Existem várias maneiras de abordar a criação de uma pintura, nenhuma das quais é melhor ou mais correta do que a outra. A abordagem que você adotar será, até certo ponto, influenciada pelo seu estilo de pintura e personalidade.
Como com todos técnicas de pintura, não presuma que uma abordagem específica não funcionará para você sem ter tentado. Você também não precisa usar apenas uma em uma pintura; você está livre para misturar e combinar abordagens, se desejar.
Bloqueando
Com um bloqueio Na primeira abordagem, toda a tela é pintada ou trabalhada simultaneamente. O primeiro passo é decidir quais são as cores e tons dominantes e pintar vagamente essas áreas ou bloqueá-las. Então, gradualmente, as formas e cores são refinadas, mais detalhes adicionados e tons finalizados.
Bloquear é meu método favorito de pintura, já que raramente planejo uma pintura com muitos detalhes antes de começar. Em vez disso, começo com uma ideia ou composição ampla e a refino enquanto pinto.
O bloqueio facilita o ajuste de uma composição sem sentir que estou encobrindo ou alterando algo que está tão bem pintado que não posso perdê-lo.
Uma seção de cada vez
Alguns artistas gostam de abordar uma pintura uma seção de cada vez, apenas passando para outra parte da pintura quando ela está concluída. Alguns trabalham gradualmente de um canto para fora, finalizando uma certa porcentagem ou área da tela por vez. Outros pintam elementos individuais na pintura, por exemplo, cada item de uma natureza morta, um de cada vez. Se vocês são usando acrílicos e quiser misturar cores, vale a pena tentar.
Esta é uma abordagem que uso muito raramente, mas acho útil quando sei que quero deixar parte do primeiro plano de uma pintura se intrometer no plano de fundo, como ondas batendo em um penhasco do mar, quando eu não quero ter que tentar ajustar o plano de fundo ao redor do primeiro plano logo no fim.
Detalhe primeiro, segundo plano por último
Alguns pintores gostam de começar com os detalhes, trabalhando essas áreas até o estado final antes de pintar o fundo. Alguns gostam de obter metade ou três quartos do caminho com os detalhes e, em seguida, adicionar o plano de fundo.
Essa não é uma abordagem a ser usada se você não tiver certeza do controle do pincel e se preocupar se vai pintar sobre algo ao adicionar o plano de fundo. Ter um fundo que gira em torno de um assunto, ou não muito adequado, vai estragar uma pintura.
Tina Jones, cuja pintura Faces da colina Karen é mostrado aqui, adiciona o fundo quando ela está na metade do caminho. Depois de adicionar o fundo, ela então tornou as cores da pele e das roupas mais escuras e ricas, refinou as formas gerais e, finalmente, acrescentou cabelo.
Termine primeiro o plano de fundo
Se você pintar o plano de fundo primeiro, estará pronto e você não precisa se preocupar com isso. Nem estresse tentando pintar o assunto, mas não sobre ele. Mas fazer isso significa que você precisa ter planejado, visualizado as cores e como elas se encaixam no tema da pintura. Não que você não possa mudar depois na pintura, é claro.
Desenho Detalhado, Depois Pinte
Alguns pintores gostam de fazer um desenho detalhado primeiro, e somente quando estão totalmente satisfeitos com isso é que pegam suas tintas. Você pode fazer isso em uma folha de papel e, em seguida, transferi-lo para a tela, ou fazê-lo diretamente na tela. Há um forte argumento a ser feito para o fato de que, se você não conseguir fazer o desenho direito, sua pintura nunca funcionará. Mas é uma abordagem que nem todo mundo gosta.
Lembre-se de que um pincel é não simplesmente uma ferramenta para colorir formas, mas que a direção das marcas do pincel vai influenciar o resultado. Mesmo que você sinta que está pintando um desenho, não é o tipo de desenho que uma criança de cinco anos faria.
Underpainting: Cor Retardada
Esta é uma abordagem que requer paciência e não é para quem tem pressa em terminar uma pintura ou em ordenar as cores. Em vez disso, envolve primeiro a criação de um versão monocromática da pintura que está tão acabada quanto a pintura final será, então aplique uma cor vitrificada sobre ela. Para que funcione, é preciso esmalte com cores transparentes, não opacas. Caso contrário, a forma ou definição criada por claro e escuro tons da pintura de base será perdida.
Dependendo do que você usa para a pintura de base, ela pode ser chamada de coisas diferentes. Grisaille = cinzas ou marrons. Verdaccio = verde-cinzas. Imprimatura = underpainting transparente.
Alla Prima: tudo de uma vez
Alla prima é um estilo ou abordagem de pintura em que a pintura é concluída em uma sessão de trabalho.
em vez de esperar que a tinta seque e acumular cores com o esmalte. Quanto tempo uma sessão de pintura depende do indivíduo, mas o tempo limitado para completar a pintura tende a encorajar um estilo mais solto e determinação (e o uso de telas menores!).