küsimus: Kuidas luua ainulaadset maalimisstiili?
Olen maalinud umbes aasta ja pole veel leidnud oma konkreetset stiili. Kas see on joonistamine, akrüül, õlid, inimesed, hooned, loomad, maastikud, maalid fotodelt või hulk muid teemasid, mille olen hoolsalt üles märkinud? Olen maksimaalselt kätt proovinud, välja arvatud portreed. Olen lihtsalt nii segaduses ja teen väga vähe." - Serefosa
Vastus:
Ma usun väga, et tuleb kõike proovida, sest mõnikord armastad sa just asju, millest sa arvad, et sulle ei meeldi. Aasta ei ole stiili kujundamise ja erinevate meediumite ja õppeainete proovimiseks kulutatud aja poolest kuigi pikk.
Esimene asi, mida stiili ja konkreetsele teemale keskendumise puhul meeles pidada, on see, et see ei pea olema eluaegne kohustus; saate seda muuta ja tõenäoliselt leiate, et see areneb. Samuti ei pea te valima ainult ühte õppeainet või stiili; saate töötada kahe või kolmega, vahetades nende vahel.
Erinevates stiilides töötava kunstniku näite jaoks vaadake kaasaegset kunstnikku, kelle maale ma armastan:
Seejärel mõelge, miks soovivad galeriid, et kunstnikul oleks identifitseeritav stiil. See on see "asi", mille tõttu keegi suudab maali vaadata ja öelda: "See on Josephine Bloggi maal". See muudab kunstniku tööd kogutavaks; see näitab, et suudate töötada järjepidevalt, seega tasub sellesse investeerida.
Lugege seda artiklit: Kuidas luua töökogu, mis toob välja ühe viisi, kuidas oma stiili arendada, ja looge selle tegemise ajal töökogum. Isegi kui te pole kindel, millist ainet või meediumit soovite kasutada, valige üks ja sellega mõnda aega sel viisil töötamine on hea õppimiskõver.
Samuti pidage meeles, et pole reeglit maalimise ja joonistamise kombineerimise vastu ühes töös, kuigi paljud kunstiõpetajad julgustavad teid maalima ainult tooniga, vältides joont. Vaadake näiteks Giacometti (mitte-skulptuuri)tööd: Istuv mees, Jean Genet, Carolineja Diego.
