Od nastanka fotografije je bilo razmerje med fotografijo in slikarstvom nekoliko neprijetno. Čeprav beseda "fotografija" v prevodu iz grških korenin pomeni "risanje s svetlobo", mnogi slikarji neradi priznajo, da delajo iz fotografij. Toda mnogi slikarji jih zdaj uporabljajo kot reference, nekateri pa celo delajo neposredno iz njih, tako da jih povečajo in zasledijo.
Nekateri, kot znani britanski umetnik David Hockney, verjamejo, da so stari mojstri slikarji, vključno z Johannesom Vermeerjem, Caravaggio, da Vinci, Ingres in drugi so uporabljali optične naprave, kot je camera obscura, da bi dosegli natančno perspektivo v svojih kompozicijah. Hockneyjeva teorija, uradno imenovana Hockney-Falco disertacija (vključuje Hockneyjevega partnerja, fizika Charlesa M. Falco), domneva, da so napredku realizma v zahodni umetnosti od renesanse pomagali mehanska optika in ne le rezultat izboljšanih veščin in sposobnosti umetniki.
Camera Obscura
Camera obscura (dobesedno "temna komora"), imenovana tudi pinhole kamera, je bila predhodnica sodobne kamere. Prvotno je bila zatemnjena soba ali škatla z majhno luknjo na eni strani, skozi katero so lahko prehajali žarki svetlobe. Temelji na zakonu optike, ki pravi, da svetloba potuje v ravni črti. Zato se pri potovanju skozi luknjico v temno sobo ali škatlo prekriža in projicira sliko obrnjeno na nasprotno steno ali površino. Ko se uporablja ogledalo, se lahko slika odbije na kos papirja ali platna in sledi.
Menijo, da so nekateri zahodni slikarji od renesanse, med drugim Johannes Vermeer in drugi mojstri slikarstva Nizozemska zlata doba ki se je raztezala v 17. stoletju, so lahko s to napravo in drugimi optičnimi tehnikami ustvarili zelo realistične zelo podrobne slike.
dokumentarni film, Timov Vermeer
dokumentarni film,Timov Vermeer, izdan leta 2013, raziskuje koncept Vermeerjeve uporabe kamere obscura. Tim Jenison je izumitelj iz Teksasa, ki se je navduševal nad izvrstno podrobnimi slikami nizozemskega slikarja Johannesa Vermeerja (1632-1675). Jenison je to teoretiziral Vermeer je uporabljal optične naprave kot je camera obscura, da bi mu pomagal slikati takšne fotorealistične slike in želel dokazati, da z uporabo camera obscura, Jenison je sam lahko naslikal natančno repliko Vermeerjeve slike, čeprav ni bil slikar in nikoli ni poskušal slika.
Jenison je natančno poustvarila sobo in pohištvo, ki je prikazano na Vermeerjevi sliki, Glasbena lekcija, vključno s človeškimi modeli, ki so natančno oblečeni kot figure na sliki. Nato je s kamero obscuro in ogledalom v velikosti sobe skrbno in skrbno nadaljeval s poustvarjanjem Vermeerjeve slike. Celoten proces je trajal več kot desetletje in rezultat je resnično neverjeten, kot je razvidno iz slike prikolico dokumentarca Timov Vermeer, film Penn & Teller.
Knjiga Davida Hockneyja, Skrivno znanje
Med snemanjem dokumentarca je Jenison pozval več profesionalnih umetnikov, da ocenijo njegovo tehniko in rezultate, eden izmed njih je bil David Hockney, znani angleški slikar, grafik, scenograf in fotograf ter mojster številnih umetniških del. tehnike. Hockney je napisal knjigo, v kateri je to tudi teoretiziral Rembrandt in drugi veliki mojstri renesanse, in kasneje so uporabljali optične pripomočke, kot so camera obscura, camera lucida in ogledala, da bi dosegli fotorealizem na svojih slikah. Njegova teorija in knjiga sta ustvarili veliko polemik znotraj umetniškega establišmenta, vendar je leta 2006 objavil novo in razširjeno različico, Skrivno znanje: Ponovno odkrivanje izgubljenih tehnik starih mojstrov, in njegova teorija in Jenisonova najdeta vedno več vernikov, ko njihovo delo postane znano in ko se analizira več primerov.
Ali je pomembno?
Kaj misliš? Ali vam je pomembno, da nekatere od Stari mojstri in veliki slikarji preteklosti so uporabljali fotografsko tehniko? Ali to v vaših očeh zmanjšuje kakovost dela? Kje stojite glede velike debate o uporabi fotografij in fotografskih tehnik v slikanju?
