Sild leina ja loovuse vahel
Sel nädalal istun juba kolmandat korda oma laua taga ja vaatan tühja ekraani. Kursor on kannatamatu, vilgub pidevalt minu sõnu oodates. Viis kuud on möödunud kodus viibimise juhiste algusest USA-s, viis kuud sellest, kui maailm näis kalduvat uuele teljele ja hakkas pöörlema võõras suunas. Selle kõige kaal on väga reaalne: kaotus, hirm, küsimused meie tuleviku kohta - see on tülikas, kuigi olen tänulik, et ma pole üksi.
Lein on end kudunud läbi 2020. aasta, kohtudes paljudega meist pea ees lähedaste kaotuse, töökohtade, turvalisuse ja stabiilsuse tõttu. Need on seotud leinaga, mis on sündinud poliitilisest pingest, politsei jõhkrusest ja rassilisest ebaõiglusest. Isegi kui meie kogemused on individuaalsed, jagatakse vildist traumat. Meie lein on kollektiivne.
Leina kaudu liikudes näen vaeva, et leida inspiratsiooniallikat. Ma peaksin kirjutama raamatut - minu otsus aastaks 2020 oli lõpetada raamat, mille alustasin gümnaasiumis. Täpsemalt, ma pole viimastel kuudel teadnud, kuidas ja mida kirjutada. Või äkki tundub, et kirjutis tundub ebaoluline. Nagu paljud teisedki, leian end emotsionaalselt kurnatuna ega suuda luua. Kuidas näeb välja leinas liikumine kirjutades, savi visates, pintsel kätte võttes? Kas meeleheite ja lootuse vahel on sild? Kurbuse ja ilu vahel?
Sees podcasti intervjuu koos Brené Browniga selgitab autor David Kessler, et tähendus on see, kuidas me tähistame kaotust. Ta märgib, et loovus aitab meil seda tähendust leida. Mõtlen Homeri ja Picasso Maya Angelou ja Mary Oliveri omale. Need tähistatud loomingud sündisid elu pimedamatest aastaaegadest. Need on meeldetuletuseks, et valgus tantsib varjudega. Kunst on läbi ajaloo olnud vastupidavuse vorm, viis, kuidas inimkond on meeleheitega toime tulnud ja kannatuste kaudu liikunud. "Valust ei saa kuidagi mööda... See tähendab, et see on padi, aga sa pead valu tundma," kurdab Kessler.
Olen märganud, et kui leian end kirjutamisvõimelisena, kirjutan raevukalt, sest mu keha vajab seda. Tundub, et kui mu sõrmed klaviatuuri üles leiavad, võtavad nad selle üle. Lausepaelad keelduvad pooleli jäämast ja nii jätkan kirjutamist ja kaevamist, võimaldades oma leinal katarsilises ettevõtmises lehel end välja töötada. Isegi kui ma ei kirjuta kaotusest, on hea kavatsus. Purjetada tuttaval kursil. Ma arvan, et see on saladus: kurvastamise ajal loomine ei seisne selles, mida loote, vaid loomisest.
"Mõte pole surmas," selgitab Keller. "Mõte on selles, mida me pärast teeme. Tähendus on meis endis. Seal peitubki tähendus. Seda saame luua. ” Leina keskel kirjutades tunnen, et kõik emotsioonid tõusevad. Mu süda paisub ja palub mul peatuda, aga ka jätkata. Mõned ukseavad tuleb avada, mõned haavad paljastada ja välja loputada.
Võib -olla pakub loometöö nende haavade paranemist. Sel viisil leinale vastu astudes ei saa me lihtsalt oma kaotusest ja südamevalust üle, vaid liigume neist läbi. Võtame haiget ja traumat ning anname endast parima, et leida tähendus. Lein on katalüsaator, mis kutsub meid vabastama kõik, mis meil sees on. Siin loome ruumi oma lugude jätkamiseks, mida nüüd kaotused teavitavad.
See nõuab muidugi meilt palju. Enese avamiseks ja leinaga silmitsi seismiseks on vaja julgust. Olge loovates ettevõtmistes enda vastu õrn. See on tundlik ja habras aeg. Olgem enda vastu lahked, kui me ei hinda oma loomingut karmilt ega kritiseeri oma tööd samamoodi, nagu me seda teeme mitte leinavatel aastaaegadel. Samamoodi võime tunnistada toetuse vajadust. See on midagi, mida me endale võlgneme - loojad või mitte. Me kõik vajame lähedasi, puhkust, teraapiat ja enesehooldusrituaale, millele toetuda, kui kaotus tundub liiga raske, et seda üksi kanda. Need turvavõrgud on kasulikud, kui lein kannab meid üle parda.
Pidage meeles, et kuigi me pole oma kaotustes isoleeritud, on leinaprotsess igaühe jaoks ainulaadne. Riskides endale vastuollu minemisega: leina ajal ei pea te olema loominguline. Te ei pea oma valu kunstiks muutma. Kuigi olen leidnud, et see on minu jaoks kasulik, ilmnevad lein ja kaotus kõigil erinevalt ning parim, mida saame teha, on seda austada.
