Prędzej czy później wszyscy gitarzyści odczują wrażenie, że „uderzyli w ścianę” w odniesieniu do swojej pracy na gitarze prowadzącej. Niezależnie od tego, czy wynika to z braku wiedzy, braku techniki, czy braku inspiracji, efekt końcowy jest taki sam. Wszystko, co grasz, brzmi jak coś, co grałeś wcześniej, i szybko pojawia się frustracja.
Poniżej znajduje się kilka wskazówek, które pomogą zainspirować gitarzystów, którzy czują, że ich gra na gitarze prowadzącej stała się przestarzała.
Prawdopodobnie pierwszą rzeczą, której nauczyłeś się, kiedy zacząłeś grać na gitarze prowadzącej, była skala bluesowa z prymy na szóstej strunie. Z biegiem czasu być może nauczyłeś się również skali bluesowej z prymą na piątej strunie. Ale jak wygodnie grasz bluesową skalę na całym gryfie gitary? Nauka nowych wzorców palcowania dla znanych skal może prowadzić do ciekawych kombinacji nut i riffów, których być może wcześniej nie wyobrażałeś sobie.
Kiedy mówimy o skali pentatonicznej, mamy na myśli główny pentatoniczny skala. Podczas gdy dla wielu gitarzystów pentatonika molowa jest po prostu skalą bluesową, w której brakuje nuty, pentatonika durowa pozostaje w dużej mierze niezbadana. Wprowadzenie głównego brzmienia pentatonicznego do środowiska rockowego i bluesowego natychmiast wprowadza inny dźwięk. Chociaż użycie pentatoniki durowej może być czasem trudniejsze niż użycie skali bluesowej (często wiąże się to z koniecznością: zmieniaj skalę, gdy zmieniają się akordy pod nią), może to naprawdę „otworzyć uszy” gitarzystom, gdy zaczną eksperymentować z tym.
Jedną z najzabawniejszych metod doskonalenia umiejętności gry na gitarze prowadzącej jest nauka grania ulubionych solówek przez innych gitarzystów. Sieć jest wypełniona tabulaturami mającymi na celu nauczenie Cię, jak grać dokładnie to, co grali inni gitarzyści. Skorzystaj z tego i naucz się swoich ulubionych solówek nuta po nucie. Jeśli masz zamiar to zrobić - zrób to dobrze... pamiętaj, aby dokładnie naśladować zginanie sznurka, używane vibrato itp. Kiedy już nauczysz się palcowania, to bardzo ważne, aby dowiedzieć się, co robi gitarzysta - jakie akordy grał riff? Czy możesz przenieść to na nowe klucze? Czy któryś z tych riffów sprawdza się w piosenkach, w których próbujesz zagrać główną rolę? Poświęć trochę czasu na analizę — warto!
Czasami dziki, zwariowany nowy dźwięk jest właśnie tym, co zalecił lekarz, szukając inspiracji w grze na gitarze prowadzącej. W niektórych przypadkach nauka nowej skali prowadzi do zupełnie nowych piosenek, ale w innych może się okazać, że jesteś po prostu wybierając kilka nut tu i ówdzie, i przerabiając niektóre z tych nowych dźwięków na istniejącą gitarę prowadzącą repertuar. Uzyskaj lekcje na kilku skalach, z których wcześniej nie korzystałeś: molowej harmonicznej, dominanty frygijskiej i tryb dorycki.
Jeśli w swojej pracy na gitarze prowadzącej myślałeś tylko o skalach, przygotuj się na to, że twój umysł zostanie zdmuchnięty! Przedstawiamy wzory pojedynczych nut oparte na kształtach akordów (znane również jako pasaże) do twoich solówek może szybko doprowadzić cię do niezbadanych terytoriów, które otworzą twoje uszy na możliwości, których być może nigdy nie brałeś pod uwagę. Uzyskaj pełne lekcje na temat przewrotów akordów durowych i akordów molowych tutaj.
Chociaż tabulator gitary jest łatwe do odczytania i pozwala szybko uczyć się piosenek, nie jest to tak korzystne dla twojego rozwoju jako gitarzysty, jak samodzielna transkrypcja muzyki. Nauczyłem się więcej w ciągu jednego popołudnia z płytą CD, papierem do notatek i gitarą niż przez lata czytania tabu. Przepisywanie partii gitarowych zmusza cię do myślenia jak gitarzysta, od którego próbujesz się uczyć. Na początku może to być frustrujące i powolne, ale istnieją sposoby na ułatwienie tego procesu i wkrótce będziesz mógł samodzielnie transkrybować utwory i unikać wszystkich kart niskiej jakości, które można znaleźć na całym świecie sieć.
