Опис роботи художника-художника: зарплата, навички тощо

Простіше кажучи, художник створює мистецтво, таке як картини, скульптури, відео та фільми, звукові роботи, малюнки, друковані роботи, інсталяції та інші форми.

Твори мистецтва можуть складатися з картин в рамках, складних кімнатних інсталяцій або вистав, які можна виставити, побачити та/або продати. Твори мистецтва можуть бути ефемерними, як дим або пара.

Твори мистецтва можуть виставлятися на відкритому повітрі як публічне мистецтво або в закритих приміщеннях у художніх галереях, музеях, виставках, що проводяться кожні два роки, мистецькі ярмарки, а також в альтернативних місцях.

Художні резиденції пропонують певні типи обладнання для використання художниками, наприклад, Frans Masereel у Бельгії, де пропонуються студії, спеціально обладнані для гравців.

Кілька художників досягнуть надзвичайного успіху, наприклад Пікассо та Енді Ворхол, але в середньому частіше митцям потрібно викладати або виконувати іншу роботу, щоб поповнити свій дохід, особливо коли вони починають свою діяльність кар'єри.

Обов'язки та відповідальність художника

Візуальний художник може працювати на себе і мати різноманітний графік щодня. Або вони можуть працювати в графічній фірмі, ігровій компанії чи студії, яка виробляє мультфільми, серед інших робіт, і мати більш передбачуваний графік і робоче навантаження. Обов'язки можуть включати:

• Використання комп’ютерної програми для проектування, створення та редагування творів мистецтва
• Створення ескізів і моделей своїх робіт
• Створення мистецтва з усього або з нічого. Художники-концептуалісти та виконавці можуть просто використовувати свої тіла для створення роботи.
• Використання дорогих матеріалів і обладнання для роботи, хоча деякі художники можуть використовувати перероблені або знайдені речі, які були безкоштовними.
• Використання різноманітних матеріалів, таких як зварна сталь, різьблене дерево, цифрові зображення, масло на полотні, малюнки на папері, інсталяції зі знайдених об’єктів. Деякі художники створюють мистецтво з водяної пари або бджолиного пилку. Перелік обладнання обмежений лише фантазією художника.

Коли кар’єра художника починає набирати обертів, митець може отримувати замовлення на створення нових творів мистецтва або регулярний продаж через арт-дилера чи власну студію художника.

Зарплата художника

Зарплата візуального художника залежить від рівня досвіду, географічного розташування та інших факторів.

• Середня річна зарплата: більше $101 400 ($25,42/год.)
• 10% найвищої річної зарплати: більше $48 960 ($16,93/год)
• Найнижчі 10% річної зарплати: понад 22 020 доларів США (12,4 доларів США за годину)

Джерело: Бюро статистики праці США, 2017 р

Багато художників є самозайнятими, і заробітки самозайнятих художників можуть сильно відрізнятися. Деякі митці стягують дуже низькі ціни, поки вони набувають досвіду та привертають увагу своїх творів мистецтва. Митці, які стають більш відомими, досягають точки, коли вони можуть брати більше грошей за свою роботу та заробляти більше, ніж митці, які працюють на зарплаті.

Освіта, навчання та сертифікація

Художник може початися в дитинстві, як Пікассо, або пізніше в житті, як бабуся Мойсей. Щоб бути художником, ви можете бути повністю самоучкою, навчатися у майстра-художника або відвідувати університет чи художню школу.

• Освіта: Незважаючи на те, що ступінь коледжу не є обов’язковою, вона надає певні переваги, включаючи формальний метод навчання, який покриває набагато більше з точки зору художніх технік, історії та іншої інформації, ніж людина може дізнатися на своєму власні. Ступінь також покращує перспективи роботи.
• Портфоліо: Освіта дає художникам можливість заповнити своє портфоліо, яке містить колекцію робіт художника з різних курсів і проектів. Твори мистецтва в їх портфоліо служать для демонстрації їх стилю та діапазону здібностей. Портфоліо має вирішальне значення, оскільки це те, на що дивляться арт-директори, клієнти та інші, коли вирішують, найняти художника чи купити його роботу. Багато художників також вирішують розміщувати своє портфоліо в Інтернеті, щоб потенційні покупці та клієнти могли легко переглядати їхні роботи в Інтернеті.

Навички та компетенції митця

Особи, які обирають цю професію, отримають перевагу, якщо вони володіють певними навичками спілкування або особистими якостями, такими як:

• Артистичні здібності: Художники створюють твори мистецтва та інші об’єкти, які мають візуальну привабливість або викликають певні емоції.
• Бізнес навички: Художники повинні рекламувати своє мистецтво та себе, щоб отримати репутацію та збільшити продажі свого мистецтва. Художники аналізують ринок своїх ремесел або творів мистецтва, щоб отримати більше уявлення про те, який тип мистецтва може знадобитися потенційним клієнтам. Розвиток онлайн-присутності став важливою частиною продажів для багатьох художників.
• Творчість: Художники повинні вміти уявляти та розвивати нові, оригінальні ідеї для своїх робочих проектів.
• Обслуговування клієнтів та навички міжособистісного спілкування: Митці, особливо ті, хто продає власні роботи, повинні добре співпрацювати з наявними клієнтами та потенційними покупцями. Художники також повинні спілкуватися з багатьма типами людей, включаючи колег по роботі або колег-митців, власників галерей і публіку.

Перспектива роботи

За даними Бюро статистики праці США, перспективи ремісників і художників образотворчого мистецтва на наступне десятиліття порівняно з іншими професіями та галузей промисловості – це добре, хоча це багато в чому залежить від стану економіки та від того, чи хочуть люди витрачати свої гроші на дискреційний предмет як мистецтво. Під час економічного спаду продажі мистецтва, як правило, страждають, і вони набагато кращі в економічні часи.

Очікується, що протягом наступних десяти років рівень зайнятості зросте приблизно на 6%, що трохи повільніше, ніж у середньому для всіх професій у період з 2016 по 2026 рік. Цей темп зростання порівняно з прогнозованим зростанням у 7% для всіх професій.

Робоче середовище

Деяким художникам можуть знадобитися величезні студії з великим виробничим персоналом і важким обладнанням, таким як зварювальне обладнання, крани, скляні печі, печі тощо, тоді як іншим художникам може знадобитися лише невеликий офіс для роботи в.

Робочий розклад

Більшість ремісників і художників працюють повний робочий день, хоча також поширені неповний робочий день і змінний графік роботи. На додаток до роботи як художника, багато хто займає іншу роботу, тому що може бути важко покладатися виключно на дохід, отриманий від продажу картин або інших творів мистецтва. Під час напружених періодів художники можуть працювати багато годин, щоб вкластися в дедлайн.

Порівняння схожих вакансій

Люди, зацікавлені в тому, щоб стати візуальним художником, також розглядають наступні кар’єрні шляхи, перераховані з їхніми середніми річними зарплатами:

• Арт-директор: $92 780
• Графічні дизайнери: $50,370
• Мультимедійні художники та аніматори: $72 520

Джерело: Бюро статистики праці США, 2017 р