ყველა ყოველთვის მეუბნება, როგორი იღბლიანი ვარ, რომ კოლეჯის დამთავრებისთანავე დავიწყე წერა. და ისინი არ ცდებიან. არარეალურია ვიფიქროთ, რომ 22 წლის ასაკში მე ყოველდღიურად ვიშოვი ჩემს შემოქმედებას. რომლის შესახებაც შემიძლია დავწერო წინდები ან როგორ არ მომწონდა ბიჭები საშუალო სკოლაშიდა ეს ყველაფერი მიდის ხელფასისკენ.
მე ნამდვილად მიყვარს ის, რასაც ვაკეთებ, რაც არაჩვეულებრივად მეჩვენება ვინმეს ჩემს ასაკში. თუმცა, შემოქმედებით სფეროში მუშაობამ წარმოადგინა ერთი განმეორებადი საკითხი, რომელშიც მე ჯერ კიდევ ვსწავლობ ნავიგაციას: შემოქმედებითი ბლოკი.
თუ თქვენ მუშაობთ რაიმე სახის შემოქმედებით შესაძლებლობებში, ალბათობაა, რომ თქვენ ძალიან კარგად იცნობთ ამ კონცეფციას. კომპიუტერის ეკრანის წინ ჯდომის მტკივნეული შეგრძნება, ცარიელი Google Doc, მტვერსასრუტი მეტაფორულ ობობას თქვენი ერთი შეხედვით ცარიელი ტვინიდან. (ბედის ირონიით, ეს არის ზუსტად ის განცდა, რაც მე ვიჯექი ამ სტატიის დასაწერად.)
შემოქმედებითი ბლოკის შემზარავი ის არის, რომ ის ყოველთვის ჩნდება მას შემდეგ, რაც თქვენ გახდებით როლში - მას შემდეგ რაც დაწერთ სტატია, რომელმაც ყველა ატირა, ან განათავსა IG– ზე შესაბამისი ილუსტრაცია, რომელიც ყველა თქვენსმა მიმდევარმა გაგზავნა თავის ჯგუფში ჩეთები. მე არ შემიძლია გითხრა რამდენჯერ დავწერე ის, რაც მე ჩათვალე, რომ ჯერჯერობით ჩემი საუკეთესო სტატია იყო, მხოლოდ იმისთვის, რომ მომდევნო შეხვედრაზე გამოვჩნდე იდეების განყოფილებაში.
როდესაც შენ ხარ ჩემნაირი, რომლის საქმიანობა ძალიან პირადია, შემოქმედებითი ბლოკი გრძნობს თავს... კარგად, პირადი! პოპულარული რწმენის საწინააღმდეგოდ, გონება არ არის გაუთავებელი ჭა, რომელიც სავსეა ასწავლილი მომენტებით და ცხოვრების ღრმა გაკვეთილებით. და მაინც, მე შემიძლია ვიყო მკაცრი საკუთარ თავზე, როდესაც ახალი იდეებისგან ვარ განთავისუფლებული.
კაპიტალიზმის სამყაროში მოქმედი კრეატიული ადამიანები (ანუ ყველა ჩვენგანი) შეიძლება ჩაეფლო ამ მენტალიტეტში "აურზაური და სახეხი", უბრალოდ როგორც გადარჩენის საშუალება. კრეატიულობა მეფობს 2019 წელს და რაც უფრო მეტი შინაარსი ამოიღეთ თქვენი ტვინიდან და სამყაროში, მით უფრო წარმატებული იქნებით.
შემოქმედებითი ბლოკი განსაკუთრებით რთულია ახალგაზრდებზე, რომლებიც ახლახან იწყებენ კარიერას. მე ყოველთვის მწერალი ვიყავი - მოკლე მოთხრობებსა და სცენარებს ვაწყობდი იმ ასაკიდან, როდესაც ფანქრის დასაჭერად. მაგრამ კოლეჯამდე არ დავიწყე ფიქრი ჩემს შემოქმედებაზე, როგორც განუყოფლად დაკავშირებული ფულთან და წარმატებასთან.
კოლეჯის უმცროსი და უფროსი წლები გავატარე იმდენი ონლაინ გამოცემისთვის, რამდენადაც შემეძლო, რომ შემექმნა პორტფოლიო და დამთავრების შემდეგ დასაქმების ღირებული კანდიდატი გამხდარიყო. მიუხედავად იმისა, რომ მიყვარდა წერის პროცესი და პრაქტიკა, მე არ შემეძლო განმეორებულიყო დანაშაული, როდესაც ვიგრძენი იდეები.
შემდეგ ვიგრძენი ეს ზეწოლა დამეწერა ცხოვრებისეული გამოცდილების შესახებ, რომელიც მე ჯერ ბოლომდე არ მქონდა დამუშავებული, მხოლოდ იმისთვის, რომ მე შემეძლო წერა. მე ვისწავლე ჩემი ერთ -ერთი საყვარელი მწერლისგან, მარი ენდრიუ, რომ მნიშვნელოვანია დაწერო შენი ნაწიბურებისგან და არა შენი ჭრილობებისგან. შემოქმედებითი ბლოკის არსებობა არასოდეს მიგრძვნია საკმარისად კარგ საბაბად ამ წესის დარღვევისთვის, რაც ხშირად მიტოვებულად მიგრძნობდა.
ახლა, როდესაც შემოქმედებით სფეროში ვმუშაობ, პროფესიონალურად, ზოგჯერ იმავე დილემას ვაწყდები. შემოქმედებითი ბლოკი არ წყდება, როდესაც მეორე დღეს მოედანზე იკრიბებით. ასე რეალისტურად, როგორ ახერხებთ ბლოკში ნავიგაციას, როდესაც თქვენი პროფესიის დიდი ნაწილი შემოქმედებით შინაარსს აწარმოებს?
ჩემი წინადადება, რომელიც არის მარტივი და ალბათ არც ისე დამაკმაყოფილებელი, არის ის, რომ ასეც იყოს. როგორც მე ვისწავლე აღება ნელი მიდგომა მთელი ცხოვრების განმავლობაში, მე მივხვდი, რომ შემოქმედობის უზარმაზარი ნაწილი უბრალოდ იძლევა იმის საშუალებას, რომ სიცოცხლე შენთვის მოხდეს. ეს ნიშნავს, რომ მე შეიძლება ყოველთვის არ აღმოვჩნდე ჩემი ყველაზე გამჭრიახი, ცრემლმდენი ესეს დღემდე. და არა მხოლოდ ეს ნორმალურია, არამედ სრულიად ნორმალურია. არავინ (გპირდები) ყოველთვის არ არის სავსე კარგი იდეებით. არც თქვენი საყვარელი მწერლები, ილუსტრატორები, მუსიკოსები ან ფოტოგრაფები. Არავინ.
სინამდვილეში, რომ არა სიცოცხლე, ჩვენ არ გვექნებოდა ადგილი შესაქმნელად. მე შევახსენებ ჩემს თავს, რომ ცხოვრება უნდა დამემართოს იმისათვის, რომ მე მქონდეს რაღაცეები დასაწერი - და ეს რეალურად ქმნის უფრო შინაარსობრივ და ძლიერ შემოქმედებით პრაქტიკას.
ახლა, მე ვიცი რასაც ფიქრობ, "მაგრამ, სელესტე... რას ვეუბნები ჩემს უფროსს?" ეს პასუხი ასევე მარტივია და ალბათ არც ისე დამაკმაყოფილებელია: სიმართლე.
ჩვენს დამსაქმებლებთან და თანამშრომლებთან ერთად შემოქმედებითი ბლოკის გახსნა აუცილებელია, როდესაც შემოქმედებით შესაძლებლობებში მუშაობთ. მე შევეცადე ჩვევად გამხდარიყო გულწრფელი ჩვენს სარედაქციო ჯგუფთან, როდესაც შემოქმედებით ბლოკს ვგრძნობ. ეს პატიოსნება ყოველთვის მგრძნობიარობითა და გაგებით ხვდება.
თუმცა მე ვიტყვი, რომ შემოქმედებითი ბლოკის ქონა არასოდეს უნდა იყოს საბაბი ცარიელი ხელით მისასვლელად. თქვენ შეიძლება ვერ შეძლოთ თქვენი იდეების წარმოდგენა, მაგრამ ამან არ უნდა შეგიშალოთ ხელი იდეების სრულყოფილად წარმოდგენაში - მით უმეტეს, თუ თქვენი სამუშაო ამაზეა დამოკიდებული.
ჩემთვის ბლოკის გავლა უფრო შემოქმედებითად გამოიყურება (გადახედე ფიგურას) იმის შესახებ, თუ როგორ მივუდგები ჩემს წერის პრაქტიკას. ეს შეიძლება ნიშნავდეს იმას, რომ მე უფრო მსუბუქად მოაზროვნე ნაჭრებს ვიყენებ, ვიდრე რაღაც უფრო ემოციურად დატვირთული. მე ვეკითხები ჩემს თავს, არის თუ არა ისეთი რამ, რისი კვლევაც მსურდა, რომლის შესწავლაც სახალისო იქნებოდა. ზოგჯერ, მე კი გადავხედე ჩემს უახლეს ტვიტებს, რომ ნახო არის თუ არა სასაცილო ან დამაინტრიგებელი აზრი, რომელიც შეიძლება საინტერესო იყოს უფრო გრძელი ფორმატით გაფართოებისთვის.
რაც არ უნდა დასჭირდეს, მე ვპოულობ გზებს მაგიდასთან მისატანად. ბლოკის გავლა უბრალოდ პროცესის ნაწილია. და ნამუშევარი, რომელსაც მე ვაწარმოებ ბლოკის დროს-მაშინაც კი, თუ ის არ არის ზუსტად მემუარების ღირსი-ჩვეულებრივ, მოსალოდნელზე უკეთესია.
თუ შემოქმედებითი ბლოკის პერიოდს გადიხართ, იცოდეთ, რომ თქვენი მომავალი დიდი იდეა, ალბათ, სწორედ კუთხეშია. და თუ არა, ის მოვა, როცა დადგება. იმავდროულად, ნუ შეგეშინდებათ მხოლოდ "კარგი" იდეების მოფიქრება და განაგრძეთ მუშაობა თქვენს ხელობაში.
