7 maneras en que los pintores pueden salir de una depresión

click fraud protection

No es inusual para un artista, ya sea un aficionado o profesional, tener altibajos en su creatividad. De hecho, es perfectamente normal. Sufrir una sequía creativa o un bloqueo del artista no significa que esté perdiendo su capacidad artística. Estás atravesando una depresión temporal, que voluntad superar.

Cada artista tiene que abordar este problema y hay algunas formas de superar la depresión.

Mirar el lado bueno

Creatividad puede sacar mucho de un artista y las caídas son parte del curso. Puede ser fuerte y pintar lienzo tras lienzo durante meses, solo para golpear una pared de ladrillos donde parece que no sucede nada. Este no es el momento de entrar en pánico, sino de reflexionar.

Muchos pintores han descubierto que sus depresiones creativas son realmente beneficiosas. Le da un descanso a su mente y le permite la libertad de pensar en nuevas ideas, contemplar un enfoque diferente o comenzar un nuevo cuerpo de trabajo. No pienses en una depresión como un fracaso, es simplemente otro aspecto del aprendizaje y el crecimiento, que es algo que los artistas están haciendo constantemente.

¿Su depresión se debe a complicaciones personales como una enfermedad o una mala relación? Puede ser muy fácil renunciar a sus esfuerzos artísticos cuando su mundo parece desmoronarse, pero este es uno de los peores momentos para detenerlo. Muchos artistas descubren que su trabajo se convierte en una especie de terapia en tiempos de problemas y un lugar para trabajar los sentimientos.

Dale la vuelta a tus penas y úsalas a tu favor, siempre hay un día mejor por delante. Quién sabe, incluso puede crear algunas de sus mejores pinturas.

Crea por el bien de la creatividad

Tener un propósito o intención designado para una pintura no siempre es el mejor enfoque. Como artistas, a menudo podemos quedar atrapados en la mentalidad de crear para las ventas o exposiciones. ¿Qué les gustará a otras personas? ¿Aceptará la galería un estilo o medio diferente al mío? ¿Puedo pagar el alquiler del estudio? Estas son preocupaciones comunes con los artistas y pueden afectar significativamente el flujo de creatividad.

Detén todo eso y simplemente crea. Toma un lápiz y dibuja en el parque o toma tu vieja cámara y ve a tomar fotografías al centro. Pintar las paredes, jugar con arcilla, esculpir algo... solo crea!

A medida que crecemos como artistas, puede resultar cada vez más difícil recordar divertirse con el arte. Es por eso que tomar un descanso de su medio o estilo estándar puede ser un gran alivio. A veces, solo necesitas dejarlo ir y, honestamente, volver a actuar como un niño. Piense en el mundo sin prejuicios ni preocupaciones de los adultos y simplemente haga algo.

Utilice este tiempo para explorar y perfeccionar sus técnicas también. Tal vez le gustaría perfeccionar sus habilidades en la pintura figurativa o ha estado mirando los óleos en lugar de los acrílicos con los que ha estado trabajando. Puedes aprender mucho durante una recesión si te das la oportunidad.

No aceptes nada demasiado grande. Cíñete a proyectos pequeños y divertidos que te recordarán por qué perseguiste la vida del artista en primer lugar.

Participa en la comunidad de artistas

Algunos de nuestros mayores miedos cobran vida cuando nos aislamos. Una de las mejores formas de liberarse de un bloqueo creativo es salir del estudio. Recuerda que no estás solo como artista y no eres el único que alguna vez se ha sentido así.

  • Vaya al centro de arte local y únase a una clase o grupo de pintura.
  • Llame a algunos amigos, reúnase para tomar un café y tenga una sesión de dibujo.
  • Visite el estudio de un amigo y vea en qué han estado trabajando.
  • Invita a un compañero artista a tu estudio para que critique tu último lienzo.
  • Asista a una exposición y a la recepción de un artista y hablar A la gente.

Se sorprenderá de cómo la interacción más pequeña e insignificante puede afectar su impulso creativo.

Encuentra una distracción

Hay momentos en los que simplemente necesitas un descanso del lienzo que tienes delante. Los artistas necesitan tiempo libre al igual que todos los demás y, a menudo, tenemos que obligarnos a dejar los pinceles y detenernos. Después de todo, somos muy dedicados y, a veces, demasiado por nuestro propio bien. Si no funciona, no hay necesidad de seguir intentándolo, ya que eso solo genera más angustia.

Las distracciones están a tu alrededor y lo sabes muy bien si alguna vez has intentado pintar en una fecha límite. Tus depresiones creativas son el momento de abrazar las distracciones y apreciarlas por el alivio que ofrecen.

Lleve a su perro a pasear, súbase a su bicicleta, juegue en el jardín o simplemente siéntese en el bosque y observe la naturaleza. El aire libre puede ser extremadamente terapéutico y nunca se sabe qué inspiración le espera allí.

Pon música funky que te haga bailar, sonreír y limpiar tu estudio. Redecora un poco o saca un lienzo viejo y juega con técnicas mixtas para tu pared. Alimenta tu creatividad a través de tu espacio y disfruta de la energía.

Descubra nuevas inspiraciones

La inspiración artística está en todas partes y puedes usar tu depresión para hacer nuevos descubrimientos. Visite las galerías y museos locales, pase por la tienda de arte o busque libros de arte en la biblioteca. Intente mantener el arte en su vida de alguna manera y estará un paso más cerca de salir de su depresión.

También puede utilizar este tiempo para encontrar inspiración en otros medios. Las novelas están llenas de descripciones dramáticas, así que empieza a leer un libro nuevo y escápate a su mundo de fantasía. Revise fotografías antiguas y recuerde cómo se sintió allí.

Recuerde llevar un cuaderno de bocetos con usted en sus aventuras. Nunca se sabe cuándo surgirá una idea o cuándo una escena captará su atención. Escríbalos en papel de inmediato antes de que se pierdan.

Mantenga su espacio de trabajo a la vista y prepárese para la post-depresión

Una de las peores cosas que puede hacer durante un bloqueo creativo es ignorar su espacio de trabajo. Puede ser tentador pasar por el estudio e intentar ignorar ese lienzo sin terminar, pero evitar el problema no lo resuelve.

Recuerde que esta depresión es solo temporal y pasará. Prepárese para el momento en que lo haga preparando uno o dos lienzos, colocando sus pinturas, asegurándose de que todos sus pinceles estén listos para usar o trabajando en una nueva tabla de colores. A menudo, el solo hecho de tener sus herramientas creativas a su alrededor puede alimentar su fuego.

Descubrirá rápidamente que un poco de previsión al preparar y organizar su espacio de trabajo hace maravillas. Muchos artistas han sentido el dolor de no estar preparados cuando la depresión termina repentinamente y, francamente, puede ser un poco doloroso. Quieres pintar, pero tienes diez cosas que debes hacer primero, ¡sin mencionar ese lienzo sin imprimar! Arregle eso y anticipe la chispa creativa.

Errores comunes al pintar árboles

Los árboles vienen en todas las formas y tamaños, colores y alturas. Incluso dos árboles de la misma especie no son idénticos, aunque desde la distancia pueden parecer muy similares. Cuando está pintando árboles, es importante visualizar ramas de...

Lee mas

Demostración paso a paso de pintura marina

Comenzando con el cielo marino El cielo se pintó húmedo sobre húmedo, luego se dejó secar antes de pintar las colinas costeras.Imagen: © 2007 Marion Boddy-Evans. Con licencia para About.com, Inc. La pintura del mar en esta demostración se hizo co...

Lee mas

Tutorial paso a paso: pintar resúmenes a partir de una foto

Uso de una foto de referencia como punto de partida para los resúmenes Marion Boddy-Evans Algunas personas pintan abstracciones enteramente de su imaginación, pero nos parece esencial tener algo "real" como punto de partida. Algo que te dé una di...

Lee mas