otázka: Ako vytvorím jedinečný štýl maľby?
Maľujem asi rok a ešte som nenašiel svoj vlastný štýl. Má to byť kresba, akryl, oleje, ľudia, budovy, zvieratá, krajina, maľby z fotografií alebo množstvo iných predmetov, ktoré som si vedome zaznamenal? Skúsil som nanajvýš ruku okrem portrétov. Som taký zmätený a nakoniec robím veľmi málo." - Serefosa
odpoveď:
Som veľkým zástancom vyskúšania všetkého, pretože niekedy sú to veci, o ktorých si nemyslíte, že by vás bavili, ktoré nakoniec budete milovať. Rok nie je príliš dlhý, pokiaľ ide o vývoj štýlu a čas strávený skúšaním rôznych médií a predmetov.
Prvá vec, ktorú si treba zapamätať o štýle a výbere zamerania sa na konkrétny predmet, je, že to nemusí byť záväzok na celý život; môžete to zmeniť a pravdepodobne zistíte, že sa to bude vyvíjať. Tiež si nemusíte vybrať len jeden predmet alebo štýl; môžete pracovať s dvoma alebo tromi a medzi nimi prepínať.
Ako príklad umelca pracujúceho v rôznych štýloch sa pozrite na súčasného umelca, ktorého obrazy milujem:
Potom sa zamyslite nad tým, prečo galérie chcú, aby mal umelec identifikovateľný štýl. Je to tá „vec“, vďaka ktorej je niekto schopný pozrieť sa na obraz a povedať „To je obraz Josephine Bloggovej“. To robí dielo umelca zberateľským; ukazuje, že dokážete pracovať na konzistentnom štandarde, takže sa oplatí do toho investovať.
Prečítajte si tento článok: How to Create a Body of Work, ktorý stanovuje jeden spôsob, ako pracovať na rozvoji svojho štýlu, a zároveň si vytvoriť súbor práce. Aj keď si nie ste istí, aký predmet alebo médium chcete použiť, vyberte si jeden a chvíľku pracovať s ním týmto spôsobom bude dobrá krivka učenia.
Pamätajte tiež, že neexistuje žiadne pravidlo proti kombinovaniu maľby a kresby v jednom diele, aj keď mnohí učitelia umenia vás nabádajú, aby ste maľovali iba tónom a vyhýbali sa čiare. Pozrite sa napríklad na (nesochárske) dielo Giacomettiho: Sediaci muž, Jean Genet, Caroline, a Diego.
