Prawie cała muzyka skupia się na akordach. Akordy zdefiniuj strukturę harmoniczną każdej piosenki i powiedz, które nuty będą brzmiały dobrze, a które nie. Jeśli studiujesz teorię muzyki, spędzisz dużo czasu ucząc się, czym są różne akordy i jak prowadzą od jednego do drugiego.
Grają gitarzyści i pianiści pełne akordy, jednocześnie wybrzmiewając każdą nutę tworzącą każdy akord. To oni naprawdę wypełniają harmonię. Jako basista twoje relacje z akordami są nieco inne. Nie grasz każdej nuty w akordzie, ale twoje głębokie, niskie tony ugruntowują akord i pomagają zdefiniować jego brzmienie.
Czym są akordy?
Z definicji akord to grupa dwóch lub więcej dźwięków granych razem. Generalnie są to trzy lub cztery nuty, oddzielone od siebie interwałami wielkie i małe tercje. Każdy akord ma prymę, podstawę, na której zbudowany jest akord, oraz „jakość”, strukturę innych nut, które tworzą akord. Na przykład akord C-moll zawiera nuty C, Eb i G. Jego nutą korzeniową jest C, a jakość jest „drobna”.
Istnieje wiele cech akordów. Niektóre przykłady to większa siódemka, mniejsza siódemka, mniejsza siódemka, zmniejszona i rozszerzona, a lista jest długa. Każdy z nich ma inny charakter, tworzony przez różne interwały muzyczne pomiędzy tonami akordów (nuty w akordzie).
Znaczenie akordów na basie
Twoim głównym zadaniem jako basisty, poza wsparciem rytmicznym, jest zapewnienie podstawy dla akordów. Twoje niskie tony naprawdę dają solidną podstawę tonalną, prowadząc uszy słuchaczy do śledzenia zmian harmonii. W większości oznacza to granie korzeni akordów.
Wydaje się całkiem proste, prawda? Jeśli wszystko, co musisz zrobić, to zagrać nuty prymy, po co uczyć się tych wszystkich dodatkowych rzeczy o strukturach akordów? W końcu pryma każdego akordu jest nutą, od której została nazwana. Musisz tylko przeczytać litery.
Cóż, to jest opcja i rzeczywiście brzmi doskonale, gdy robisz tylko to. Właściwie zdziwiłbyś się, jak często basiści nie robią nic poza graniem korzeni, być może z interesującymi, groovowymi rytmami. Będziesz jednak miał bardzo ograniczone możliwości twórcze i nie wymyślisz w ten sposób żadnych zabójczych linii basowych.
Nauczenie się, jak znajdować różne dźwięki akordów i używać ich, pozwoli ci grać naprawdę ciekawie i świetnie brzmiące linie basowe, a jednocześnie spełniające swoje zadanie polegające na uziemianiu i wspieraniu harmonii utwór muzyczny. Użyj dźwięków akordów, zwłaszcza prymy, jako punktów startowych, aby dobrze się bawić i być kreatywnym.
Korzystanie z akordów
Aby dowiedzieć się, które nuty są tonami akordów, a które nie, użyj wzorców akordów. Najpierw musisz się zapoznać nuty na basie dzięki czemu możesz znaleźć prymę dowolnego akordu. Następnie możesz przejść stamtąd i znaleźć dźwięki akordów w oparciu o swoją wiedzę na temat wzorów akordów.
Jako przykład rozważmy ponownie akord c-moll. W każdym akordzie molowym występują trzy tony akordowe. Pierwszy to korzeń, drugi to tercja mała powyżej korzenia, a ostatnia to piąta powyżej korzenia. Tak więc, można znaleźć prymę, w tym przypadku, znajdującą się na trzecim progu struny A. Następnie znalazłbyś następną nutę o trzy progi wyżej na szóstym progu (E♭). Wreszcie ostatnia nuta byłaby na następnej strunie o dwa progi wyżej, na piątym progu (a G). Ten kształt pozycji palców jest taki sam dla każdego akordu molowego.
Kiedy grasz z innymi muzykami, często masz „progresję akordów”, sekwencję akordów, przez którą wszyscy grasz. Znajdź prymę dla każdego akordu i najpierw jamuj na tej nucie. Następnie spróbuj dorzucić inne tony akordów. Pryma powinna zawsze być twoją bazą i prawdopodobnie pierwszą nutą, którą grasz dla każdego akordu, ale możesz swobodnie eksperymentować i znaleźć linię basu, która brzmi dobrze.
Akordy ukośne
Czasami zobaczysz akordy napisane za pomocą ukośnika lub linii podziału, z akordem na górze i pojedynczą nutą pod spodem. To specjalna wiadomość dla Ciebie, basisty. Nuta zapisana pod linią jest nutą, którą powinien zagrać bas, a nie prymą akordu. Nawet jeśli masz inny sprytny pomysł na to, co zagrać na tym akordzie, powinieneś zagrać zapisaną nutę.
Arpeggio
Doskonałym sposobem na ćwiczenie akordów jest granie pasaży. "Arpeggio" to tylko wymyślne słowo na granie w górę iw dół tonów akordów. Możesz „arpeggiować” w górę przez wiele oktaw, jeśli chcesz, lub tylko jedną. Kiedy uczysz się różnych wzorów akordów, powinieneś ćwiczyć je, grając arpeggia, zaczynając od różnych nut jako prymy. Możesz również użyć pasaży w liniach basowych.
