La musique salsa semble inspirer une réaction instantanée chez les amateurs de musique latine partout. C'est le rythme, la danse, l'excitation musicale qui envoie des millions de personnes sur la piste de danse, latino ou pas.
Musique salsa
La musique salsa emprunte beaucoup au genre musical cubain fils. Grâce à l'utilisation par les musiciens d'instruments à percussion tels que la clave, les maracas, la conga, le bongo, le tambora, le bato et la cloche de vache, le instruments et les chanteurs imitent souvent les modèles d'appel et de réponse des chansons africaines traditionnelles, puis pénètrent dans le Refrain. Les autres instruments de salsa comprennent le vibraphone, le marimba, la basse, la guitare, le violon, le piano, l'accordéon et la flûte, et une section de cuivres de trombone, trompette et saxophone. Dernièrement, dans la salsa moderne, l'électronique est ajoutée au mélange.
La salsa a un rythme de base 1-2-3, 1-2; cependant, dire que la salsa n'est qu'un rythme ou qu'un ensemble d'instruments est trompeur. Le tempo est rapide, et l'énergie musicale est exubérante.
Il existe de nombreux types de salsa, comme la salsa dura (salsa dure) et la salsa romantica (salsa romantique). il y a de la salsa merengues, balada salsas (romantiques) et bien plus encore.
Lieu de naissance de la salsa
Il existe de nombreux débats sur l'origine de la salsa. Une école de pensée prétend que la salsa est une version plus récente des formes et rythmes afro-cubains traditionnels plus anciens, de sorte que le lieu de naissance doit être Cuba.
L'autre école de pensée sur l'histoire du genre dit que si la salsa avait un passeport, la date de naissance serait les années 1960 et son lieu de naissance serait New York, New York; il s'y est développé au cours de cette décennie et la suivante via des musiciens cubains et portoricains.
De nombreux musiciens latinos de la vieille école adhèrent à la croyance selon laquelle la salsa n'existe pas. Le célèbre percussionniste et chef d'orchestre américain Tito Puente, souvent crédité du développement du son de la salsa, n'était pas convaincu qu'il s'agissait d'un style musical. Il a résumé succinctement son sentiment lorsqu'on lui a demandé ce qu'il pensait de la salsa, en répondant: « Je suis musicien, pas cuisinier.
Évolution de la salsa
Entre 1930 et 1960, des musiciens de Cuba, de Porto Rico, du Mexique et d'Amérique du Sud sont venus à New York pour se produire. Ils ont apporté avec eux leurs propres rythmes et formes musicales, mais alors qu'ils s'écoutaient et jouaient de la musique ensemble, les influences musicales se sont mélangées, fusionnées et évoluées.
Ce type d'hybridation musicale a donné naissance à la création dans les années 1950 du mambo de fils, conjunto et traditions de jazz. La fusion musicale continue s'est poursuivie pour inclure ce que nous connaissons aujourd'hui sous le nom de cha-cha, rumba, conga et, dans les années 1960, salsa.
Bien sûr, cette hybridation musicale n'était pas à sens unique. La musique est revenue à Cuba, à Porto Rico et en Amérique du Sud et a continué d'y évoluer. Elle a évolué un peu différemment dans chaque endroit, donc aujourd'hui nous avons la salsa cubaine (timba), salsa portoricaine, et la salsa colombienne (dura). Chaque style a une énergie électrique motrice qui est la marque de fabrique de la forme salsa, mais il a aussi les sons distinctifs de son pays d'origine.
Qu'est-ce qu'il y a dans un nom
La sauce salsa épicée qui est consommée en Amérique latine est ajoutée pour donner du piquant aux aliments. Dans la même veine, sans entrer dans les nombreuses légendes apocryphes sur qui a été le premier à utiliser le terme, les DJ, chefs d'orchestre et musiciens ont commencé crier "Salsa" alors qu'ils introduisaient un numéro musical particulièrement énergique ou pour inciter les danseurs et musiciens à plus de frénésie activité.
Donc, un peu de la même manière que Celia Cruz crierait "Azucar," signifiant "sucre", pour stimuler la foule à sa manière, le mot "Salsa" a été invoqué pour pimenter la musique et la danse.
