for eksempel en peis – flimrer og danser i lange, lineære former.
- Fargen varierer avhengig av varmen fra bålet og brennstoffet.
Pastell på svart papir fungerer veldig bra for å fange et bål. Bruk gråtoner til det askegrå tømmeret. Bruk lys, mørk oransje, hvit og gul for flammen. Bruk et viskelær for å "klare" kantene; pusseskinn eller bomull Q-tips for å blande og myke.
Selv om fargene ofte blander seg inn i hverandre, er de noen ganger ganske klart definerte. Bruk disse områdene for å legge til variasjon og tekstur og unngå jevn blanding over alt. Husk at ilden har liv og aldri er perfekt.
Flamme som en lyskilde
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Det er viktig å huske at flamme også er en lyskilde. Bruk dette til din fordel for å skildre det dramatiske lyset som faller på andre objekter i tegningene dine.
- En stearinlysflamme vil lyse opp alt innen en fot eller to og vil kaste en svak glød lenger inn i omgivelsene.
- Et bål vil lyse opp ansiktene til de rundt det. Lyset kommer vanligvis nedenfra hvis de sitter nær et lavt bål.
- Et stort bål vil kaste et sterkt retningsbestemt lys på folk rundt det, og kaste lange skygger.
En god referansekilde er uvurderlig for å hjelpe deg med å identifisere nøyaktig hva som er i lys og hva som er i skygge når en brann er en del av en scene.
En Candle Flame-øvelse i fargeblyant
![Candle Reference Photo](/f/40facbb74268e87e05a3985faae12868.jpg)
Tellgraf/stock.xchng
Nå som vi har studert noen få flammetegninger, la oss sette det i praksis med en enkel lystegning i fargeblyant.
For å begynne trenger du en god referanse å jobbe fra. Du kan gjøre dette som en tegning fra livet eller ved å bruke et fotografi. Bildet til venstre er referansebildet som er valgt for denne øvelsen, men bruk gjerne ditt eget.
Studerer flammen
Ved å bruke referansen kan vi se følgende egenskaper i lyset vårt:
- 'halen' på en stearinlysflamme er vanligvis blekgul, men den ser hvit ut for kameraet på grunn av lysstyrken.
- I den større versjonen av bildet vil du se et lite blått bånd på bunnen av flammen, der kombinasjonen av drivstoff og oksygen gjør at den brenner veldig varmt.
- Den indre delen av flammen nær veken har mindre oksygen, og derfor er den kjøligere og derfor mørkere.
Fargeblyantene
Jeg har valgt Derwent Artists tradisjonelle fargeblyanter til denne tegningen. Du får bedre resultater med en mykere, tettere blyant.
Fargene som brukes er: hvit, elfenbensort, ultramarin, sjokolade, dyp kadmium, dyp krom, dyp vermilion og scarlet lake.
Du trenger også et eltbart viskelær for å fjerne eventuelle feil.
Trinn 1: Stearinlys i fargeblyant
![Lys i fargeblyant](/f/4a42161c83896b01772dd383b4c6697b.jpg)
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Først, skisse de grunnleggende formene: stearinlyset, veken og hoveddelene av flammen.
Bruk den letteste berøringen du kan, slik at du ikke trykker en strek inn i papiret. (Denne tegningen har blitt mørkere slik at du kan se den bedre på skjermen.)
Bruk deretter et viskelær for å løfte så mye av grafitt som mulig, og etterlater bare det minste hint som veiledning.
For en ren tegning kan det være lurt å skissere de lyse områdene av flammen med en lys gul fargeblyant. Dette vil ikke etterlate grafitt i den delen av tegningen.
Når du har utarbeidet den grunnleggende tegningen, legg til de knallgule. Begynn å tegne disse ganske lett også, så bygger vi opp lag mens vi jobber.
Trinn 2: Stearinlys i fargeblyant
![Lys i fargeblyant](/f/f1ec447956cf1fa345529330311231a2.jpg)
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Bruk en middels oransje blyant for å skygge inn de oransje delene av lyset, igjen fortsatt ganske lett. Vi legger til lag senere.
- De små blå båndene legges til på dette stadiet også.
- Rød brukes deretter til å mørke noen av appelsinene i midten av flammen og på stearinlyset.
- En rød glorie er skyggelagt rundt lyset. Dette ser for stort ut for øyeblikket, men det vil bli lagt over med svart for å skape en gradvis mørkere effekt.
- Skygge i bakgrunnen med svart.
En kraftig, retningsbestemt skyggelegging kan gi energi til tegningen, eller du vil kanskje lage en jevn, fløyelsaktig finish. Det er opp til deg.
Trinn tre: Stearinlys i fargeblyant
![Lys i fargeblyant](/f/e784f5f80147fbd27436fda9e4a14bf0.jpg)
Illustrasjon: Helen Sør. Thoughtco, 2017
Det ser ut som et stort hopp til det endelige bildet, men det er bare et spørsmål om å fortsette å observere kildebildet ditt og legge fargene på lag.
- Fortsett å skygge fargeblyanten på bakgrunnen for å få den mørk.
- Skygg det svarte inn mot og over "haloen", og trykk lettere nærmere flammen. Tilsett samtidig mer rødt i vekslende lag nær flammen, til du får en jevn, blandet effekt.
- Tegn den svarte veken med den brennende røde enden og hold den hvite spissen mot den oransje flammen.
- Den varme stearinvoksen er skinnende slik at høydepunktene blir skarpe og lyse. Bruk en veldig skarp hvit eller lys gul blyant til disse.
- Bruk lag med brun og svart blyant for å gjøre den nedre delen av lyset mørkere. Røde og oransje lag skaper den gjennomskinnelige gløden i den øverste delen av lyset.
De fleste områdene av denne tegningen er nesten "polert", med tett lag med fargeblyant som gir en intens mengde farger. Derwent Artist-blyantene jeg brukte er imidlertid ganske harde og krittaktige, så bakgrunnen er ikke så mørk som jeg skulle ønske.
En god tett sort gjør kontrasten til den hvite flammen mye mer effektiv.