創造性を受け入れることは健康をサポートします
私は一生、創造的だと言われてきました。 しかし、恐れ、低い自尊心、またはその他の内部対立のために、私は常にこれらの善意の議論に対抗する方法を見つけました。 確かに子供の頃、私は短編小説を書きました、「しかし、私はそれらを決して終わらせませんでした！」 大人の頃、他の誰かからお金をもらっていなければ、自分を写真家と呼ぶことはできないと確信していました。
私が読んだとき エリザベスギルバートの「ビッグマジック」 数年前、私はライフラインのように彼女の引用に固執し、それ以来、さまざまな瞬間にそれを自分自身に繰り返さなければなりませんでした：
これは私の創造性の正当性に疑問を呈する私の傾向を「治し」ませんでした—古い習慣は一生懸命に死にます、 人々—しかし、私がそれを許したとき、それは私に明晰さと優しさを与え、そして私を自己生産から解放しました プレッシャー。 「創造性」の定義を緩め、すべてが共同署名を必要とするわけではないことを理解するように私に思い出させました。
私たちがアートについて考えるとき、特に自分自身を創造的だと考えていない人にとっては、他の人が作った工芸品やコンテンツについて考えることがよくあります。 彼らは 壁に掛ける作品、私たちが棚に置くピース、 私たちが聞く音、私たちが畏敬の念を抱いて見ているビジュアル。 しかし、創造することは、芸術的であるかどうかに関係なく、私たち全員、精神的健康、および感情的な幸福に有益である可能性があります。
理事会認定の芸術療法士によると ユジュンソン、「アートは、私たちが体の感覚に集中して調整できるようにすることで、感情を調整するのに役立ちます。 特定のアート素材を使用、接触、操作することにより、物理的な緊張を解放します。 そして、私たちと私たちの感情の間に一種の「距離」を作り出します。」
私たちがアートを作るとき、私たちは息子が「流れの状態」と表現するものを体験することができます。それは私たちが現在の心配を解放し、代わりに現在の瞬間を受け入れるのに役立ちます。 「多くのクライアントは、アートを作るときに自分の感情について新しい視点と洞察を得ると私に言います」と彼女は付け加えました。 （ところで、私たち息子の 「アートに飢えている」 ヒント、ハウツー、アクティビティが満載の毎週の動画のチャンネルで、彼女は ひどくかわいいInstagram、 それも。）
不安、うつ病、またはその他の感情的および精神的な問題を経験した場合、アートセラピーは安心の源となり、 癒し—特に、孤立と予測不可能性のためにそれらの感情が悪化し、治療が脅かされている場合 COVID-19（新型コロナウイルス感染症。 影響を受けて診断された人にとって、創造的なコミュニケーションは予想よりも簡単になるかもしれません。
「創造的な表現主義は、不安やうつ病を経験している個人にとって本質的に直感的なアプリケーションです」とトレーニング臨床医およびカウンセラーは言います ペイジスワンソン. 「[それは]彼らの絶望を表現するための言語をもはや持っていない人々のための想像力豊かな思考、自己表現、そして内なる機知のシステムとして使用することができます。」
自分を圧倒する感情や大声で言うのに苦労している言葉を表現するための手段を探しているなら、解放の形としてアートセラピーを試してみてください。 以下は、たくさんの道具や「才能」さえなくても、家でできる芸術品や工芸品です。 そして、1つか2つをマスターしたら（私たちはあなたがそうすることを知っています）、チェックしてください 完璧な趣味を作る6つの工芸品. メンタルヘルスの問題が発生している場合は、 セラピストに連絡する よりパーソナライズされたガイダンス。
描く
絵を描くことは、なじみのある領域のように感じることができます。 子供の頃、ノートブックの余白に無意識のうちに落書きをした可能性があります。最近、仕事の会議中に落書きをした可能性があります。
ただし、メンタルヘルスのために描くことは意図的なものである可能性があります。 お好みの紙とツール（クレヨン、色付きまたは木炭の鉛筆、フェルトペンマーカー）を使用して、感情が浮かび上がってきたらスケッチすることを目指します。 自問してみてください、私はどのように感じますか？ 私の気持ちはどのように見えますか？ 彼らは何色ですか？ （この チュートリアル プロンプトや質問も提供します。）後で、戻って想像力の出力を確認してください。
着色
空白のページを見つめると、自由よりも不快感が増す場合は、落ち着くように色を塗ってみてください。 固定線をガイドとして使用して、オリジナルのものを作成するというプレッシャーから解放されます。 そうすれば、イノベーションよりもエモーティングに集中できます。 そして、あなたが子供の頃と同じように、範囲内または範囲外で色を付けるかどうかの決定は完全にあなた次第です。 あなたに最も平和をもたらすものを選びなさい。 快適になったら、試してみてください シェーディングとブレンディングのテクニック. 当然のことながら、最初のステップは自分で塗り絵を手に入れることです。
レタリング
現代の書道としても知られているレタリングは、1分間の心を落ち着かせるのに役立ちます。 なだめるようなブラシストロークを習得するには、多くの集中力と献身が必要です。 しかし、練習が時間内に必要とするものは、材料ではありません。 創造性と能力が拡大し、向上するにつれて、より多くの色を収集する必要がありますが、開始するのに1本以上の筆ペンは必要ありません。 トレーシングペーパー（またはタブレットとスタイラスを使用している場合はデジタルテンプレート）から始めて、基礎を学びます ループ、ライン、ターン、カーブ、それからあなた自身のユニークなスタイルを探求し始めてください。 誰が知っている、多分あなたはあなた自身のフォントで終わるでしょう。
粘土細工
セラミックの世界（そして、たとえば、まずまずのマグカップを作るために必要な成形、焼成、グレージング）に挑戦することがあなたの興味をそそるなら、それを選んでください！ しかし、それでも、ほんの一握りまたは塊の粘土から始めることができます。 可鍛性のある素材はあなたの自由です。 それはあなたができるようにあなたの気持ちを反映するためにあなたの好みに合わせて成形、つまみ、そして彫ることができます それらを解放します.
私の感情はどのような形をしていますか？ それらは滑らかですか、それともテクスチャーですか？ それなら、あなたの作品を保管し、永久に封印してお土産のように棚にスペースを与えるか、それとも入札してもう一度ボールを上げるかはあなた次第です。 （粘土は数日で自然に乾くので、何度もこねる物を探しているなら、子供に優しい粘土と「生地」を探してください。）
コラージュ
たぶん、オリジナルアートを作成するというアイデアはあなたを動けなくします。 「スキル」レベルについてストレスを感じていると、意思決定が困難に感じる可能性があります。 コラージュはあなたの快適さです。 アートを作るための受動的なアプローチだと考えてください。 発明する代わりに、あなたはすでに存在するものを変更します。 古い雑誌、スティックのり、はさみを手に取って、コラージュを始めましょう！ 意図的に選択するか、直接話す画像やフレーズを選ぶかを選択します あなたの心の状態、またはあなたの手が先導し、後であなたの選択をレビューしてそれらが何であるかを確認するようにしてください 明らかな。 これをチェックしてください チュートリアル レイヤリングと構成のヒントについては。
アートを実践するために「アーティスト」である必要はありません。 しかし、人間として必要なのは、自分を表現することです。 そうすることで、私たちは自分の最も本物の自分を振り返り、つながり、快適に感じることができます。
ですから、不安を感じていても、落ち着いていても、停滞していても、頭がおかしくても、アートの形に目を向けて、（文字通り）手を使って、もはやキャンバスに役立たないエネルギーを解放してみてください。 または粘土。 または塗り絵。
