Una guía de las mejores escuelas de música del Este

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Ya seas violonchelista, fagotista, baterista de jazz o tenor de ópera, los músicos serios buscan escuelas de pregrado y posgrado con las mejores calificaciones. programas musicales. Y así como las universidades están divididas en niveles, con Berkeley y Yales del mundo en la cima y las escuelas menos competitivas en la parte inferior. abajo, la estratificación de las escuelas de música es aún más extrema, con los mejores conservatorios del país ubicados en la cima de la clasificación. pirámide.

Pero para muchos músicos, la mejor opción es un conservatorio en un campus universitario o una universidad con un departamento de música de primer nivel. Al igual que un conservatorio, las mejores escuelas de música requieren audiciones, currículums de conciertos y recitales, y un proceso de solicitud muy diferente al de la experiencia típica de admisión a la universidad.

  • La clave está en encontrar una escuela de Musica que se ajuste a las habilidades, el compromiso y la pasión del músico. Todas las universidades importantes tienen un programa de música, pero las facultades que aparecen en las páginas siguientes representan algunos de los mejores programas de música del Este.

Eastman, Tisch y más

Escuela de Música Eastman_-_Kilbourn_Hall

Daderot / Wikimedia Commons / Dominio público

Nueva York alberga una increíble vida nocturna, una vibrante escena artística y, una vez que sales de la gran ciudad, también vistas bucólicas. También alberga una serie de excelentes escuelas de música: conservatorios como Juilliard, Manhattan y Mannes, sin duda, pero también programas de música universitarios como estos:

  • Escuela de Música Eastman: Este prestigioso conservatorio de 80 años de antigüedad en la Universidad de Rochester en Nueva York ofrece títulos de pregrado y posgrado a sus 900 estudiantes. Varios ganadores del Premio Pulitzer y del Grammy han sido miembros del cuerpo docente de tiempo completo del conservatorio, y la lista de exalumnos ilustres incluye a la soprano Renée Fleming, Boston. Sinfonía el director general Mark Volpe y una larga lista de grandes de la música clásica y del jazz. Entrar es el desafío: unos 2.100 músicos postulan cada año para aproximadamente 280 lugares, y los niños que postulan aquí también generalmente postulan a los conservatorios más importantes. Una doble titulación requiere la admisión a la Universidad de Rochester y a Eastman, pero si su músico está cursando una carrera Licenciatura en música, pueden postularse a Eastman directamente, a través de la Solicitud del Conservatorio Unificado y su archivos adjuntos.
  • Escuela de Artes Steinhardt y Tisch de la Universidad de Nueva York: Los músicos de música clásica y de jazz querrán visitar la NYU (Universidad de Nueva York en Manhattan) y su renombrado departamento de música, mientras que los músicos interesados ​​en El teatro musical, el cine, la televisión y las artes discográficas querrán explorar la Escuela de Artes Tisch, que incluye el Departamento de Grabación Clive Davis. Música. La admisión a esta universidad privada es altamente competitiva y requiere un GPA estelar y puntajes de exámenes, así como audiciones.

Escuelas de música de Nueva Inglaterra

El actor y cantante Darren Criss actúa con los legendarios Whiffenpoofs.

Mike Coppola/Getty Images

Nueva York no tiene el monopolio de los programas musicales estelares, por supuesto. Los músicos también querrán visitar estas universidades de Nueva Inglaterra:

  • Instituto Peabody de Música: Fundado en 1857, este renombrado conservatorio de música forma parte de la Universidad Johns Hopkins en Baltimore, Maryland. Se requieren cursos de artes liberales, pero los estudiantes que quieran tomar clases de matemáticas y ciencias pueden registrarse en Johns Hopkins al otro lado de la ciudad. Peabody ofrece títulos universitarios y de posgrado, y la admisión es muy competitiva: los estudiantes audicionando contra algunos de los músicos más talentosos y apasionados no solo en los EE. UU. sino también en el resto del mundo. mundo. Dicho esto, una vez que un músico ingresa, encontrará un entorno enriquecedor, no feroz.
  • Escuela de Música Longy: El área de Boston alberga varios conservatorios prestigiosos, incluidos Boston, Nueva Inglaterra y Berklee. Pero las universidades de la ciudad también cuentan con excelentes programas de música y Longy goza de especial prestigio. Fundada en 1915, la Escuela de Música Longy se fusionó con Bard College en 2011. Aunque Bard está ubicado en Annadale-on-Hudson, Nueva York, Longy sigue siendo un conservatorio independiente en Cambridge, Massachusetts. Es una pequeña escuela con alrededor de 50 estudiantes universitarios y unos 180 estudiantes de posgrado que estudian toda la gama de interpretación musical, incluida música antigua, música nueva, ópera, composición, eurítmica Dalcroze y jazz, que es el corazón de su Departamento de Música Americana Moderna. (MAM)
  • Escuela de Música de Yale: Encontrará departamentos de música de alto nivel en todas las escuelas de la Ivy League, pero el programa de Yale es digno de mención como una escuela de nicho y una buena opción para un subconjunto muy específico de músicos académicos. Los estudiantes universitarios pueden obtener un título en música o unirse a uno de los muchos conjuntos de la universidad, que van desde la Orquesta Filarmónica de la escuela de música hasta los legendarios y extracurriculares Whiffenpoofs. Pero es la escuela de posgrado la que se considera de primera categoría con un doctorado. títulos en historia de la música, teoría musical y etnomusicología, campos para músicos que desean dedicarse a los aspectos académicos y de investigación de las artes.
  • Universidad de Massachusetts Amherst: El departamento de música de la principal universidad estatal de Massachusetts ofrece magníficas instalaciones para conciertos, incluida una Sala de conciertos con capacidad para 2000 personas y dos salas más pequeñas, y amplias oportunidades de actuación a través de 17 salas instrumentales y seis corales. conjuntos. Sus 250 estudiantes universitarios y aproximadamente 70 estudiantes de posgrado obtienen títulos en interpretación, jazz, composición musical y educación musical. Y para los estudiantes interesados ​​en tomar cursos adicionales, Amherst es parte de la colaboración Five College, que permite estudiantes a estudiar en otras escuelas, incluidas Smith y Mount Holyoke, y participar en Five College Choral and Jazz Festivales.

Oberlin y el templo

Arco conmemorativo en Oberlin College

 Escuelas / Getty Images

No todas las escuelas de música son adecuadas para todos, y ese es claramente el caso de las dos últimas de esta lista de ocho excelentes programas universitarios de música. Uno es un estupendo campo de formación para la música clásica, el otro es especialmente adecuado para el jazz. Si está buscando escuelas de música en esta parte del país, probablemente ya sepa todo sobre Curtis de Filadelfia y el Instituto de Música de Cleveland de Ohio, dos excelentes conservatorios. Pero estas dos escuelas de música son parte de universidades más grandes, lo que brinda a los estudiantes una muestra de la vida universitaria clásica, así como una instrucción musical superior.

  • Conservatorio de Música de Oberlin: Este conservatorio, que forma parte del Oberlin College, cerca de Cleveland, Ohio, es el más antiguo del país, pero ese no es el único motivo de su fama. Su colección de 1.500 instrumentos musicales incluye 207 pianos y sus estudiantes, en su mayoría estudiantes universitarios, tienen a su disposición 150 salas de ensayo y cinco salas de conciertos. La admisión es muy competitiva y, al igual que Eastman, uno puede postularse únicamente al conservatorio, a través de la aplicación unificada, o realizar un programa de doble titulación con la universidad. (Y si está interesado en esta parte del país, asegúrese de visitar las otras Las mejores escuelas de música del Medio Oeste..)
  • Colegio Boyer de Música y Danza: Este programa de música, que forma parte de la Universidad Temple de Filadelfia, ofrece formación clásica, operística y vocal, pero destaca especialmente por sus estudios de jazz. departamento, que ofrece títulos de licenciatura en interpretación instrumental, voz de jazz y composición y arreglos de jazz, una especialización que se adapta bien a las demandas de una carrera como artista de conciertos. músico. Si su músico de jazz alguna vez compitió por el premio en la competencia anual de escuelas secundarias "Essentially Ellington" del Lincoln Center, ese es un programa patrocinado por la Universidad de Temple.

¿Sigue buscando? No descarte la costa oeste, que alberga algunos conservatorios de música deslumbrantes y excelentes programas universitarios en California y más allá.

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