Nie każde anime musi mieć szczęśliwe zakończenie — w rzeczywistości niektóre z najlepszych mają być smutne. japońscy animatorzy — i rzeczywiście, kultura japońska — od dawna fascynowała się śmiercią, ponurą i radząc sobie z udręka i smutek, często owocujące pięknymi dziełami sztuki dzielonymi i cenionymi przez dzieci i dorosłych zarówno.
Poniższa lista smutnych Anime może po prostu wywołać łzy z powodów innych niż tylko złamane serce — chociaż jest ich też wiele! Poznaj te wspaniałe programy i filmy przedstawiające niektóre z najbardziej tragicznych fabuł i scen w kinie.
Menma, przyjaciółka z dzieciństwa (dziewczyna) Jintana, zmarła wiele lat temu, a zarówno Jintan, jak i krąg jego ówczesnych przyjaciół, teraz rozwiązany, po cichu obwiniają się za to, co się stało. Teraz duch Menmy powrócił do życia Jintana — duch, który tylko on może zobaczyć, a którego obecność wymaga od niego przywrócenia dawnych przyjaźni i raz na zawsze ukojenia jej ducha.
Coś, co zaczyna się jako głupia komedia o mechanizmie posiadania ducha dla dziewczyny, mija? stopni w historię zdeterminowaną, aby złamać nasze serca, a do czasu, gdy nadejdzie, to więcej niż utoruje sobie drogę nad.
Po wydaniu w 2011 roku, 11-odcinkowy serial został poprzedzony adaptacją filmową w 2013 roku i serialem telewizyjnym na żywo w 2015 roku, z których wszystkie stały się ulubieńcami fanów. Najwyraźniej płacz był w wtedy!
Historia „Basilisk” opowiada historię „Romea i Julii” za pośrednictwem nadprzyrodzonych klanów ninja. W tym przypadku zakochani w gwiazdach, o których mowa, to potomkowie walczących frakcji, Kouga i Iga, z których każdy wyposażony jest w przerażający wachlarz umiejętności radzenia sobie ze śmiercią.
Ale serial to nie tylko ninja w akcji ninja; chodzi również o sposób, w jaki każda ze stron ma swoje własne miłości i lojalność oraz o tym, jak cała czułość i ludzkość zostaje okrutnie zniszczona przez wojnę, którą toczą. Adaptacja tej samej historii na żywo również zachowuje skazany na zagładę romans, chociaż anime rozwija się dalej na wiele sposobów — w tym pokazując, jak szanse na szczęście miały więcej niż jedno pokolenie zniszczony.
Jeden z najbardziej ponurych i najskuteczniej przygnębiających tytułów anime, jakie kiedykolwiek zrealizowano – i tym bardziej bolesny – „Berserk” zaadaptowany z równie ponurej i potężnej serii mangi.
W nim samotny szermierz imieniem Guts dołącza do armii najemników znanej jako Hawks pod dowództwem charyzmatycznego i ambitnego młodzieńca zwanego Griffith, który zrobi wszystko, aby spełnić marzenie o stworzeniu własnego królestwa — nawet jeśli oznacza to zawarcie faustowskiego układu z podziemiem i poświęcenie własnych przyjaciół w proces.
Trójstronna relacja, która rozwija się między Gutsem, Griffithem i prawą ręką Griffitha, Cascą, jest jedną z najlepszych w swoim rodzaju w anime, a także jedną z najsmutniejszych.
Co ciekawe, serial powrócił w swojej drugiej iteracji w 2016 roku jako kontynuacja trylogii filmowej „Golden Age Arc”. Jeśli więc po zakończeniu oryginalnego biegu nadal jesteś w nastroju na smutne anime, włącz pierwszy sezon nowego programu!
Kwiat wiśni spada z prędkością około pięciu centymetrów na sekundę, aw tym filmie jest używany jako sposób na przywołanie subtelnych odległości, które pojawiają się między ludźmi, którzy myśleli, że są blisko. Ta godzinna animacja reżysera Makoto Shinkaia przeplata trzy historie o miłości i stracie we współczesnym świecie.
W połączeniu ze wspaniałymi obrazami i dyskretną opowieścią Shinkai, tragedia nie jest całkowicie bez nagrody. Przez cały czas pojawiają się emocjonalne korzyści, ale największy młot spada na końcu, a jeśli ten nie przyniesie łez, bardzo mało będzie chęci.
Studio Ghibli jest zazwyczaj synonimem słonecznej, optymistycznej rozrywki odpowiedniej dla wszystkich grup wiekowych, ale „Grób świetlików" jest bolesnym wyjątkiem. Zaadaptowana z quasi-autobiograficznej powieści Akiyukiego Nosaki opowiada o chłopcu i jego młodszej siostrze, którzy uciekają na wieś w ostatnich dniach II wojny światowej, gdy bombardowanie Tokio niszczy ich Dom.
Jednak nie nadają się do samodzielnego przetrwania, a obojętność ich bliźnich wkrótce odbija się na nich obu. „Serce ściskające” nie zaczyna tego podsumowywać. I pomyśleć, że ta otrzeźwiająca medytacja o okropnościach wojny była pierwotnie planowana jako podwójna cecha ze słodyczą i światłem „Mój sąsiad totoro!"
Ponura, quasi-autobiograficzna nowela Osamu Dazai „Ningen Shikkaku” — „No Longer Human” lub „Disqualified from Being Human” w języku angielskim dosłowne tłumaczenie tytułu — jest nieprzerwanym bestsellerem w Japonii, odkąd po raz pierwszy ukazał się w 1949 roku, na krótko przed samobójstwo.
Zamówiony jako jedna z kilku ostatnich adaptacji anime klasycznej literatury japońskiej w serialu anime „Aoi Bungaku” („Niebieska literatura”), czteroodcinkowy cykl łączy ewokację Japonii lat 20. i 30. z fantasmagoryzmem obrazowość.
Dobrym punktem odniesienia dla tej historii może być amerykański film, więc każdy, kto szuka szczęśliwego zakończenia, powinien omijać. Ale jeśli chodzi o gorsze wrażenia, jest to jeden z najbardziej skutecznych i stylowo wizualizowanych na rynku.
Ten program ma podstawowe zarysy przygody: łobuzerski dzieciak zostaje przeniesiony do równoległego świata, w którym życie jest trudne i pełne przemocy. Ale ton serialu jest zaskakująco mroczny i stonowany. To może być jedno z najciemniejszych anime stworzonych dla odbiorców z głównego nurtu (tj. spoza domu artystycznego).
Warte przejażdżki z niezwykłą animacją i scenografią, najprawdopodobniej będziesz musiał być w bardzo dobrym nastroju, aby przetrwać całą tę ponurą rzecz.
Ten samodzielny film fabularny, którego akcja rozgrywa się po wydarzeniach z serialu, robi jedną rzecz i robi to dobrze — wymaga bohaterów serialu i poddaje je opowieści o tak nieustającej tragedii, że graniczy z okrutnością i niezwykłością kara.
To najlepsze rozwiązanie dla obecnych fanów serialu, którym nie przeszkadza tylko szczęśliwe zakończenie, ale do tego stopnia to działa, a film działa z bezlitosną skutecznością.
Gdzie „Seisou-hen" była kontynuacją „Tsuioku-ken" to prequel znany również amerykańskiej publiczności jako „Samurai X: Trust & Betrayal”. Historia opowiada, jak Himura Kenshin stał się Battousaiem, pozbawionym emocji zabójcą antyszogunowskich sił rewolucyjnych przednowoczesnych Japonia.
To niszczycielska historia pod każdym względem, w której człowiek bez serca odkrywa, że ma serce, tylko po to, by uświadomić sobie, że mieć serce oznacza teraz jeszcze jedną rzecz, którą można zranić. Albo całkowicie odciąć się od ciebie.
„Shiki” to nominalnie seria horrorów — i słusznie. Trudno wyobrazić sobie, jakie inne etykiety można by zastosować do opowieści o rodzinie wampirów, która osiedla się w małym miasteczku położonym na japońskiej wsi i zamienia je w swój plac zabaw.
Najbardziej zaskakujące jest to, jak serial ewoluuje od podstawowego gotyckiego horroru do pełnej tragedii, częściowo bawiąc się naszymi sympatiami. Pod koniec serialu byliśmy świadkami zdumiewającego odwrócenia: „niewinni” mieszkańcy miasta, na których się żerują, okazują się mieć tyle samo zdolności do zła, co wampiry, a „potwory” okazują się bardziej współczujące niż my moglibyśmy uwierzyć.
Efektem końcowym jest nie tylko przerażenie — chociaż jest ich dużo, ostrzegam) — ale także smutek. Jest to niezwykłe, ponieważ jest to coś znacznie bardziej zniuansowanego i poruszającego niż większość horror anime kiedykolwiek osiągnąć.
Najmroczniejsze i najsmutniejsze anime, jakie kiedykolwiek powstało, „Texhnolyze” zostało po raz pierwszy wydane w Japonii w 2003 roku. Akcja rozgrywa się w gigantycznym dystopijnym mieście, w którym podziemny bokser traci swoje kończyny po znieważeniu lorda przestępczego i każe je wymienić ze sztucznymi substytutami, które zamieniają go w jednoosobową maszynę zemsty – o ile zemsta w ich świecie faktycznie ilość do niczego.
Nieustannie smutny, ale nie niewdzięczny, ta seria ma piękno w swojej ciemności i nie można powiedzieć, że zakończenie, mimo całej swojej beznadziejności, nie zawiera również miary odkupienia. Nie polecamy jednak oglądania tego serialu — to naprawdę smutne!
