Сви можемо да учимо од Волта Дизнија, предузетника.
Волт Дизни је познат по стварању једног од најпризнатијих брендова на свету, Диснеи, али мало ко зна толико о човеку који стоји иза Магичног краљевства, а да не помињемо стотине анимираних цртаних филмова, безброј играних филмова и бескрајних играчака које носе његово име.
Утицајни иноватор и предузетник средином 20. века, Волт Дизни отишао од скицирања зеца (да, зец) за управљање империјом вредном више милијарди долара.
Ране године Волта Дизнија
Дизни је рођен 1901. године у Чикагу и био је страствени уметник од малих ногу. Са 16 година се пријавио у Црвени крст и служио је у Првом светском рату, возећи санитетско возило које је прилагодио својим цртежима из цртаних филмова. По повратку, радио је као рекламни карикатуриста у Канзас Ситију, Мо.
Дизни је тада одлучио да се пресели у Калифорнију, где је почео да ради са својим братом Ројем. Волт се бавио креативним аспектима партнерства, док се Рој фокусирао на пословни и финансијски крај. Браћа Дизни су позајмили мало новца, поставили студио у гаражи свог стрица и направили буку са серија црно-белих цртаних филмова са зецем по имену Освалд, који је произведен за Универсал Студиос. Међутим, када је Валт затражио повишицу од Универсал-а, они су одбили. Пошто је студио задржао права на лик, Дизни је престао да црта Освалда након 1928. године, иако је серијал настављен.
Предузетнички дух Волта Дизнија
Дизни се вратио на таблу за цртање, стварајући неми цртани филм под називом Плане Црази који је представљао нови лик по имену Мики Маус. Али појављивање звука променило је све у Холивуду. Да би искористио помаму за „разговорима“, Дизни је одложио Плане Црази и уместо тога произвео други цртани филм о Микију Маусу, овај са звуком. Стеамбоат Виллие, објављен 1928. године, био је први анимирани филм са синхронизованим звуком. Упркос међународном успеху филма, Волту и Роју је и даље био потребан новац, па су лиценцирали слику Микија Мауса за накнаду од 300 долара, да би се користила на таблету папира намењеном деци.
Дизни је постао фиксиран на коришћење најновије технологије за своје филмове. Добио је ексклузивна права да користи Тецхницолор у анимираним филмовима на две године, освојивши своју прву награду Оскара 1932. за кратки анимирани филм. Цвеће и дрвеће, који је уједно био и први цртани филм у пуној боји.
Освојио би 26 Оскара током своје каријере, што је највише награда било коме. Током наредних неколико година, Микију су се придружили Гоофи, Доналд Дуцк и неколико других незаборавних ликова. Али Дизни је веровао да је будућност компаније у дугометражним филмовима и објављен Снежана и седам патуљака 1937. године. Био је то први дугометражни анимирани филм који је произведен у Тецхницолор-у и коштао је скоро 1,5 милиона долара за снимање, што је нечувен износ у Америци из доба депресије.
Раст компаније
Дизни је препознао да је његова снага у дизајну прича, а не у анимирању, и док су браћа изградила студио у Бурбанку, Калифорнија, запошљавали су више од 1.000 људи, укључујући и аниматоре. Надовезујући се на успех Снежана, Диснеи је објавио Пиноццхио и Фантазија 1940. године, Думбо 1941. године и Бамби 1942. године. Сви су постали изузетни хитови када је Дизни предузетник прерастао у своју улогу власника предузећа.
Али касне 1930-их и почетак 1940-их била су тешка времена за америчка предузећа. Дизни је прошао кроз Велику депресију и Други светски рат посветивши велики део свог новог студија производњи здравствених, образовних и пропагандних филмова за владу САД. Такође је производио кратке комедије чији је циљ био подизање националног морала. Да би прикупио додатни новац, Дизни је своју операцију изнео у јавност 1940.
Компанија није произвела ниједан нови играни филм током Другог светског рата, али је 1944. поново објавила Снежана у позоришта, доносећи значајан приход за ту годину. Ово би започело заједничку стратегију поновног пуштања филмова на сваких 10 година, а касније и регулисања доступности Дизнијевих филмова на ВХС и ДВД-у. Следећи велики анимирани филм појавио се 1950. године, када је објављен Пепељуга.
Диверсификација
Како је компанија расла, Дизни је проширио производњу изван цртаних филмова и анимираних филмова. Острво с благом, објављен 1950. године, био је први студијски филм уживо, а компанија је неколико година касније основала Буена Виста Дистрибутион. Са својом сопственом дистрибутивном компанијом, Дизни би могао да настави да производи филмове уз значајно уштеду на трошковима дистрибуције. Хитови уживо као нпр Швајцарска породица Робинсон 1960. године и Мери Попинс уследила је 1964.
Дизнијев ТВ деби дошао је отприлике у исто време када Острво с благом, са посебним Један сат у земљи чуда. Популарни Клуб Микија Мауса дебитовао као ТВ серија 1955.
Али то је био још један ТВ програм који је почео 1954. године, тзв Дизниленд, што је показало да Волт Дизни има још веће планове за компанију. Неколико година раније, Дизни је основао ВЕД Ентерприсес као посебну компанију и почео да прави планове за Дизниленд, џиновски тематски парк. Пошто је парк технички био део посебне корпорације, Дизни је могао да га развије у тајности, бринући се како ће акционари реаговати на сазнање о детаљима пројекта. Дизниленд је отворен 1955. године као тематски парк за разлику од било којег другог који је свет видео.
Дизни је применио јединствену стратегију како би тематски парк брзо успео. Затражио је неколико корпоративних спонзорстава како би субвенционисао трошкове и ангажовао храну и робу унутар парка. Када је Дизниленд зарађивао приход, компанија је откупила та права и задржала приход интерно. Планови за други парк, који је на крају постао Валт Диснеи Ворлд, почели су куповином земљишта на Флориди 1960-их. Овај други парк би садржао Дизнијеву визију како би изгледала будућа урбана заједница; назвао ју је „Експериментална прототипска заједница сутрашњице“, сада опште позната као Епцот центар.
Тхе Дреам Ливес Он
Волт Дизни је умро 1966, пет година пре него што је Дизни свет отворен у Орланду, Флорида, и 16 година пре отварања Епцот центра 1981. Часопис Тајм прогласио је Дизнија једним од најважнијих људи 20. века у свом Време 100. На профилу магазин открива мрачнију, несрећну страну човека који је донео срећу толиком броју људи.
Али није фер рећи да је Волт Дизни изгубио перспективу током своје вожње до предузетничког успеха. Често се цитира како је рекао: "Само се надам да никада нећемо изгубити из вида једну ствар, да је то покренуо миш."
