Døden er en del av livets syklus. Men det kan være et av de vanskeligste og mest smertefulle temaene å diskutere. Til tross for at det er et så komplisert, emosjonelt tema, har mange flotte rockelåter tatt for seg å dø, fra forskjellige perspektiver. Denne listen er begrenset til sanger fra 1980-tallet til i dag, med bare ett spor per artist.
"Jeg vil ikke føle mer," Alice in Chains' hovedmannen Jerry Cantrell synger i begynnelsen av "Black Gives Way to Blue." "Det er lettere å fortsette å falle." Denne nydelige balladen om Layne Staley, bandets tidligere forsanger som døde i 2002 av en overdose medikamenter, bølger av smerte og tristhet som om sorgprosessen fortsatt er veldig fersk. Og som et tegn på hvordan sorg kan bringe sammen svært forskjellige mennesker, spilte Elton John piano på banen.
Så mange Drive-By Truckers-sanger tar for seg vanskelige tider at det er vanskelig å velge bare ett spor med dødstema fra bandet. Men nikk går til «Engler og flykropp», det åtte minutter lange eposet som avslutter deres to-platesett «Southern Rock Opera». Albumet tar ofte for seg bortgangen til Ronnie Van Zant, lederen av Lynyrd Skynyrd, i en flyulykke i 1977, og "Angels and Fuselage" takler emnet direkte, og forestiller seg Van Zants finale øyeblikk. Det er en langsom, trist sang, et interessant motstykke til det du vil anta var en panikkangst, skremmende scene for Van Zant, så vel som de andre passasjerene på den dødsdømte flyturen.
Grønn dag er kjent for sine sinte punk-hymner, men "Vekk meg når september er over" forteller vemodig hvordan hver september minner frontmann Billie Joe Armstrong om farens død under barndommen. denne "amerikansk idiot" Album-fremragende slutter på en oppløftende, våpensprellende tone, men de langvarige følelsene og det langvarige tapet er sangens emosjonelle anker.
Tungt metall blir ofte anklaget for å provosere selvmordstanker hos sine påtrykkelige lyttere. Men, en av sjangerens fineste sanger om emnet ser dypt på depresjonen og usikkerheten som noen ganger gjør livet uutholdelig. Metallicas "Fade to Black" ble skrevet lenge før bandets multiplatinasuksess på 1990-tallet, og frontmann James Hetfield skrur ned volumet for en ærlig anerkjennelse av sin følelse av nytteløshet. «Jeg var meg, men nå er han borte», klager han og bestemte seg for at døden ville være bedre. Heldigvis er Hetfield fortsatt med. Og forhåpentligvis er det også mange tapte sjeler som fikk trøst fra sangens stumpe undersøkelse av ødemark.
I store deler av det første tiåret av Pearl Jamsin karriere tok sangeren Eddie Vedder opp meningsfulle temaer som fremmedgjøring og drap. Men for «Last Kiss», en cover av en 1960-tallslåt, så det ut til at bandet tok ting litt lettere, og fremførte en fluffy poplåt om en fyr som havner i en bilulykke som drepte kjæresten hans. Temaet var alvorlig, men Pearl Jams behandling fikk det til å føles nesten nostalgisk eller med tungen i kinnet. Vel, vitsen var på Pearl Jam: Det viste seg å være en av deres største hits gjennom tidene.
Intensiteten til Radiohead sangeren Thom Yorkes opptreden på "Videotape" kan få lytteren til å lure på om han planlegger selvmord. Yorke ser for seg å reise opp til himmelen, antagelig etter å ha tatt sitt eget liv, og høres ikke redd eller lei seg ut, men uhyggelig rolig, og konkluderer med at "i dag har vært den mest perfekte dagen jeg noen gang har sett." De nervøs perkusjon og iskaldt piano danner en alarmerende sammenstilling som utfyller tonen i teksten: The end of life er et fryktelig øyeblikk og likevel et merkelig vakkert øyeblikk tid.
Mens noen sanger om døden er vage eller tvetydige, Red Hot Chili Peppers«Brendan's Death Song» er veldig spesifikk. Sporet er skrevet til ære for bortgangen til vennen deres Brendan Mullen, og tar farvel med ham mens frontmann Anthony Kiedis forestiller seg hvordan hans død vil bli. Med tanke på hvor mye død medlemmene av bandet har opplevd i løpet av sin karriere, originalgitarist Hillel Slovak døde av en overdose av narkotika, medfølelsen som går gjennom "Brendan's Death Song" kan merkes i hver akkord endring.
R.E.M. viet mye av albumet "Automatic for the People" fra 1992 til dødelighet, inkludert referanser til døde utøvere Andy Kaufman ("Man on the Moon") og Montgomery Clift ("Monty Got a Raw Deal"), men "Try Not to Breathe" er fortsatt sangen som skjærer dypest. Sanger Michael Stipe ser for seg selv som en gammel mann, og snakker til sine kjære og ber dem huske ham etter at han dør. Den sterke skjønnheten til sangen har enkelheten til en begravelsesmarsj.
Mens andre sanger på denne listen nærmer seg død og selvmord med medfølelse eller sorg, "Soil" fra System of a Down uttrykker seg gjennom sinne. Over dunkende trommer og rasende riff river sangeren Serj Tankian i en venn som tok sitt eget liv. Selv om det er glade minner, tærer tapet på fortelleren, noe som får ham til å lure på om han kunne ha gjort noe annerledes for å hjelpe. Ofte oppleves sorg som tristhet, men «Jord» er et øyeblikk hvor raseri og forvirring tar overhånd.
Mange U2 sanger berører døden, men «Pride (in the Name of Love)» er kanskje bandets mest kjente. En hyllest til Rev. Dr. Martin Luther King Jr., hyller sangen alle som står opp mot urettferdighet med mot og kjærlighet. Selv om King ble myrdet, hevder sangen, lever budskapet hans om toleranse og like rettigheter videre.