Romantizmus alebo romantické hnutie bol koncept, ktorý zahŕňal rôzne umelecké médiá od hudby cez maľbu až po literatúru. V hudbe prispel romantizmus k posunu postavenia v úlohe skladateľa. Zatiaľ čo skladatelia boli predtým iba služobníkmi bohatých, hnutie romantizmu videlo skladateľov, aby sa stali umelcami sami o sebe.
Romantici verili, že nechajú svoju fantáziu a vášeň spontánne stúpať a interpretovať ich prostredníctvom svojich diel.
To sa líšilo od predchádzajúceho obdobia klasickej hudby, ktoré zastávalo vieru v logický poriadok a jasnosť. Počas 19. storočia boli Viedeň a Paríž centrami hudobnej činnosti klasickej, neskôr romantickej hudby.
Tu je ľahko stráviteľný úvod do obdobia raného romantizmu, od jeho hudobných foriem až po slávnych skladateľov tej doby.
Hudobné formy/štýly
V období raného romantizmu existovali 2 hlavné hudobné formy v kompozícii: programová hudba a charakterové skladby.
Programová hudba zahŕňa inštrumentálnu hudbu, ktorá prenáša myšlienky alebo rozpráva celý príbeh. Berliozovej Fantastická symfónia je toho príkladom.
Na druhej strane, postavy sú krátke skladby pre klavír, ktoré zobrazujú jedinú emóciu, často vo forme ABA.
Hudobný nástroj
Podobne ako počas klasického obdobia, klavír bol stále hlavným nástrojom v období raného romantizmu. Klavír prešiel mnohými zmenami a skladatelia priviedli klavír do nových výšin tvorivého prejavu.
Významní skladatelia a hudobníci raného romantizmu
Franz Schubert napísal asi 600 vodcov (nemecké piesne). Jeden z jeho najznámejších diel je s názvom nedokončené, pomenovaný tak, pretože má iba 2 pohyby.
Hectora Berlioza Fantastická symfónia bol napísaný pre divadelnú herečku, do ktorej sa zamiloval. Bol známy tým, že do svojich symfónií zaradil harfu a anglický roh.
Ďalší Franz, Franz Liszt, bol ranoromantickým skladateľom, ktorý vyvinul symfonickú báseň, ktorá využíva chromatické zariadenia. Títo veľkí skladatelia boli zároveň kolegami a učili sa jeden od druhého. Lisztov Fantastická symfónia bol inšpirovaný jedným z Berliozových diel.
Frederic Chopin je známy najmä svojimi krásnymi charakterovými skladbami pre sólový klavír.
Robert Schumann napísal aj postavičky. Niektoré z jeho diel zahrala Clara, jeho manželka, ktorá bola tiež talentovanou klaviristkou, skladateľkou a ústrednou postavou viedenskej hudobnej scény.
Giuseppe Verdi napísal mnoho opier s vlasteneckou tematikou. Možno ste už počuli o 2 jeho najznámejších dielach, Otello a Falstaff.
Ludwig van Beethoven krátko študoval u Haydna a bol ovplyvnený aj dielami Mozarta. Zohral veľkú úlohu v posune hudby z obdobia klasicizmu do obdobia romantizmu. Skladanie zborový, komorná hudba, a opera, Beethoven použil disonancia vo svojej hudbe, ktorá zaujala jeho poslucháčov. Vo veku 28 rokov začal strácať sluch a vo veku 50 rokov ho úplne stratil, čo je pre hudobníka tragédia. Jedným z jeho najobľúbenejších diel je Deviata symfónia. Ovplyvnil novú úrodu mladých skladateľov vedených ideálmi romantizmu.
Nacionalizmus a obdobie neskorého romantizmu
V 19. storočí bolo Nemecko centrom hudobnej činnosti. V 50. rokoch 19. storočia sa však hudobná tematika posunula viac k folklóru a ľudová hudba. Táto nacionalistická téma je cítiť v hudbe Ruska, východnej Európy a škandinávskych krajín.
"Mocná hŕstka“, tiež známy ako „The Mighty Five“, je termín používaný na rozlíšenie piatich veľkých ruských nacionalistických skladateľov 19. storočia. Patria medzi ne Balakirev, Borodin, Cui, Musorgskéhoa Rimskij-Korsakov.
Iné hudobné formy a štýly
Verismo je štýl talianskej opery, kde príbeh odráža každodenný život. Dôraz sa kladie na intenzívne, niekedy násilné činy a emócie. Tento štýl je obzvlášť zreteľný v dielach o Giacomo Puccini.
Symbolizmus je koncept zavedený Sigmundom Freudom, ktorý ovplyvnil rôzne umelecké médiá. Tento koncept sa točí okolo pokusu sprostredkovať skladateľove osobné zápasy symbolickým spôsobom. V hudbe je to cítiť v dielach o Gustáv Mahler
Ďalší významní skladatelia
Johannes Brahms bol ovplyvnený dielami Beethovena. Napísal to, čomu sa hovorí „abstraktná hudba“. Brahms napísal charakterové skladby pre klavír, vodcov, kvartetá, sonáty a symfónie. Bol priateľom Roberta a Clary Schumannových.
Antonín Dvořák je známy mnohými symfóniami, z ktorých jedna je jeho Symfónia č. 9 z Nového sveta. Tento kúsok bol ovplyvnený jeho pobytom v Amerike v 90. rokoch 19. storočia.
Nórsky skladateľ Edvard Grieg čerpal ako základ svojej hudby z národného folklóru svojej milovanej krajiny.
Richard Strauss bol ovplyvnený dielami Wagnera. Písal symfonické básne a opery a je známy bohatými, niekedy šokujúcimi scénami v jeho operách.
Piotr Iľjič Čajkovskij, známy svojím expresívnym štýlom v hudbe, v tomto období písal koncerty, symfonické básne a symfónie.
Richard Wagner bol ovplyvnený dielami Beethovena a Liszta. Keď ako 20-ročný komponoval opery, vymyslel termín „hudobné drámy“. Wagner posunul operu na inú úroveň využitím väčších orchestrov a aplikovaním hudobných námetov do svojej tvorby. Nazval tieto hudobné témy leitmotív alebo vedúci motív. Jedným z jeho slávnych diel je Prsteň Nibelunga.
