Bien que tout le monde n'ait pas appris à dessiner et à peindre de façon réaliste- dessiner ce qu'ils voient réellement plutôt que ce qu'ils pensent voir - nous avons tous déjà appris dessiner avec des symboles, car le dessin symbolique est une étape par laquelle les enfants passent dans leur développement.
Qu'est-ce qu'un symbole?
En art, un symbole est quelque chose de reconnaissable qui représente ou représente quelque chose d'autre - une idée ou un concept qui serait difficile à dessiner ou à peindre, comme l'amour ou l'espoir d'une vie éternelle. Le symbole peut provenir de la nature, comme une fleur ou le soleil, ou un objet fabriqué par l'homme; quelque chose de la mythologie; une couleur; ou cela pourrait même être quelque chose inventé par l'artiste individuel.
Symboles dans l'art, de la Smithsonian Institution, a une expérience d'apprentissage utile et interactive sur les symboles.
Le dessin symbolique dans l'art des enfants
Tous les enfants passent par des stades de développement bien documentés en termes de compétences en dessin, dont l'un comprend
Lorsque les enfants commencent à comprendre et à raconter des histoires, ils créent des symboles dans leurs dessins pour représenter des choses réelles dans leur environnement. Les cercles et les lignes en viennent à représenter beaucoup de choses différentes. Selon Sandra Crosser, Ph.D. dans son article Quand les enfants dessinent, la plupart des enfants commencent à dessiner un "homme têtard" vers l'âge de trois ans pour représenter une personne. Dr Crosser dit:
"Un point important est atteint lorsque l'enfant convertit le gribouillage linéaire en une forme fermée. La forme fermée semble être au centre de la première tentative de l'enfant pour faire un dessin réaliste. Ce premier dessin réaliste est souvent une personne primitive. Lorsque les lignes sont utilisées comme limites d'objets, nous voyons un têtard typique, ainsi nommé parce qu'il ressemble à un têtard. Une grande forme circulaire avec deux lignes s'étendant pendant que les jambes flottent sur une page représente chaque man….Tadpole guy semble simplement être un moyen symbolique, plutôt facile et pratique de transmettre l'idée de une personne."
Le Dr Crosser poursuit en disant que "les enfants de trois et quatre ans développent d'autres symboles génériques pour les dessins répétés d'objets communs comme le soleil, le chien et la maison".
Vers l'âge de 8 à 10 ans, les enfants trouvent que leurs symboles sont limitatifs et essaient de dessiner de manière plus réaliste, pour saisir à quoi les choses ressemblent réellement. eux, mais même si certains progressent à ce stade du dessin, la capacité de nous exprimer à travers l'utilisation de symboles reste un humain inné compétence.
Paul Klee et le symbolisme
Paul Klee (1879-1940) était un peintre et graveur suisse qui utilisait abondamment les symboles dans ses œuvres, travaillant à partir de rêves, de son intellect et de son imagination. Il était l'un des plus grands artistes du XXe siècle et son travail a grandement influencé les artistes surréalistes et abstraits ultérieurs. Un voyage en Tunisie en 1914 scelle son affinité pour la couleur et le met sur la voie de l'abstraction. Il a utilisé des couleurs et des symboles tels que de simples figures de bâton, des visages de lune, des poissons, des yeux et des flèches pour exprimer des réalités poétiques autres que le monde matériel. Klee avait son propre langage visuel et ses peintures sont remplies de symboles et de dessins primitifs qui expriment sa psyché intérieure.
Il est cité comme disant: « L'art ne reproduit pas ce que nous voyons; au contraire, cela nous fait voir.
Le symbolisme peut en effet être un moyen d'extraire le fonctionnement interne de la psyché et d'en découvrir plus sur vous-même, et ce faisant, de vous aider à vous développer en tant qu'artiste.
Vous voudrez peut-être essayer le projet Utiliser des symboles dans votre peinture pour vous aider à développer vos propres symboles et peintures basés sur ces symboles.
Lisez aussi Comment comprendre une peinture: décoder les symboles dans l'art, par Françoise Barbe-Gall, pour voir comment dix symboles de la monde naturel et dix symboles du monde artificiel ont été utilisés dans l'art du XVe siècle au XXIe siècle. Avec de belles illustrations tirées de l'histoire de l'art, Barbe-Gall aborde des symboles tels que le soleil et la lune, le coquillage, le chat et le chien, l'échelle, le livre, le miroir.
Ressources et lectures complémentaires
1. Crosser, Sandra, Ph. D., Quand les enfants dessinent, Nouvelles de la petite enfance, http://www.earlychildhoodnews.com/earlychildhood/article_view.aspx? ID de l'article=130
2. Idem.
1938Paul Klee - Parc près de Lu, (vidéo)
Dictionnaire des symboles de l'art: Fleurs et plantes
Dictionnaire des symboles de l'art: l'amour
