नव-आत्मा एक संगीत शैली है जो समकालीनों को जोड़ती है आर एंड बी और हिप-हॉप के तत्वों के साथ 1970 के दशक की शैली की आत्मा। जैसा कि इसके नाम (नई-आत्मा) का तात्पर्य है, नव-आत्मा संगीत अनिवार्य रूप से आधुनिक-आधुनिक आत्मा संगीत है, जिसमें समकालीन दृष्टिकोण और संवेदनाएं हैं। यह समकालीन आर एंड बी से अलग है क्योंकि यह स्पष्ट रूप से अधिक भावपूर्ण है, और इसमें आर एंड बी की तुलना में गहरे संदेश और अर्थ भी हैं। सामान्य तौर पर, नव-आत्मा शहरी रेडियो और ब्लैक एंटरटेनमेंट टेलीविजन जैसे आर एंड बी आउटलेट्स के लिए लगभग अनन्य बनी हुई है।
नव-आत्मा की उत्पत्ति
माना जाता है कि वास्तविक शब्द "नव-आत्मा" की उत्पत्ति 1990 के दशक के अंत में मोटाउन रिकॉर्ड्स के केदार मासेनबर्ग से हुई थी। हालाँकि, शैली की उत्पत्ति 1990 के दशक के मध्य में राफेल सादिक के पूर्व बैंड, टोनी! टोनी! सुर! और गायक डी'एंजेलो द्वारा 1995 की पहली एल्बम "ब्राउन शुगर" के साथ। 1997 में, मोटाउन कलाकार एरीका बडू ने अपना पहला एल.पी., बडुइज़्म रिलीज़ किया, जिसकी सफलता ने मासेनबर्ग के लिए मोटाउन के अधिकांश आउटपुट को बडू की शैली की ओर स्थानांतरित करने का मार्ग प्रशस्त किया।
सीमित अपील
आज तक, मुख्यधारा पर सबसे बड़ा प्रभाव डालने वाले नियो-सोल कलाकार लॉरिन हिल और एलिसिया कीज़ रहे हैं, जिनकी शुरुआत दुनिया भर में लाखों प्रतियां बेचने के लिए हुई थी। हालांकि, अधिकांश नव-आत्मा कलाकारों को अभी तक मुख्यधारा के अमेरिकी संगीत में पार करना बाकी है श्रोताओं, आंशिक रूप से क्योंकि संगीत की ध्वनि आम तौर पर कलाकार की अभिव्यक्ति पर केंद्रित होती है, न कि लोकप्रिय अपील।
लेबलिंग
हालांकि, शैली के कई संगीतकार नियो-सोल शब्द को नापसंद करते हैं और खुद को इससे अलग कर लेते हैं, इसे एक उथले विपणन उपकरण से ज्यादा कुछ नहीं कहते हैं। इनमें से कई कलाकार स्वयं को केवल सोल संगीतकार के रूप में संदर्भित करते हैं। इसका एक आदर्श उदाहरण गायिका जगुआर राइट है, जिसने अपने दूसरे एल्बम का शीर्षक दिया नियो को तलाक देकर आत्मा से शादी कर ली।
लोकप्रिय कलाकार
वर्तमान लोकप्रिय नव-आत्मा कलाकारों के उदाहरणों में शामिल हैं जॉन लीजेंड, जिल स्कॉट, मैक्सवेल, तथा लीला जेम्स.
